sexta-feira, 27 de março de 2026

Gratuito, Saia Sambando leva oficina de canto e rodas de samba para mulheres à Biblioteca Mário de Andrade

As atividades têm participação da percussionista Dadá Samba e da cantora Roberta Oliveira.

Dadá Samba e Roberta Oliveira

No dia 11 de abril de 2026, sábado, a Biblioteca Mário de Andrade, no centro de São Paulo, recebe o quarto evento do projeto Saia Sambando: Celebração de Vozes Femininas nas Ruas de São Paulo, das 14h às 17h, com entrada gratuita. O evento celebra a presença e a força das mulheres no samba por meio de uma Oficina de Percussão com a percussionista Dadá Samba e duas rodas de samba conduzidas pelo coletivo Saia Sambando, tendo participação da cantora Roberta Oliveira em uma delas.

A Oficina de Percussão com Dadá Samba acontece às 14h, sendo aberta para o público feminino, com 14 anos ou mais. A atividade é destinada àquelas que tenham interesse em ter as primeiras noções de ritmo e aprendizado prático de instrumentos como surdo, pandeiro, e tamborim. As inscrições devem ser feitas no dia e local.

Às 15h, ocorre a Roda de Samba e Bate-papo com a cantora Roberta Oliveira, tendo o Saia Sambando na condução. A convidada especial intercala música e bate-papo, dividindo com o público um pouco da sua trajetória, sua história de vida e sobre os desafios enfrentados pelas mulheres no universo do samba.

Também conduzida pelo coletivo Saia Sambando, a Roda de Samba com Microfone Aberto às Vozes Femininas acontece às 16h. Nesta atividade, o microfone fica aberto às mulheres - em toda a sua diversidade - para que possam cantar, experimentar o canto e descobrir sua voz. Com o suporte musical e afetivo do grupo, as participantes são incentivadas a interpretar canções consagradas do repertório do samba, fortalecendo a relação com o gênero e promovendo um espaço de troca e aprendizado e gerando autoconfiança.

O projeto

Saia Sambando: Celebração de Vozes Femininas nas Ruas de São Paulo já passou pelos CEUs Heliópolis, Sapopemba e Tremembé, e segue para mais dois espaços de diferentes regiões de São Paulo com o objetivo de incentivar mulheres a experimentarem o canto. As ações, iniciadas entre outubro de 2025, terminam em abril de 2026, em equipamentos culturais públicos da capital, sempre com uma oficina de canto ou de percussão e rodas de samba abertas, realizadas em um mesmo dia, com entrada gratuita. As atividades contam com participação das integrantes atuais do Saia Sambando e de ex-integrantes do coletivo. O projeto foi contemplado pela 2ª Edição de Fomento às Comunidades de Samba e Fomento ao Samba da Cidade de São Paulo para a Cidade de São Paulo - da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa.

FICHA TÉCNICA Oficineira: Dadá Samba. Cantora convidada: Roberta Oliveira. Coletivo Saia Sambando: Vozes - Marta Guerreiro, Nicole Costa, Nilce Reis, Renata Bruggemman, Tati Barile e Paola Calderaro. Banda: Claudio Temóteo (violão), Edilene Ferreira dos Santos (cavaco), Jessica Souza, Luciana Fernandes e Moema Souza (percussão). Som: Claudio Moraes - CM2 Sonorização. Designer gráfico e fotos: Ema Soluções Criativas / Amanda Sangali. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Concepção do projeto: Tati Barile e Nathalia Meyer. Produção: Leonardo Escobar e Nathalia Meyer.

Serviço

Saia Sambando: Celebração de Vozes Femininas nas Ruas de São Paulo
Dia 11 de abril de 2026 - Sábado, das 14h às 17h
Entrada gratuita.
Local: Biblioteca Mário de Andrade
Rua da Consolação, 94 - República. São Paulo/SP. 01302-000. 

14h - Oficina de Percussão
Ministrante: Dadá Samba
Indicação: Mulheres acima de 14 anos. 20 vagas. Inscrições no dia e local do evento. 

15h - Roda de Samba e Bate-papo
Com: Coletivo Saia Sambando & Roberta Oliveira
Duração: 60 min. Classificação: Livre. 

16h - Roda de Samba com Microfone Aberto às Vozes Femininas
Com: Coletivo Saia Sambando.
Duração: 60 min. Classificação: Livre. 

Sobre as artistas participantes

Dadá Samba - Atuante no samba desde 1991, Dada é percussionista, técnica de som e produtora cultural com trajetória marcada pela valorização do protagonismo feminino na música. Iniciou a carreira na década de 1990, iniciando no seu primeiro grupo feminino, Kalimba, em 1991, contribuindo para a afirmação das mulheres no samba. Em 2015, idealizou o projeto Resgatando Raízes, voltado à valorização de mulheres e seus trabalhos autorais, ampliando sua atuação como técnica de som e oficineira percussiva. A partir do projeto, no Estúdio Poesia, do Instituto Favela da Paz, especializou-se em gravação e mixagem, e gravou e mixou o álbum O Samba é a Minha Verdade, de Bernadete, e mixou Samba Revolução, do grupo Dona da Rua. Como percussionista, integra diversos coletivos femininos no samba e compõe a banda da cantora Raquel Tobias, no projeto Mulheres no Sincopado. Como técnica de som e percussionista, atua nos projetos do Massembas de Ialodês, grupo que valoriza culturas de matriz africana e vozes femininas negras. Colabora com Roberta Oliveira e o Bando de Lá, Luana Bayo, Samburbano, Grupo Dona da Rua, Samba da Elis e outros. Está em turnê ao lado de Renata Jambeiro no show Mestiça - Celebrando Clara Nunes, que celebra o legado da intérprete mineira e reverência à força das mulheres no samba.

Roberta Oliveira – Roberta é uma cantora e compositora campineira, que reside em São Paulo há mais de duas décadas. Com um histórico de lutas sociais em prol da educação e da juventude, a artista usa seu canto e articulação como ferramenta política e de denúncia, evidenciando em seu repertório temas como racismo e religiosidade afro-brasileira, entre outros. Em sua trajetória, participou de diversos coletivos e projetos de samba, entre eles o Grêmio Kolombolo Diá Piratininga, e apresentou-se e com grandes nomes do samba e da música popular brasileira como Fabiana Cozza, Mart’nália, Nubia Maciel, Samba de Dandara, Renata Jambeiro, Zé da Velha, Silvério Pontes, Adriana Moreira, Dona Inah, Roberto Riberti, Paulo Vanzolini, Toinho Melodia, Wilson das Neves, Wilson Moreira e Sidney Magal, com quem dividiu os vocais do Mega Bloco Carnavalesco Breg’s Nice, por 7 anos. Desde 2013, comanda a roda de samba Samburbano, que acontece no último sábado do mês, no Largo da Santa Cecília. Em 2010, formou o grupo Bando de Lá com quem lançou, em 2020, seu primeiro EP, intitulado Roberta Oliveira & O Bando de Lá, e, em 2024, o álbum Pejí - O Altar Sagrado do Samba.

Saia Sambando - Fundado em 2018, o coletivo Saia Sambando é composto por cantoras, cujo objetivo é possibilitar a inserção de mulheres no samba como uma forma de acolhimento para que elas possam cantar. O grupo é fruto do esforço de mulheres de diferentes origens e profissões que encontraram no canto e no samba esse lugar de acolhimento, afeto e desenvolvimento pessoal. As mulheres são parte fundamental da história do samba, ocupando um papel cada vez mais relevante na sua preservação e disseminação. O projeto busca aproximar as mulheres do universo do samba com o intuito de ampliar suas potencialidades, fortalecendo suas vozes e presenças.

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
Tel.: (11) 99373-0181- verbena@verbena.com.br

quinta-feira, 26 de março de 2026

Rosas Periféricas apresenta TeatroFunk em Pereira Barreto e Araçatuba pelo Circuito Sesc de Artes

 O grupo - indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2023 na categoria Energia que Vem da Gente - apresenta Ladeira das Crianças - TeatroFunk em espaços públicos de 12 cidades paulistas.

Foto de Andressa Santos 

Fundado na zona leste de São Paulo, há 17 anos, o Grupo Rosas Periféricas participa do Circuito Sesc de Artes 2026 com o espetáculo infantojuvenil Ladeira das Crianças - TeatroFunk, com acesso gratuito. Na região atendida pelo Sesc Birugui as apresentações ocorrem nas cidades de Pereira Barreto (4 de abril, sábado, das 17h às 21h) e Araçatuba (5 de abril, domingo, das 16h às 20h). Toda a programação pode ser acessada pelo sescsp.org.br/circuitosescdeartes.

Até o dia 26 de abril, o Rosas Periféricas circula por mais seis cidades paulistas - Mirassol (11/4), Nipoã (12/4), Tanabi (18/4), Votuporanga (19/4), Monte Alto (25/4) e Bebedouro (26/4), após ter realizado sessões também em Tupã, Assis, Osvaldo Cruz e Adamantina.

Concebido no formato teatro de rua, Ladeira das Crianças - TeatroFunk é livremente inspirado nas obras literárias O Pote Mágico e Amanhecer Esmeralda, do escritor marginal-periférico Ferréz, que inova na estética ao colocar a linguagem musical do funk como “parceiro” na estética. O enredo traz o bonde da ladeira, onde tem criança que sonha em ser DJ, menino curioso para saber o que há dentro do pote, menina de cabelo de nuvem; tem criança igual a todo mundo que foi criança um dia e morou na periferia. As histórias de crianças periféricas ganham a cena e revelam seus desejos e sonhos, embalados pelo ritmo do funk.

Além dos temas adaptados dos livros, a dramaturgia é recheada de memórias pessoais dos integrantes do grupo e com narrativas das crianças do Parque São Rafael e Jardim Vera Cruz. Percebendo a forte presença desse som no cotidiano infantojuvenil, o Rosas Periféricas acessa esse público por meio do funk, com o ritmo, os beats, o passinho e as rimas, aproximando uma arte não tão popular na periferia (o teatro) de outra totalmente popular (o funk). Como contar quem são as crianças da sua periferia? Como cantar quem são elas? Refletindo sobre a identidade da criançada periférica e sobre os bens culturais do território acessado na fase infantojuvenil, Ladeira das Crianças - TeatroFunk estreou em 2019. O texto e a direção é assinada conjuntamente pelo Grupo Rosas Periféricas. No elenco, Gabriela Cerqueira, Michele Araújo, Paulo Reis, Monica Soares e Rogério Nascimento.

Circuito Sesc de Artes - Entre 21 de março e 26 de abril, o Circuito Sesc de Artes chega à sua 18ª edição e integra as comemorações dos 80 anos do Sesc São Paulo, consolidando-se como a maior edição realizada. Ao longo de seis semanas, 133 municípios da Grande São Paulo, do interior e do litoral receberão 123 atividades artísticas gratuitas divididas em 12 roteiros diferentes, que somam mais de mil sessões em praças e espaços públicos. Realizado pelo Sesc São Paulo em parceria com Prefeituras Municipais e Sindicatos do Comércio de Bens, Serviços e Turismo, o Circuito reafirma seu papel de articular territórios, democratizar o acesso à cultura e promover encontros entre diferentes linguagens e gerações artísticas. Teatro, música, dança, circo, cinema, literatura, artes visuais e tecnologias compõem uma programação diversa que ocupa o espaço público como lugar de convivência e experiência cultural. Ao todo, 23 unidades estão envolvidas na realização do projeto. A programação na região atendida pelo Sesc Birigui passa por Castilho (21 de março), Mirandópolis (22 de março), Lins (28 de março), Penápolis (29 de março), Pereira Barreto (4 de abril) e Araçatuba (5 de abril).

Serviço | Programação

Circuito Sesc de Artes - De 21 de março e 26 de abril de 2026
Infantojvuenil: Ladeira das Crianças - TeatroFunk
Com Grupo Rosas Periféricas
Acesso gratuito. Duração: 55 min. Classificação: Livre.
Programação completa - sescsp.org.br/circuitosescdeartes 

Pereira Barreto: 4 de abril - Sábado, das 17h às 21h
Praça da Bandeira “Comendador Jorge Tanaka”, S/N - Centro
Araçatuba: 5 de abril - Domingo, das 16h às 20h
R. Armando Sales de Oliveira, 34-42 - Bairro das Bandeiras - Praça Getúlio Vargas 

Próximas apresentações
Mirassol: 11 de abril - Sábado
Nipoã: 12 de abril - Domingo
Tanabi: 18 de abril - Sábado
Votuporanga: 19 de abril - Domingo
Monte Alto: 25 de abril - Sábado
Bebedouro: 26 de abril - Domingo 

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
(11) 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

quinta-feira, 19 de março de 2026

Rosas Periféricas apresenta Ladeira das Crianças - TeatroFunk no Biblioteca Viva

Foto de Andressa Santos

Fundado na zona leste de São Paulo, há 17 anos, e indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2023 na categoria Energia que Vem da Gente, o Grupo Rosas Periféricas apresenta o espetáculo infantojuvenil Ladeira das Crianças - TeatroFunk, com entrada gratuita, em três bibliotecas municipais de São Paulo.

As sessões, que integram o programa Biblioteca Viva, ocorrem em março nos seguintes espaços: Biblioteca Ricardo Ramos (Vila Prudente), dia 25/03, quarta, às 14h; Biblioteca Narbal Fontes (Santana) e Biblioteca Pedro Nava (Mandaqui), ambas no dia 27/03, sexta, respectivamente às 11h e às 15h.

Concebido no formato teatro de rua, Ladeira das Crianças - TeatroFunk é livremente inspirado nas obras literárias O Pote Mágico e Amanhecer Esmeralda, do escritor marginal-periférico Ferréz, que inova na estética ao colocar a linguagem musical do funk como “parceiro” na estética. O enredo traz o bonde da ladeira, onde tem criança que sonha em ser DJ, menino curioso para saber o que há dentro do pote, menina de cabelo de nuvem; tem criança igual a todo mundo que foi criança um dia e morou na periferia. As histórias de crianças periféricas ganham a cena e revelam seus desejos e sonhos, embalados pelo ritmo do funk.

Além dos temas adaptados dos livros, a dramaturgia é recheada de memórias pessoais dos integrantes do grupo e com narrativas das crianças do Parque São Rafael e Jardim Vera Cruz. Percebendo a forte presença desse som no cotidiano infantojuvenil, o Rosas Periféricas acessa esse público por meio do funk, com o ritmo, os beats, o passinho e as rimas, aproximando uma arte não tão popular na periferia (o teatro) de outra totalmente popular (o funk). Como contar quem são as crianças da sua periferia? Como cantar quem são elas? Refletindo sobre a identidade da criançada periférica e sobre os bens culturais do território acessado na fase infantojuvenil, Ladeira das Crianças - TeatroFunk estreou em 2019. O texto e a direção é assinada conjuntamente pelo Grupo Rosas Periféricas. No elenco, Gabriela Cerqueira, Michele Araújo, Paulo Reis, Monica Soares e Rogério Nascimento.

Grupo Rosas Periféricas - Grupo atuante na Zona Leste, o Rosas Periféricas iniciou suas pesquisas teatrais em 2008, consolidando-se como um grupo no ano seguinte. São artistas e educadores(as) que investigam linguagens cênicas ancoradas em processos de criação em equipe. Os temas vêm do que ronda as periferias onde vivem. Com sede no Parque São Rafael, seu repertório traz os espetáculos: Vênus de Aluguel (2009), com temporada no Teatro X; A Mais Forte (2010); performance Fêmea (2012); Rádio Popular da Criança (2013); Narrativas Submersas (2014), cortejo que abre a Trilogia Parque São Rafael; Lembranças do Quase Agora (2015), segundo ato; Labirinto Selvático (2016), que fecha a Trilogia; e Ladeira das Crianças - TeatroFunk (2019), infantil que marcou os 10 anos do grupo. Desde 2018, realiza em sua sede o Sarau da Antiga 28, que troca conversas, música e versos com artistas e mestres, além de ter o microfone aberto para a comunidade exercitar a expressividade. Por várias vezes, foi contemplado em editais da cidade e do estado de São Paulo. Já se apresentou em unidades do Sesc São Paulo, Casas de Cultura, Fábricas de Cultura, praças e ruas; participou do Festival Internacional de Teatro de Setúbal (Portugal) e da Ocupação Decolonialidade: Poéticas da Resistência (Teatro de Arena Eugênio Kusnet). Realizou o projeto Rosas Faz 10 Anos - Memórias de Um Teatro Maloqueiro (2020-2023), que incluiu livro biográfico e documentário. Foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2023 - categoria Energia que Vem da Gente, pelo conjunto da obra de 15 anos de teatro nas periferias.

Serviço

Biblioteca Viva
Infantojuvenil: Ladeira das Crianças - TeatroFunk
Com Grupo Rosas Periféricas
Entrada gratuita. Duração: 55 min. Classificação: Livre. 

25/03 - Quarta
14h - Biblioteca Ricardo Ramos
Praça do Centenário de Vila Prudente, 25 - Vila Prudente. SP/SP. 03132-050. 

27/03 - Sexta
11h - Biblioteca Narbal Fontes
Rua Conselheiro Moreira de Barros, 170 - Santana. SP/SP. 02018-010.
15h - Biblioteca Pedro NavaAv. Engenheiro Caetano Álvares, 5903 - Mandaqui. SP/SP. 02413-100. 

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
(11) 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

quarta-feira, 18 de março de 2026

Teatro Municipal de Morungaba recebe show do Banduo lançando Dobras, concebido para dois bandolins

Foto de Rebeca Figueiredo

No dia 4 de abril, sábado, às 20h, o Teatro Municipal Fioravante Frare, em Morungaba (SP), recebe show de lançamento do álbum Dobras do Banduo, duo formado pelos bandolinistas Maik Oliveira e Rafael Esteves que, na apresentação, conta com participação especial de Victor Guedes (violão tenor).

O concerto, com entrada gratuita,  tem o apoio da Prefeitura da Estância Climática de Morungaba por meio do Departamento de Turismo e Cultura, e oferece acessibilidade: intérprete de Libras, audiodescrição, espaços reservados e mediação para o acolhimento de pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e idosos.

Esse trabalho integra o projeto Banduo - O Bandolim e Suas Texturas, lançado pelo duo, em 2025, no qual exploram as possibilidades sonoras do bandolim. Com direção musical de Alisson Amador, o álbum apresenta 10 faixas inéditas, entre composições próprias e de outros autores, feitas especialmente para o Banduo. Os arranjos trazem assinaturas de quatro instrumentistas, referências na cena contemporânea - Edmilson Capelupi, Milton Mori, Marcílio Lopes e Alisson Amador, além do próprio Rafael Esteves.

Nesse dueto, o virtuosismo de Maik Oliveira e Rafael Esteves é aplicado às possibilidades do bandolim, mesclando influências do choro com o instrumental brasileiro e a música de câmara (com destaque para J.S. Bach) em busca de sonoridades inovadoras e potentes. O flerte com a música camerística traz uma singularidade muito em virtude da formação inusitada de dois bandolins. Os músicos ressaltam a importância desse encontro sonoro de dois instrumentistas que começaram tocando samba e pagode na periferia de São Paulo - Maik em São Bernardo do Campo e Rafael em Guarulhos - até iniciarem no universo do choro. E agora, o encontro com Alisson Amador, músico de formação clássica, natural de Heliópolis, que chegou para contribuir, inicialmente como professor de rítmica, chegando à direção musical pela sintonia identitária com os artistas e com o trabalho do Banduo.

Faixas: “Estudo em G Menor” (Rafael Esteves), “Manu” (Edmilson Capelupi), “Suite Banduo: I. Joropo” (Rafael Esteves), “Suíte Banduo: II. Valsa Evocativa” (Rafael Esteves), “Suíte Banduo: III. Choro”, “Portal Favela” (Alisson Amador), “Brandura de Gênio” (Rafael Esteves), “Conversa de Bandolins” (Milton Mori) e “Não Foi Dessa Vez!” (Maik Oliveira).

Maik Oliveira é bandolinista com mais de 20 anos de trajetória. Tocou com nomes como Inezita Barroso, Paulinho da Viola, Elton Medeiros, Nilze Carvalho, Eduardo Gudin, Sérgio Reis e Rolando Boldrin. Foi aluno de Jane do Bandolim, Edmilson Capelupi, Silvia Góes e Luizinho 7 Cordas. Atualmente tem seu trabalho solo Maik Oliveira e Regional e integra os grupos de Marina de la Riva e Paula Sanches.

Rafael Esteves é bandolinista, educador, compositor e arranjador. Venceu o Festival Jorge Assad com o Quarteto Pizindim, com o qual se apresenta em unidades do Sesc e outros circuitos culturais. Como solista, já atuou com a OCAM-USP e com grandes nomes da música brasileira como Dona Ivone Lara, Monarco, Almir Guineto e Péricles.

O projeto Banduo - O Bandolim e Suas Texturas é um projeto realizado com recursos do edital PNAB 24/2024 de Gravação e Lançamento de Álbum Musical Inédito, com apoio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB); do Programa de Ação Cultural - ProAC, da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo; e do Ministério da Cultura e do Governo Federal.

Ficha técnica - Banduo: Rafael Esteves e Maik Oliveira (bandolins). Músico convidado: Victor Guedes (violão tenor). Técnico de som: Maurício Takao. Luz: Igor Sully Intérprete de Libras: Elaine Sampaio. Audiodescrição: Ver Com Palavras. Mediação: Maytê Amarante. Assessoria em acessibilidade: Manoel Negraes (Vias Abertas - Comunicação, Cultura e Inclusão). Fotos: Rebeca Figueiredo. Designer gráfico e identidade visual: Bruno Conde. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Concepção do projeto: Rafael Esteves e Maik Oliveira. Produção: Leonardo Escobar (PiÔ - Produção e Projetos).

Serviço

Show/lançamento: Banduo - Dobras
Dia 4 de abril de 2026 - Sábado, às 20h
Entrada gratuita. Duração: 60 min. Classificação: Livre.
Local: Teatro Municipal Fioravante Frare
Rua Pereira Cardoso, 377. Morungaba/SP.
Banduo na rede: https://www.instagram.com/obanduo/

Próxima apresentação
GUARULHOS/SP: 18/04 - Sábado, às 19h30
Teatro Padre Bento (R. Francisco Foot, 03 - Jd. Tranquilidade)

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
Tel.: (11) 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

Rosas Periféricas leva TeatroFunk a Tupã, Assis, Osvaldo Cruz e Adamantina pelo Circuito Sesc de Artes

O grupo - indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2023 na categoria Energia que Vem da Gente - apresenta Ladeira das Crianças - TeatroFunk em espaços públicos de 12 cidades paulistas. 

Fundado na zona leste de São Paulo, há 17 anos, o Grupo Rosas Periféricas participa do Circuito Sesc de Artes 2026 com o espetáculo infantojuvenil Ladeira das Crianças - TeatroFunk, com acesso gratuitoAs primeiras apresentações estão inseridas na programação da região atendida pelo Sesc Thermas de Presidente Prudente, nas cidades de Tupã (21/3, sábado - 17h às 21h), Assis (22/3, domingo - 16h às 20h), Osvaldo Cruz (28/3, sábado - 16h às 20h) e Adamantina (29/3, domingo - 16h às 20h). Toda a programação pode ser acessada pelo sescsp.org.br/circuitosescdeartes.

Até o dia 26 de abril, o Rosas Periféricas circula com o espetáculo por mais 10 cidades paulistas: Oswaldo Cruz (28/03), Adamantina (29/03), Pereira Barreto (4/4), Araçatuba (5/4), Mirassol (11/4), Nipoã (12/4), Tanabi (18/4), Votuporanga (19/4), Monte Alto (25/4) e Bebedouro (26/4).

Concebido no formato teatro de rua, Ladeira das Crianças - TeatroFunk é uma livre inspiração nas obras literárias O Pote Mágico e Amanhecer Esmeralda, do escritor marginal-periférico Ferréz, que inova na estética ao colocar a linguagem musical do funk como “parceiro” na estética. O enredo traz o bonde da ladeira, onde tem criança que sonha em ser DJ, menino curioso para saber o que há dentro do pote, menina de cabelo de nuvem; tem criança igual a todo mundo que foi criança um dia e morou na periferia. As histórias de crianças periféricas ganham a cena e revelam seus desejos e sonhos, embalados pelo ritmo do funk.

Além dos temas adaptados dos livros, a dramaturgia é recheada de memórias pessoais dos integrantes do grupo e com narrativas das crianças do Parque São Rafael e Jardim Vera Cruz. Percebendo a forte presença desse som no cotidiano infantojuvenil, o Rosas Periféricas acessa esse público por meio do funk, com o ritmo, os beats, o passinho e as rimas, aproximando uma arte não tão popular na periferia (o teatro) de outra totalmente popular (o funk). Como contar quem são as crianças da sua periferia? Como cantar quem são elas? Refletindo sobre a identidade da criançada periférica e sobre os bens culturais do território acessado na fase infantojuvenil, Ladeira das Crianças - TeatroFunk estreou em 2019. O texto e a direção é assinada conjuntamente pelo Grupo Rosas Periféricas. No elenco, Gabriela Cerqueira, Michele Araújo, Paulo Reis, Monica Soares e Rogério Nascimento.

Circuito Sesc de Artes

Entre 21 de março e 26 de abril, o Circuito Sesc de Artes chega à sua 18ª edição e integra as comemorações dos 80 anos do Sesc São Paulo, consolidando-se como a maior edição realizada. Ao longo de seis semanas, 133 municípios da Grande São Paulo, do interior e do litoral receberão 123 atividades artísticas gratuitas divididas em 12 roteiros diferentes, que somam mais de mil sessões em praças e espaços públicos.

Realizado pelo Sesc São Paulo em parceria com Prefeituras Municipais e Sindicatos do Comércio de Bens, Serviços e Turismo, o Circuito reafirma seu papel de articular territórios, democratizar o acesso à cultura e promover encontros entre diferentes linguagens e gerações artísticas. Teatro, música, dança, circo, cinema, literatura, artes visuais e tecnologias compõem uma programação diversa que ocupa o espaço público como lugar de convivência e experiência cultural. Ao todo, 23 unidades estão envolvidas na realização do projeto. Ao todo, 23 unidades estão envolvidas na realização do projeto. A programação na região atendida pelo Sesc Rio Preto passa por Mirassol (11 de abril), Nipoã (12 de abril), Tanabi (18 de abril), Votuporanga (19 de abril), Fernandópolis (25 de abril) e Jales (26 de abril).

Grupo Rosas Periféricas

Grupo atuante na Zona Leste, o Rosas Periféricas iniciou suas pesquisas teatrais em 2008, consolidando-se como um grupo no ano seguinte. São artistas e educadores(as) que investigam linguagens cênicas ancoradas em processos de criação em equipe. Os temas vêm do que ronda as periferias onde vivem. Com sede no Parque São Rafael, seu repertório traz os espetáculos: Vênus de Aluguel (2009), com temporada no Teatro X; A Mais Forte (2010); performance Fêmea (2012); Rádio Popular da Criança (2013); Narrativas Submersas (2014), cortejo que abre a Trilogia Parque São Rafael; Lembranças do Quase Agora (2015), segundo ato; Labirinto Selvático (2016), que fecha a Trilogia; e Ladeira das Crianças - TeatroFunk (2019), infantil que marcou os 10 anos do grupo. Desde 2018, realiza em sua sede o Sarau da Antiga 28, que troca conversas, música e versos com artistas e mestres, além de ter o microfone aberto para a comunidade exercitar a expressividade. Por várias vezes, foi contemplado em editais da cidade e do estado de São Paulo. Já se apresentou em unidades do Sesc São Paulo, Casas de Cultura, Fábricas de Cultura, praças e ruas; participou do Festival Internacional de Teatro de Setúbal (Portugal) e da Ocupação Decolonialidade: Poéticas da Resistência (Teatro de Arena Eugênio Kusnet). Realizou o projeto Rosas Faz 10 Anos - Memórias de Um Teatro Maloqueiro (2020-2023), que incluiu livro biográfico e documentário. Foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2023 - categoria Energia que Vem da Gente, pelo conjunto da obra de 15 anos de teatro nas periferias.

Serviço | Programação

Circuito Sesc de Artes
Infantojvuenil: Ladeira das Crianças - TeatroFunk
Com Grupo Rosas Periféricas
Entrada gratuita. Duração: 55 min. Classificação: Livre.
Programação completa - Circuito Sesc de Artes: https://circuito.sescsp.org.br/. 

Tupã: 21 de março - Sábado, 17h às 21h
Praça da Bandeira - Rua Cherentes, 609-698 - Centro
Assis: 22 de março - Domingo, 16h às 20h
Estacionamento da Zona Azul, S/N - Centro
Osvaldo Cruz: 28 de março - Sábado, das 16h às 20h
Av. Pedro Ciciliati, S/N - Jardim Alvorada - Pq. do Povo Honório Pigozzi
Adamantina: 29 de março - Domingo, das 17h às 21h
R. Prefeito Antônio Cescon, 68 - Pq. Residencial Jaraguá - Pq. dos Pioneiros

Próximas apresentações
Pereira Barreto: 4 de abril - Sábado
Araçatuba: 5 de abril - Domingo
Mirassol: 11 de abril - Sábado
Nipoã: 12 de abril - Domingo
Tanabi: 18 de abril - Sábado
Votuporanga: 19 de abril - Domingo
Monte Alto: 25 de abril - Sábado
Bebedouro: 26 de abril - Domingo 

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
(11) 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

O Buraco d’Oráculo realiza em abril a XIII Mostra de Teatro de São Miguel Paulista

O teatro de rua ocupa o bairro da zona leste paulistana com nove espetáculos gratuitos.  Cultura, arte e diversão ao ar livre!

Nos dias 24, 25 e 26 de abril, de sexta a domingo, acontece a XIII Mostra de Teatro de São Miguel Paulista com apresentações na Praça do Fortunato da Silveira, popularmente conhecida como Praça do Morumbizinho, na Vila Jacuí, na Zona Leste de São Paulo. A programação - gratuita - é diversificada, formada por nove espetáculos circenses, musicais e show de drag’s.

A Vila Jacuí, palco da Mostra, é a região mais próxima ao centro do bairro de São Miguel Paulista. Pela praça passarão companhias paulistanas de teatro, cujos trabalhos apresentam estéticas relacionados à linguagem do circo, da música e da dança como forma de expressão poética, tendo a Palhaça Teté como mestra de cerimônia, fazendo intervenções nos intervalos entre as apresentações. Teté, com seu pandeiro e sua graça, transita pelo mundo fazendo pontes, buscando redes. Juntando o que vê nas trocas que tem com cada ser, busca devolver ao mundo esse conteúdo reinventado. 

No dia 24/4 (sexta), abrindo a programação, apresentam-se: Circo Piorô em Sem Condições Futebol Circo (15h) e CTI - Teatro-Baile em A Casa de Farinha de Gonzagão (18h).  No dia 25/4 (sábado), as atrações são: Rué La Companhia em Circo Fiasco (11h), Palhaço Ritalino em O Melhor Espetáculo do Mundo… Na Minha Opinião (15h) e Buiú e Teta em A Trombeta Apocalíptica (17h). Encerrando a Mostra, no dia 26/4 (domingo), estão: Duo Caponata com Em Busca de? (11h), Bloco Qué Que Deu? em Qué Que Deu? (14h), Cia. Trupe Liuds em No Varal (16h) e Coletivo Acuenda em Cabaret D’Água (17h).

Idealizada e realizada pelo grupo Buraco d’Oráculo, desde 2002, a Mostra de Teatro de São Miguel Paulista chega à sua 13ª edição como uma das atividades mais efetivas do grupo, um momento que propicia o encontro como o espectador de forma direta e espontânea, ocupando o espaço público livre e aberto, e a também a rua, de forma democrática.   

Serviço | Programação

XIII Mostra de Teatro de São Miguel Paulista
Dias 24, 25 e 26 de abril - Sexta a domingo
Local: Praça Fortunato da Silveira - Praça do Morumbizinho
Vila Jacuí (em frente à Universidade Cruzeiro do Sul). São Miguel Paulista/SP.
Gratuito (espetáculos ao ar livre). Classificação: Livre. 

24/04 - Sexta-feira
15h - Circo Piorô - Sem Condições Futebol Circo
18h - CTI - Teatro-Baile - A Casa de Farinha de Gonzagão
25/04 - Sábado
11h - Rué La Companhia - Circo Fiasco
15h - Palhaço Ritalino - O Melhor Espetáculo do Mundo… Na Minha Opinião
17h - Buiú e Teta - A Trombeta Apocalíptica
26/04 - Domingo
11h - Duo Caponata - Em Busca de?
14h - Bloco Qué Que Deu? - Qué Que Deu?
16h - Cia. Trupe Liuds - No Varal
17h - Coletivo Acuenda - Cabaret D’Água 

24 de abril - Sexta-feira

15h - Circo Piorô
Espetáculo: Sem Condições Futebol Circo (60 min) 

Sinopse: Sem Condições Futebol Circo é um espetáculo de circo-teatro interventivo. O espetáculo traz um paralelo entre a falta de incentivo comum entre a arte e o esporte através de quatro palhaços futebolistas contratados pelo time do Sem Condições F.C.. A peça usa da virtuose circense de habilidades como malabares e acrobacias mescladas no texto humorístico para encantar e dialogar com o público.

18h - CTI - Cia de Teatro da Investigação - Teatro-Baile
Espetáculo: A Casa de Farinha de Gonzagão (70 min) 

Sinopse: A música de Luiz Gonzaga dá origem ao espetáculo, que é um híbrido de teatro, música, dança, culinária e o público. A companhia escolheu o teatro popular como meio de comunicar suas reflexões, trazendo elementos da vivacidade do povo nordestino que se redimensiona na força e intensidade da poesia que pulsa na obra do Gonzagão.

25 de abril - Sábado

11h - Rué La Companhia
Espetáculo: Circo Fiasco (60 min) 

Sinopse: No meio da agitação urbana surge Zóim, um palhaço errante e solitário com sua pequena sanfona e seu coração em busca de conexão. Ele narra a história da última noite caótica do Circo Fiasco, o circo de sua família.

15h - Palhaço Ritalino
Espetáculo: O Melhor Espetáculo do Mundo… Na Minha Opinião (60 min)

Sinopse: Aparentemente, os artistas não chegarão a tempo, e o pipoqueiro, para não perder sua clientela, resolve subir ao palco e entretê-los. Como ele assiste ao show toda noite, pensa que será fácil. O objetivo inicial de Ritalino, na pele do artista, é que o tempo passe, os sacos de pipoca esvaziem e a venda possa recomeçar. Como artista ele é um completo desastre, mas nessa derrota o público encontra a gargalhada, percebe o objetivo do palhaço e seu imediato fiasco.

17h - Buiú e Teta
Espetáculo: A Trombeta Apocalíptica (60 min)

Sinopse:  Os palhaços Buiú e Teta chegam na cidade com seu carrinho de quitutes de reviradinhos Vai Que Sobra. Ao iniciar mais um dia de trabalho, a dupla é interrompida por uma trombeta que berra absurdos, afligindo e impedindo que os dois continuem com seus negócios gastronômicos. Entre as notícias, um vírus avassalador, a inflação montada a cavalo e a barriga que ronca sem parar. Será que essa dupla sobreviverá a esse apocalipse?

26 de abril - Domingo

11h - Duo Caponata
Espetáculo: Em Busca de? (60 min) 

Sinopse: Em busca de? Os palhaços Berinjela e Pomodora fizeram uma viagem pelo Brasil em busca de realizar seus sonhos e também entender como vivem os artistas de rua, e apresentam ao público tudo que aprenderam, fazendo uso de elementos como música, cenopoesia, bambolê, telepatia e muita cara de pau. Trata-se de uma brincadeira cênica que se molda de acordo com o lugar da apresentação. Onde aprender, brincar e sonhar são os principais objetivos do Duo Caponata.

14h - Bloco Qué Que Deu?
Espetáculo: Qué Que Deu? (60 min) 

Sinopse: O bloco feminino Qué Que Deu?, formado em 2023, conta com um grupo de mais de 120 mulheres com histórias e origens diversas, mulheres de todas as idades - dos 5 aos 70 anos, quebrando os padrões e dando espaço para quem quer fazer arte e música e ocupar os espaços e as ruas da cidade. Sua proposta musical mistura percussão, canto e sopros, tocando ritmos brasileiros e latinos.

16h - Cia. Trupe Liuds
Espetáculo: No Varal (60 min) 

Sinopse: Inspirados pelas memórias vividas nos quintais da periferia e pelo desejo de comunicar as transformações diárias de seu território, os palhaços Candango (Clébio Ferreira) e Torradinho (Valmir Santana), da Cia Trupe Liuds, penduram no varal personagens e situações que fazem parte do cotidiano da sociedade. A partir daí, a plateia é envolvida de maneira divertida no universo desse quintal, que lembra muito a nossa própria vizinhança.

17h - Coletivo Acuenda
Espetáculo: Cabaret D’Água (65 min) 

Sinopse: O Cabaret D’Água, iniciativa pioneira do Acuenda desde 2014, é uma vibrante vitrine artística dominada pela expressão drag. O evento traz a arte drag em apresentações de dança, música, teatro e performances, junto a enquetes, discussões e entrevistas sobre temas pertinentes. Originado do interesse pela linguagem drag queen e da vontade de debater questões como LGBTfobia e intolerância, o Cabaret D’Água evoluiu para a criação das próprias drag’s do Acuenda. Atualmente, liderado por Dhiana D'água e Warralla Blackberry, com suporte de drags parceiras, o evento já ocupou espaços culturais e públicos, participando de festivais e mostras, reafirmando seu papel na cena cultural LGBTQIAPN+ contemporânea.

Buraco d’Oráculo (realizador)

O Buraco d’Oráculo nasceu em 1998, resultado do trabalho do Núcleo de Teatro de Rua da Oficina Cultural Amacio Mazzaropi. O trabalho do grupo é calcado em pontos fundamentais para estabelecer as relações entre nossa arte e o nosso público: a rua, local fundamental para promover o encontro direto com o público; a cultura popular, fonte inspiradora; o cômico, destacando-se a farsa e as relações com o denominado “realismo grotesco”, e a cenopoesia, como mediadora das relações de afetos por meio do teatro. O Buraco d’Oráculo optou pelo popular e pela rua como determinação e alvo de crítica. Com seus trabalhos o grupo encontrou um público diferente daquele que frequenta as tradicionais salas de espetáculos e passou a desenvolver projetos de forma descentralizada, buscando democratizar o acesso ao fazer teatral, e promover uma reflexão sobre o mesmo. Por isso, desde 2002, atua na zona leste da cidade de São Paulo, sobretudo na região de São Miguel Paulista, sendo a Praça do Casarão seu principal ponto de atuação, desde 2004. O Buraco d’Oráculo já produziu 10 espetáculos, protagonizados por pessoas comuns e que estão à margem da sociedade. Dessa forma busca discutir o homem urbano e seus problemas.

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