sexta-feira, 30 de setembro de 2022

Arte Educar realiza shows grátis em unidades dos CEUs no Mês da Criança

Cris Barulins / em Planeta Peteca

O projeto Arte Educar, idealizado pela Pôr do Som Produções, dá continuidade à série eventos culturais gratuitos em espaços culturais e escolas públicas da periferia de São Paulo. Em outubro, a programação - destinada a alunos da educação infantil, do ensino fundamental e médio, bem como seus familiares e à comunidade - foi elaborada para integrar as festividades do Mês da Criança.

As atrações de outubro são: Cia Cabelo de Maria e o Grupo Pé de Vento (4/10, às 10h30 e 14h30) no CEU Meninos; Oficina de Danças Brasileiras e Brincadeiras Populares com Aline Fernandes e Júlia Coelho e Brasileirinhos - Música para os Bichos do Brasil (11/10, às 10h e 14h), no CEU Inácio Monteiro; Cris Barulins (14/10, às 10h), no CEU Guarapiranga; Girasonhos e Inimar Reis (18/10, às 10h e 14h) no CEU Capão Redondo; Girasonhos e Pequeno Coração Caipira (19/10, às 10h e 15h) no CEU Butantã; e Cris Barulins e Luana Bayô (20/10, às 10h e 14h30) no CEU Campo Limpo.

Iniciado em setembro, o Arte Educar é formado por São 30 espetáculos presenciais - shows musicais infantis, contação de histórias, teatro de bonecos e mamulengos, cantigas de roda, literatura popular e manifestações populares - e 6 oficinas sobre cultura popular brasileira que estimulam a criatividade e a imaginação, além de 4 shows online pelo YouTube da Pôr do Som. Em novembro, a programação será alinhada ao Mês da Consciência Negra.

Os grupos selecionados são reconhecidos pelo trabalho voltado às crianças e aos adolescentes com trabalhos de relevância no âmbito da cultura popular, da arte-educação e da diversidade cultural. São artistas que buscam elucidar temas sociais e usam a arte como ferramenta para a transformação da sociedade.

Segundo o idealizador e diretor artístico Sergio Mendonça, o Arte Educar tem o objetivo de promover o acesso de todos à cultura popular brasileira (teatro, música, poesia e literatura). “O projeto pretende contemplar um público de mais de 10 mil pessoas, principalmente na faixa etária entre 2 e 15 anos, além das comunidades ao redor das instituições, familiares, professores e funcionários das escolas e espaços culturais”. Ele comenta sobre a cidade de São Paulo oferecer uma infinidade de opções culturais que, na maioria das vezes, não chegam às crianças e aos jovens das da periferia. “É nesse ponto que o Arte Educar se impõe com uma iniciativa plural, levando cultura, lazer e conhecimento para seus próprios territórios”.

Esse projeto é realizado por meio do Pro-Mac, Programa de Municipal de Apoio a Projetos Culturais, da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, com patrocínio da Meta.

FICHA TÉCNICA | Arte Educar - Idealização: Pôr do Som Produções. Produção executiva: Sérgio Mendonça. Direção de produção: Leonardo Escobar. Direção artística: Sérgio Mendonça. Projeto gráfico e comunicação: Patrick Karassawa. Assistência de produção: José Marcos e Igor Pires Bueno. Direção de arte e cenografia: Iva Pinheiro. Engenharia de som: Rodrigo Carraro e Gustavo do Valle. Vídeos: Estúdio 185. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Realização: Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo - Pro-Mac. Patrocínio: Meta.

Programação | Outubro
Grátis. Duração: 60 minutos.  Classificação: Livre para todos os públicos. 

04 de Outubro - Terça | CEU Meninos
10h30 - Show: Cia Cabelo de Maria - em Ping Pong 
14h30 - Grupo Pé de Vento
Rua Barbinos, 111 - São João Clímaco. SP. Tel: (11) 2945-2543

11 de Outubro
- Terça | CEU Inácio Monteiro
10h - Oficina: Danças Brasileiras e Brincadeiras Populares - Aline Fernandes e Júlia Coelho
14h - Show: Brasileirinhos - Música para os Bichos do Brasil
Rua Barão Barroso do Amazonas, s/n - Guaianases. SP. Tel: (11) 2518-9000 

14 de Outubro - Sexta | CEU Guarapiranga
10h - Show: Cris Barulins - em Planeta Peteca
Estrada da Baronesa, 1120 - Parque Bologne. SP. Tel: (11) 3397-9550 

18 de Outubro - Terça | CEU Capão Redondo
10h - Show: Girasonhos - em Canta Girasonhos
14h – Show: Inimar dos Reis - em Criança da Terra
Rua Daniel Gran, s/n - Jardim Modelo. SP. Tel: (11) 5873-8067 

19 de Outubro - Quarta | CEU Butantã
10h - Show: Girasonhos - em Canta Girasonhos
15h - Show: Pequeno Coração Caipira - em Caipira Caiçara

Av. Eng. Heitor Antônio Eiras Garcia, 1870 - Jd. Esmeralda. SP/SP. Tel: (11) 3732-4550. 

20 de Outubro - Quinta | CEU Campo Limpo
10h - Show: Cris Barulins - em Planeta Peteca
14h30 - Show: Luana Bayô – em Cantos do Fogaréu
Av. Carlos Lacerda, 678 – Pirajussara. SP. Tel: (11) 5843-4800 

As atrações de novembro serão divulgadas, oportunamente.

SINOPSES

Cia Cabelo de Maria - Ping Pong
Renata Mattar e Gustavo Finkler têm uma longa estrada permeada de trabalhos voltados ao público infantil. Renata atuou no grupo Palavra Cantada (SP) e Gustavo é fundador do grupo Cuidado Que Mancha (RS). Desde 2007, unidos na Cia Cabelo de Maria, criaram diversos espetáculos (São João do Carneirinho, Orquestra Poin e outros). No espetáculo Ping Pong, misturam vários ritmos e estilos da música regional com o realismo fantástico, o folclore brasileiro e o humor.

 

Brasileirinhos - Música para os Bichos do Brasil

O show Brasileirinhos, Música para os Bichos do Brasil é uma apresentação musical para crianças com canções que contam curiosidades sobre animais da fauna brasileira que correm risco de extinção, sempre com leveza e bom humor, procurando cativar as crianças com a graça dos poemas cantados despertando assim sua curiosidade. O músico Paulo Bira e sua banda trazem canções que contam também curiosidades sobre animais da fauna brasileira que correm risco de extinção, sempre com leveza e bom humor, procurando cativar as crianças com a graça dos poemas cantados despertando assim sua curiosidade. Todas as composições têm letra de Lalau e música de Paulo Bira. 

Cris Barulins - Planeta Peteca
Show musical para a primeira infância, no qual a artista Cris Barulins se apresenta acompanhada por três músicos. O repertório em muito se assemelha ao do CD Planeta Peteca, lançado em 2018. Cris e sua banda apresentam as canções com propostas de brincadeiras para cada tema, provocando a alegria do público pela música lúdica e de qualidade, propondo a todos dançar e se divertir. O show resulta da pesquisa de repertório de canções da tradição oral, da cultura musical popular brasileira em suas diversas regiões, assim como canções autorais elaboradas a partir do estudo da musicalidade contemporânea e dos clássicos infantis. A banda se destaca pelos belos arranjos com sanfona e violão, por uso de pedais eletrônicos e diversos instrumentos de percussão, como o ngongoma, uma “kalimba gigante” da Guiné Konacri. O show Planeta Peteca já foi realizado no Teatro Viradalata e Teatro J.Safra, e adaptado às áreas de convivência do Sesc (São José dos Campos, São Carlos, Sorocaba e Osasco) e à casas de shows como Bona, Casa Manual e JazzB.

Pequeno Coração Caipira - Caipira Caiçara
Grupo de artistas que tem um reconhecido trabalho prestado à produção cultural para crianças, bem como para a cena musical e teatral. Em Caipira Caiçara os artistas celebram a cultura tradicional caipira, fugindo de estereótipos e rótulos, por meio de canções, causos, modinhas, adivinhas, simpatias e trava-línguas em uma apresentação repleta de humor e poesia. O espetáculo propicia um mergulho nesse universo tão presente no cotidiano de muitos e na formação da identidade cultural do nosso povo em momentos ímpares de humor, encantamento e brasilidade.

Grupo Pé de Vento
O grupo Pé de Vento realiza um trabalho musical para o público infantil e infanto-juvenil, cuja linguagem é inspirada na diversidade de gêneros regionais da cultura popular brasileira. Entre eles: baião, coco, batuque, cacuriá, Bumba Meu Boi e jongo. O repertório é formado por composições autorais e cantigas de domínio público.

Girasonhos - Canta Girasonhos
O Grupo Girasonhos foi criado, em 1995, pelo contador de histórias Giba Pedroza, o violonista Léo Doktorczyk e o percussionista Fernando Boi. De fato, começou a realizar as primeiras apresentações em 1989, nas areias da Praia de Boiçucanga. Foi essa paisagem do litoral norte do estado de São Paulo e a música “Estrela do Mar” (Marino Pinto e Paulo Soledade) que inspirou a criação de uma das histórias que compõem o repertório do espetáculo: “Pequenino Grão de Areia”. As pesquisas literárias e musicais e os arranjos são executadas pelos integrantes do grupo que, eventualmente, conta com participação de músicos e artistas convidados que colaboram tanto na atuação como na elaboração dos espetáculos. 

Inimar dos Reis - Criança da Terra
Inimar é cantor, compositor, ator e pesquisador de folclore. Natural de Jequitinhonha/MG, iniciou a carreira no circo e teatro, participou de vários encontros culturais e festivais de música, atuou em cinema e fez apresentações em TV. É artista e produtor do Grupo Folias e Folguedos e do projeto Casa do Folião em Cotia e autor do livro-CD Folias e Folguedos do Brasil. As manifestações de cultura espontânea, músicas, danças e brincadeiras presentes na infância de crianças do mundo inteiro é mote do espetáculo. “A música é para a criança algo que ela encontra dentro de si mesma, e expressa através dos movimentos que consegue realizar, resultando em espontaneidade rítmica e percepção auditiva e gestual. Lembrando que a tarefa mais importante da criança é brincar. A música infantil é uma música para ser brincada, dançada, divertida. Viva a infância!”, comenta Inimar.


Luana Bayô -
Cantos do Fogaréu
Luana Bayô é cantora, compositora e educadora paulistana. Dona de uma voz grave, potente e marcante, seu trabalho é fortemente marcado pela presença da música negra em diáspora. Realiza um forte trabalho na cultura popular brasileira apresentando ritmos como vissungos, sambas e jongos.

Oficina | Danças Brasileiras e Brincadeiras Populares - Aline Fernandes e Júlia Coelho
A oficina apresenta diversas danças brasileiras e brincadeiras como cacuriá, samba de roda, coco de roda, frevo, maculelê, ciranda, brincadeiras de roda, jongo e outros ritmos populares brasileiros. Compreendendo a cultura popular como um conjunto de atividades que envolvem dança, canto, música e trabalho manual, ao atividade aborda essas linguagem buscando ampliar a experiência cultural e artística dos participantes. Aline Fernandes é produtora cultural, dançarina e cantora. Atua na pesquisa e difusão de gêneros tradicionais brasileiros (Ponto Br, Acervo Maracá, Ana Maria Carvalho e os documentários Pedra da Memória e Guriatã). É assistente de direção do grupo Água de Menino (sobre danças tradicionais baianas, orientação de Mestre Kenura), Idealizou e integrou o coletivo Na Trilha do Tambor (sobre o tambor de crioula maranhense), integrou o Grupo Cupuaçu de Danças Brasileiras, é fundadora da Igarapé Cultura e Arte, produtora que realiza a Mostra Elas Em Cena e o documentário Mestre Kenura: a roda é universo. Júlia Coelho é graduanda em pedagogia pelo Instituto Singularidades. Atua como artista educadora infantil, pesquisando as manifestações da cultura popular brasileira com foco na representatividade e diversidade cultural dos povos de tradição afro indígenas.  Integra o Grupo Cupuaçu Danças Brasileiras, desde a infância (pesquisa, prática e difusão das tradições populares maranhenses). É integrante e assistente de produção da Cia. da Lira com a qual realiza apresentações, oficinas e atividades em artes integradas para o público geral.

Informações à imprensa | VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
Tel: (11) 99373-0181- verbena@verbena.com.br

quinta-feira, 29 de setembro de 2022

Samantha Dalsoglio e Dan Rosseto protagonizam comédia Relação a Dois dirigida por Hudson Glauber

Hilária montagem sobre casal em busca de salvar a relação tem texto de Carol Rainatto e personagens interpretadas por Camila Coutinho e Felipe Caiafa.

Fotos de Helois Bortz 

O Ministério do Turismo apresenta a comédia Relação a Dois, de Carol Rainatto, que estreia no dia 22 de outubro (sábado, às 21 horas) no Teatro Nair Bello, em São Paulo, com direção de Hudson Glauber. A montagem - de linguagem rápida e dinâmica - traz a história de um casal heteronormativo em crise, que entra em um jogo amoroso com um jovem casal na tentativa de salvar a relação da fria rotina que se instalou.

A convivência está desgastada entre Luna (Samantha Dalsoglio) e Marco (Dan Rosseto), um casal tradicional, sem filhos, que caiu na rotina sexual e entrou no modo automático da metrópole. Diante do patético caos afetivo, eles constatam a necessidade de mudar seus padrões comportamentais. Marco até criou o Manual Liberal (sim, ele criou), que precisa ser seguido à risca para que eles marquem ponto nesse jogo e possam superar a crise. Só que, sozinhos, eles não vão conseguir. Esse plano precisa da ajuda de um casal de amigos, Lisandra e Téo (Camila Coutinho e Felipe Caiafa), que vão visitá-los após o convite inesperado de Marco, em busca de apimentar a relação.

A ficha técnica de Relação a Dois traz nomes como Josemir Kowalick na codireção, Fábio Sá na trilha sonora original, Marisa Rebollo na cenografia, Lígia Breternitz no figurino, Rodrigo Alves (Salsicha) e Beto Martins na iluminação, André Capuano na direção de movimento e Daniel Torrieri Baldi na direção de produção.

O enredo

Para continuarem juntos, Luna e Marco precisam encarar a quebra dos estereótipos, mas será que estão preparados para isso? Com o passar da noite, entre uma revelação e outra, um desentendimento aqui e outro acolá, vão surgindo situações inimagináveis, daquelas que fazem qualquer um ter uma ressaca moral no dia seguinte. Nessa busca de fugir ao clichê amoroso, pequenas coisas entram nas discussões e são potencializadas, trazendo à cena tudo que os incomoda, desencadeando momentos de emoção e descontrole. Um jogo cômico-dramático se estabelece à medida que as coisas saem do controle, escancarando para o público os detalhes da intimidade de Luna e Marco, as implicâncias e as DRs hilárias e inevitáveis.

Ao embarcar numa viagem para dentro de suas próprias memórias e percepções, o casal protagonista entende que cabe a eles encontrar uma solução para serem felizes novamente, juntos ou não. Segundo o diretor Hudson Glauber, “Relação a Dois é uma comédia popular, sobre a intimidade alheia, que parte do drama da convivência, dos conflitos cotidianos para divertir a plateia. A dramaturgia busca o prazer do entretenimento por meio de um enredo de fácil identificação por parte do espectador”.

O ator Dan Rosseto comenta que Marco é a personagem mais heterossexual que ele já interpretou. “Gosto de lidar com a transformação pela qual ele passa ao logo da peça, começando de forma muito racional, pensando que está no controle da situação, mas acaba sendo traído pelas emoções. Tudo isso em um dinâmico enredo cheio de gags e dos deliciosos jogos de erros”. Para Samantha Dalsoglio, “a peça coloca uma lente de aumento no cotidiano de efeito catártico, seja pelo sentimento, pela identificação ou pela pura graça. Luna não estava prepara para mudanças, mas se transforma ao expressar as emoções guardadas. Ela sente raiva, perde o controle, irrita-se, mas também se mostra afetuosa e sonhadora. Tudo para fazer rir a plateia”.

Enquanto Luna e Marco representam o padrão (com a relação desgastada), Lizandra e Téo tentam se mostrar abertos às novas relações (será?), sendo ela, inclusive, coach de relacionamento (foi por ela ser ‘famosinha’ na internet que conheceu o casal). De caráter realista e abordagem contemporânea, o espetáculo, além de fazer rir, reflete sobre os modelos de relação difundidos no mundo virtual e defende que o amor pode sobreviver às crises pelo entendimento, pelo amor ou até mesmo pelo bom sexo. Relação a Dois tem os pés fincados na comédia. O propósito não é apontar soluções para os desastres amorosos, mas fazer a plateia morrer de rir.

 

Ficha técnica | Serviço

FICHA TÉCNICA – Texto: Carol Rainatto. Direção: Hudson Glauber. Codireção: Josemir Kowalick. Elenco: Dan Rosseto, Samantha Dalsoglio, Felipe Caiafa e Camila Coutinho. Cenografia: Marisa Rebollo. Iluminação: Rodrigo Alves (Salsicha) e Beto Martins. Figurino: Lígia Breternitz. Trilha sonora original: Fábio Sá. Direção de movimento: André Capuano. Direção de produção: Daniel Torrieri Baldi. Fotos: Heloísa Bortz. Design gráfico: Felipe Barros. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Realização: Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura, por meio da Lei Federal de incentivo à Cultura.

Espetáculo: Relação a Dois
Estreia: 22 de outubro - Sábado, às 21h
Temporada: 22 de outubro a 20 de novembro
Horários: sextas e sábados (às 21h) e domingos (às 19h)
Ingressos promocionais - 22 e 23/10: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
Ingressos / temporada: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia)
Vendas online: Sympla.com.br
Bilheteria: 2 horas antes de cada sessão.
Gênero: Comédia. Classificação etária: 16 anos. Duração: 70 minutos.

Teatro Nair Bello
Rua Frei Caneca, 569 - Shopping Frei Caneca, 3º Piso. Centro - SP/SP.
Tel: (11) 3472-2414. Capacidade: 201 lugares.
https://wolfmaya.com.br/teatro-nair-bello/ 

SINOPSE - Em meio ao caos da relação, um casal constata a necessidade da transformar seus padrões comportamentais, instituindo um jogo amoroso como uma última tentativa de salvar a relação. Para isso, eles contam com a ajuda de um casal de amigos. Com o passar da noite, onde alternam bebidas, revelações, discussões e muito humor, eles acessam memórias e percepções de suas histórias, e percebem que basta achar a própria solução para amar neste mundo tão contemporâneo.

Perfis

Carol Rainato (autora) - Carol assina, em parceria com Rafael Primot e Franz Keppler, a série Chuva Negra, para o Canal Brasil. Seus principais trabalhos como atriz na TV e cinema são: Um Copo de Cólera (curta), (Des)Encontros (série - Sony Latin America), Amor à Vida (novela - Rede Globo) e Uma Última Noite (curta).  No teatro atuou em:  Labirinto, Aldeia dos Ventos, O Vale Encantado, O Trem das Onze e nos musicais Léo e Bia e Tipos (de Oswaldo Montenegro). É fundadora da Cia. do Ruído, esteve em cartaz com Oito Balas (atuação e texto, direção de Kleber Montanheiro)), Meia Noite, Feliz Natal (texto e direção), Cerbera (atuação e texto, direção de Elias Andreato) e Benditas Mulheres (atuação, direção de Elias Andreato).

Hudson Glauber (diretor) - Formado pela Academia Internacional de Cinema e Escola de Atores Wolf Maya, Hudson é diretor artístico e professor de Cinema na Escola de Atores Wolf Maya / Teatro Nair Bello. No teatro, dirigiu: Ah... Se eu fosse Bob Fosse; On Broadway; Arte com Mico; Quem Vai Ficar com a Velha”; Making Musicals 1; Rock Show; Making Musicals 2; Princesinha - musical; Uma Luz Cor de Luar - musical; 33 Variações; O Semeador; Um Peça Muito Louca; Avesso - O Musical; e Conectados - musical. Atuou como produtor e/ou assistente de direção de: Relax, it’s Sex Musical; Os Inconquistáveis - Musical; Blue Jeans - Musical; Quem Vai Ficar com a Velha?; Curta Comédia; O Musical dos Musicais; Quatro Carreirinhas - Musical; e Garota Glamour - Musical.  No cinema, como diretor e produtor: O Sexo Oposto (curta); Comédia da Vida Privada (curta, coletânea dos textos de L. F. Veríssimo); Curta Comédia (curta, coletânea dos textos de L. F. Veríssimo); Mancha Roxa (texto de Plínio Marcos); Peter’s Friends (curta); Culatra e Cada um com Seu Curta. Na publicidade, dirigiu comerciais e isntitucionais para Roche, Shopping Frei Caneca, Itaú e Carrefour, além de videoclipes de grupos musicais.

Josemir Kowalick (codireção) - Josemir Kowalick é ator, com 32 anos de carreira, formado em artes cênicas, com especialização no Método Stanislawski pela Escola de Arte Dramática de Moscou. Como Diretor, desenvolveu projetos e montagens como Toda Nudez Será Castigada, O Monólogo da Velha Apresentadora (sua última incursão em cena do ator e crítico teatral Alberto Guzik), Atire a Primeira Pedra, Traições, As Mulheres de Shakespeare, A Margem do Desejo e Gritos Andaluzes. Atuou nas peças como Ator Mente, Mulher Sem Pecado, Diálogos, O Despertar da Primavera, Fogo Morto, A Gaivota, Aurora da Minha Vida, O Sol Está Quente e a Água Está Ótima, O Grande Dia, O Inspetor, Os Anjos da Praga, Abajur Lilás, Pano de Boca e Ator Mente entre outros. Seu espetáculo mais recente é Amor em 79:05” (2016, 2020 e 2022), dirigido por Elias Andreato. É professor de teatro, desde 1998, Atualmente, é o Coordenador Pedagógico da Escola Wolf Maya e professor das disciplinas Interpretação Teatral e Improvisação.

Samantha Dalsoglio (atriz) - A atriz e diretora iniciou a carreira na infância, fazendo campanhas publicitárias, desfilando nas passarelas e apresentando o programa infantil ZY Bem Bom (TV Bandeirantes). Foi assistente de direção de Antunes Filho e atriz no Teatro Macunaíma, atuando em montagens célebres, como Nova Velha História e Trono de Sangue (como Lady MacBeth), e em festivais internacionais. Ao lado de Antunes, ministrou aulas e apresentou-se em países como Estados Unidos, Cuba, Alemanha, Venezuela, Portugal e Dinamarca. Destaque também para a atuação nos espetáculos Disney Killer (de Philip Ridley, direção de Darson Ribeiro), De Corpo Presente (de Mara Carvalho) e Saga da Bruxa Morgana (de Alonso Alvarez, direção de Rosi Campos). Na TV, integrou o elenco das novelas Malhação (Rede Globo), Roda Viva (Rede Record) e Fascinação, Vende-se Um Véu de Noiva e Amor e Revolução (SBT), entre outras. No cinema, atuou nos filmes Dois Coelhos (de Afonso Poyart) e Efeito Dominó (de Hudson Glauber). Formada em Teatro, Canto e Dança, Samantha é também fotógrafa, coach de atores e professora de Interpretação para TV e Cinema na Escola de Atores Wolf Maya. Natural de Jordanésia, SP, ela reside no bairro Tatuapé, em São Paulo.

Dan Rosseto (ator) - Dan Rosseto é diretor, ator, dramaturgo e roteirista. Atua, desde 1996, na área cultural, sendo também formado em Comunicação Social e Cinema, com pós-graduação em Crítica de Arte. É professor de interpretação, dramaturgia e roteiro. Em 2018, recebeu o troféu Nelson Rodrigues como personalidade do teatro. É roteirista da série As Aventuras de José e Durval, produzida pela O2 para o canal de streaming Globoplay. Atuaou em cerca de 20 peças de teatro e já dirigiu mais de 30 espetáculos, sendo os mais recentes: Nunca Fomos Tão Felizes, Eles Não Usam Black-Tie (indicado como Melhor Espetáculo, Ator e Atriz Coadjuvante ao Prêmio Aplauso Brasil), Entre! A Porta está Aberta, As Loucuras Que as Mulheres Fazem, O Planeta dos Esquecidos e Enquanto as Crianças Dormem (vencedor nas categorias Dramaturgia, Espetáculo Produção Independente e Trilha Sonora no Prêmio Aplauso Brasil).

Felipe Caiafa (ator) – Felipe é ator, formado pela Escola de Atores Wolf Maya. No teatro, integrou o elenco de espetáculos como Tentativas Contra a Vida Dela (de Martin Crinp, direção de Zé Henrique de Paula - 2017), É A Vida - a vida como ele é (de Nelson Rodrigues, direção de Jair Assumpção - 2018) e O Bem-Amado (de Dias Gomes, direção de Sergio Ferrara)0, além dos infantis Mágico de Óz, Pinóquio, João e Maria. Participou de Esporte Espetacular Kids (Rede Globo), Sem Sinal (TV Cultura, direção de Wellington Coelho), Setembro (longa-metragem de Hudson Glauber).

Assessoria de imprensa - VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena
Tel: (11) 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

quarta-feira, 28 de setembro de 2022

Festival das Marias no Brasil acontece em outubro com música, circo, dança, teatro, cinema e vivências


A terceira edição do Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino acontece entre os dias 6 e 18 de outubro de 2022, com eventos simultâneos presenciais e online (pelo YouTube do Festival e canal A La Carte do Cine Petra Belas Artes). Atrações musicais se intercalam com espetáculos de circo, dança, teatro infantil,  contação de histórias, cinema e vivências relacionados ao universo feminino.

A programação presencial - de 6 a 10 de outubro - traz eventos gratuitos em equipamentos de cultura da Prefeitura de São Paulo (Teatro Paulo Eiró - Teatro e Praça, Centro de Culturas Negras - Mãe Sylvia de Oxalá e Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes) e no Cine Petra Belas Artes. Em Araçariguama (SP), as atividades ocorrem na Escola dos 7 Portões, com contribuição voluntária. As atividades ONLINE se estendem até o dia 18/10, a partir do YouTube/FestivaldasMarias (com vídeos performance, espetáculos, série e videoaula grátis) e do canal A La Carte do Cine Petra Belas Artes (mostra de cinema, com assinatura paga).

Abrindo o Festival das Marias, Alaíde Costa e Claudette Soares fazem show criado exclusivamente para o festival no Teatro Paulo Eiró, dia 06/10 (quinta, às 21h), onde também se apresenta Consuelo de Paula. O Teatro ainda recebe vários destaques da dança -  Turmalinas Negras, Juliana Maia e Raies Dança Teatro - e espetáculos para crianças e para a família (teatro e circo) com Lívia Mattos, Trupe Koskowisckr, Circo de Ébanos, Ciclistas Bonequeiras, Cia Circo Rebote, Renata Pizzi e Las Fanfarronas.

As atrações do Centro de Cultura Negras são shows com DJ Bia Sankofa e Dani Nega e espetáculo circense com Painé Santamaria. No Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes ocorrem shows com Brisa Flow e Bebé Salvego, contação de histórias com Ana Person & Kombi Catarina, além de teatro infantil com a Caravana Tapioca. No Cine Petra Belas Artes acontece uma Feira Literária e o encerramento do Festival das Marias,  dia 10/10 (segunda, às 20h), com exibição do filme: A Música Natureza de Léa Freire, de Lucas Weglinski, com presença de Léa Freire e das convidadas Erika Ribeiro, Joana Queiroz e Tatiana Parra.

Na programação ONLINE (Cine Petra Belas Artes), a Mostra Ser Mulher (mostra de cinema online por assinatura paga, com curadoria de Juliana Brito) traz nove títulos: Deus É Mulher e Seu Nome É Petunia (MK), Caixa de Pandora (DE), Caramelo (LB/FR), Ninotchka (EUA), Um Belo Verão (FR), Verônica (BR), Vamos Lá, Francesas (FR), Troca de Rainhas (FR) e a série Miss Marple (UK, EUA, AU).

O YouTube/FestivaldasMarias (mostra online gratuita) apresenta oito títulos e uma videoaula: Solita no Eres (COL), Conceito, Metodologia e Criação em Dança Aérea (BR), Papisa (BR), Las Líneas (BR), Cartas para Além Mar (BR), Juliana, do Rancor (BR), Lágrimas Fritas (BR), Perseguida (BR) e Viver do Quê? - Memórias de uma vida de trabalho no Feminino (PT).

Atividades com contribuição voluntária acontecem em Araçariguama na Escola dos 7 Portões, dia 09/10 (domingo, a partir das 9h), na celebração de um ano da escola, com cursos humanizados de massagem sonora e meditação, e um ensaio musical com o grupo Mawaca.

O Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino nasceu em Portugal, em 2019, sob a égide do protagonismo feminino, passando a ocorrer no Brasil em 2020, com direção de Adriana Belic (Belic Arte.Cultura) e curadorias convidadas a cada edição. Com foco na valorização da criação artística feminina, sua programação multidisciplinar gira em torno de criações e de temas que abordam o feminino. Concebido sob os pilares das ODSs 5 e 16 (Objetivos de Desenvolvimento Sustentável - Igualdade de Gênero e Cultura de Paz), a edição brasileira é encerrada em 10 de outubro por ser esse o Dia Nacional de Luta Contra a Violência à Mulher. Em 2022, o evento é idealizado e organizado pelas portuguesas CADAC - Companhia Alentejana de Dança Contemporânea e Cia Teatro Lendias d’Encantar e pelas brasileiras Escola dos 7 Portões , Cine Petra Belas Artes e Belic Arte.Cultura, numa realização da Secretaria Municipal de Cultura da Cidade de São Paulo.

FICHA TÉCNICA - Direção geral: Adriana Belic. Direção artística: Antônio Revez. Consultoria: Bianchi Associados.  Curadoria Artes Cênicas: Bel Toledo. Curadoria Cinema: Juliana Brito. Coordenação de produção:  Gisele Tressi. Filmagem/fotografias: Leticia Aoki. Supervisão de vídeos: Ledok. Gastronomia: Armazém Café Doceria. Apoio: Direção Geral das Artes, Governo de Portugal. Site: Agência Maria. Concepção gráfica: Workhouse Design. Artes digitais: Bruna Lino. Media Partners: Platea Comunicação e Arte.  Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Idealização e organização: Cine Petra Belas Artes, Escola dos 7 Portões, CADAC - Companhia Alentejana de Dança Contemporânea, Lendias d’Encantar, Belic Arte.Cultura. Apoio cultural: Fundação Padre Anchieta / Rádio Cultura. Realização: Secretaria Municipal de Cultura, Prefeitura de São Paulo.

III Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino 
www.festivaldasmarias.com.br | @marias.festival

PRESENCIAL
: 6 a 10 de outubro de 2022

Teatro Paulo Eiró - Grátis
Av. Adolfo Pinheiro, 765 - Santo Amaro. SP/SP. 

Centro de Cultura Negras - Mãe Sylvia de Oxalá - Grátis
Rua Arsênio Tavolieri, 45 – Jabaquara. SP/SP

Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes
- Grátis
Rua Inácio Monteiro, 6900 - Conj. Hab. Sítio Conceição. SP/SP.

Cine Petra Belas Arte
Grátis e pago
Rua da Consolação, 2423 – Consolação. SP/SP.

Escola dos 7 Portões
– Contribuição voluntária
Estrada São Roque a Araçariguama, 1971. Araçariguama/SP.

ONLINE: 6 a 18 de outubro de 2022
PROGRAMAÇÃO PRESENCIAL | de 06 a 10/10

06/10 (quinta)

Teatro Paulo Eiró (grátis)
Abertura.
21h - Música: Alaíde Costa e Claudette Soares 

07/10 (sexta)

Centro de Cultura Negras - Mãe Sylvia de Oxalá (grátis)
14h30 - Circo: A Louca das Frutas - Painé Santamaria (ARG)
18h - Música: DJ Bia Sankofa
20h - Música: Dani Nega 

Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes (grátis)
19h - Música: Brisa Flow 

Teatro Paulo Eiró (grátis)
21h - Dança: SobrExistir - Cia Turmalinas Negras 

08/10 (sábado)

Teatro Paulo Eiró (grátis)
Na Praça:
16h - Contação de histórias: Histórias Gregas em Sinais e Imagens - Ciclistas Bonequeiros
No Teatro:
11h - Circo: Olha a Palhaça no Meio da Rua - Trupe Koskowisckr
15h - Circo: Eranko - Circo de Ébanos
18h - Música: Consuelo de Paula - em Atiaru
21h - Dança: Auto-Mar - Juliana Maia

Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes (grátis)
15h - Contação de histórias: Ana Person e Kombi Catarina
16h - Teatro infantil: Chá Comigo - Caravana Tapioca
19h - Música: Bebé Salvego - em Mulheres Extraordinárias 

09/10 (domingo)

Teatro Paulo Eiró (grátis)
Na Praça:
12h - Circo: Titânia - Cia Circo Rebote
16h – Música/circo: A Sanfonástica Mulher Lona - Lívia Matos
17h - Música: Las Fanfarronas
No Teatro:
15h - Teatro musical infantil: VerDe Perto, Um Musical Ecológico - Renata Pizzi
19h - Dança: Mujeres - com Raies Dança Teatro (ES)

Escola dos 7 Portões – Araçariguama/SP
Valor: Contribuição voluntária.
9h - Celebração (duração 3h): Um ano da Escola dos 7 Portões
10h - Massagem sonora: Soundhealing
10h30 - Meditação: Meditação na Mata
11h - Música: Mawaca - em Nama Pariret (ensaio aberto) 

Cine Belas Artes (grátis)
10h às 17h - Feira Literária (usados) 

10/10 (segunda)

Cine Petra Belas Artes (grátis)
20h - Encerramento / Exibição filme: A Música Natureza de Léa Freire, de Lucas Weglinski
Presença de Léa Freire e convidadas  Erika Ribeiro, Joana Queiroz e Tatiana Parra 

PROGRAMAÇÃO ONLINE | de 06 a 18/10

YouTube/Festival das Marias – (Grátis)
06/10 (quinta)
20h - Vídeo/música: Solita no Eres - com Vale La Pena Ser Callejeras (COL)
07/10 (sexta)
12h - Videoaula:  Conceito, Metodologia e Criação em Dança Aérea - com Suzi Arruda (BR)
20h - Video/performance: Papisa (BR) - com Chai Rodrigues
08/10 (sábado)
18h - Videodança: Las Líneas - com Lucia Reizner (PT)
20h - Série: Cartas para Além Mar - com Rumo Cia de Teatro (BR)
09/10 (domingo)
12h - Espetáculo/dança: O Vazio É Cheio de Coisas- com Poema Mülhlenberg (BR)
18h - Vídeo/teatro: Juliana, do Rancor - com Janaina Sant’Ana (BR)
20h - Peça-filme: Lágrimas Fritas - com Laís Marques (BR)
10/10 (segunda)
12h -  Video/performance: Perseguida (BR) - com Andréa Veruska
18h -  Documentário: Viver do Quê? - Memórias de uma vida de trabalho no Feminino - de Patricia Leal e Vera Abreu (PT)

Cine Petra Belas Artes - (Pago, por assinatura)
06 a 18/10 (quinta e domingo)
Cinema: Cine Petra Belas Artes - À La Carte
Mostra Ser Mulherwww.belasartesalacarte.com.br/browse 
Seleção de filmes + uma série. Títulos: Filmes - Deus É Mulher e Seu Nome É Petunia (MK), Caixa de Pandora (DE), Caramelo (LB/FR), Ninotchka (EUA), Um Belo Verão (FR), Verônica (BR), Vamos lá, Francesas (FR) e Troca de Rainhas (FR). Série: Miss Marple (UK, EUA, AU).
Valor: Assinatura mensal - R$ 9,90 | Assinatura anual - R$ 108,90
Para se cadastrar: www.belasartesalacarte.com.br - clique em ASSINE.
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INFORMAÇÕES À IMPRENSA 

VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
Tel: (11) 99373-0181
verbena@verbena.com.br