sexta-feira, 4 de novembro de 2016

Cia de Danças de Diadema apresenta o projeto CEU que Dança, até dezembro

A Companhia de Danças de Diadema vem realizando, desde agosto, o projeto CEU que Dança, no Centro de Artes e Esportes Unificado (na Praça CEU das Artes de Diadema). O projeto, que envolve dança, educação e entretenimento, leva atividades corporais para os frequentadores do novo espaço de cultua e lazer da cidade. A linguagem da dança é apresentada de forma acessível em atividades itinerantes.

As últimas sessões ocorrem nos dias 18 e 26 de novembro (sexta e sábado) e 3 de dezembro (sábado), no período das 10h às 11h30 e das 13h30 às 15h. A Companhia desenvolve várias atividades em espaços deferentes da Praça, de acordo com a frequência e faixa etárias do público presente:
  • Nos espaços externos da Praça acontecem eventos do projeto Bailando na Cidade, espetáculos e dança do repertório da companhia.
  • Como aquecimento para os participantes das atividades, a Companhia coordena um percurso na Pista de Caminhadas.
  • No Playground da Praça, Vivências Corporais no Parquinho unem crianças e bailarinos numa intervenção com vivências corporais que interagem com os equipamentos de lazer.
  • No espaço do CRAS (Centro de Referência de Assistência Social), o projeto Bailando em Família promove o encontro entre crianças e seus familiares em uma aproximação divertida por meio de jogos de movimento de dança.
  • O Auditório vai receber Aulas de Danças e Ritmos Diversos com vivências para todas as idades. 

O projeto CEU que Dança parte do princípio de que todos podem encontrar uma maneira de se expressar por meio da dança e do movimento. “A dança, uma manifestação tão antiga quanto o homem, é expressão de alegria, de comemoração e de comunicação com o próprio corpo. O sentido da sigla CEU também pode ser compreendido pelo sinônimo da palavra céu: vastidão, amplitude e totalidade: razões para expressar o prazer em exercitar os movimentos no corpo”. Comenta Ana Bottosso, diretora da Companhia de Danças de Diadema.

Esta é uma iniciativa da Associação Projeto Brasileiro de Dança, Projeto Bailando em Cirandas e a Companhia de Danças de Diadema, que atua no cenário artístico há 21 anos. A realização do projeto conta com o apoio da Prefeitura do Município de Diadema e do ProAC - Programa de Ação Cultural, da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo.

Ficha técnica - Coordenação geral: Ana Bottosso. Produção administrativa: Ton Carbones. Assistente de produção / comunicação: Renato Alves. Artistas orientadores: Ana Bottosso, Carolini Piovani, Daniele Santos, Danielle Rodrigues, Dayana Brito, Elton de Souza, Fernando Gomes, Jean Valber, Rafael Abreu, Thaís Lima, Ton Carbones e Zezinho Alves.  Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação.

Serviço

Projeto: CEU que Dança
Com Companhia de Danças de Diadema
18 e 26 de novembro. Sexta-feira e sábado
 03 de dezembro. Sábado
Local: Centro de Artes e Esportes Unificado (Praça CEU das Artes).
Endereço: Avenida Chico Mendes com Avenida Afonso Monteiro da Cruz, s/n
Jardim Inamar. Diadema/SP
Horários: 10h às 11h30 / 13h30 às 15h
Entrada franca. Classificação: Livre. Não é necessário fazer inscrição.
Informações: (11) 99992-7799 / 98038-5557 e http://www.ciadedancas.apbd.org.br

terça-feira, 1 de novembro de 2016

Maria Rita Kehl conversa com plateia de Espelhos, que reúne contos de Machado de Assis e Guimarães Rosa

No próximo sábado, dia 5 de novembro, após a apresentação de Espelhos, interpretado Ney Piacentini e dirigido por Vivien Buckup, haverá conversa com a plateia, tendo participação da psicanalista e escritora Maria Rita Kehl.

No encontro, a convidada fala sobre a peça e sobre os dois contos homônimos que a compõem: O Espelho, dos escritores Machado de Assis e Guimarães Rosa.

O espetáculo tem início às 18 horas, na Oficina Cultural Oswald de Andrade (Rua Três Rios, 363, Bom Retiro), com entrada é franca.


Espelhos – o espetáculo

A encenação de Espelhos reúne os contos O Espelho, de Machado de Assis (integrante de Papéis Avulsos, de 1882), e O Espelho, de Guimarães Rosa (publicado em 1962, no livro Primeiras Estórias). A montagem apresenta na íntegra os dois contos, compondo um só trabalho teatral que explora as relações entre literatura e teatro.

No primeiro ato, Piacentini investe-se de Jacobina, personagem de Machado de Assis que conta a amigos uma misteriosa passagem de sua juventude na qual precisou enfrentar a solidão. Em seguida, o ator assume a personagem criada por Guimarães Rosa que parte em busca de sua essência. O trabalho propõe o diálogo entre a aguda percepção de Machado acerca da formação do sujeito brasileiro e a poética descoberta que Rosa nos oferece com sua inquieta personagem. 


Espelhos é provocador: propõe uma reflexão sobre as relações entre imagem e subjetividade por meio do pensamento de dois escritores, referências fundamentais da literatura e da arte brasileira. Ney Piacentini afirma que a peça volta-se para o Brasil colocando em cena uma literatura de qualidade inquestionável. “Em minhas leituras da obra Machadiana, encontrei em O Espelho a forma literária com possibilidades de encenação. Fui seduzido pela construção do texto, carregado de elementos da formação do caráter do sujeito brasileiro, vulnerável às influências externas”.

A diretora conta que o projeto nasceu com a obra de Machado de Assis, mas tanto ela quanto o Ney percebiam a necessidade de algo mais para compor a encenação. “Foi pesquisando críticas e estudos sobre o texto de Machado que chegamos ao conto homônimo de Guimarães Rosa, escrito 80 anos depois. Era o que faltava para o espetáculo: estávamos diante de dois momentos do Brasil, tão diferentes na forma quanto complementares para o que buscávamos”.

Por não se tratarem de textos dramatúrgicos propriamente ditos, o empenho maior foi em sublinhar o caráter narrativo dos contos e permitir que a força literária de cada um encontrasse seu equivalente em teatralidade. A encenação confere ao espectador a oportunidade de entrar em contato com a lucidez e a sutileza das palavras de dois grandes intérpretes da cultura brasileira, tanto do ponto de vista estético quanto histórico.


Ficha técnica / serviço

Espetáculo: Espelhos
Textos: Machado de Assis e Guimarães Rosa
Interpretação: Ney Piacentini
Direção: Vivien Buckup
Assistência de direção: Aline Meyer
Figurino: Fábio Namatame
Cenário e iluminação: Marisa Bentivegna.
Preparação vocal: Mônica Montenegro
Criação de som: Miguel Caldas
Direção de produção e administração: Maurício Inafre
Programação visual: Regilson Feliciano
Fotografia: João Caldas
Apoio: Prêmio Zé Renato de Teatro

Oficina Cultural Oswald de Andrade (Sala 7)
Rua Três Rios, 363 ­ Bom Retiro/SP. Tel: (11) 3221­5558
Temporada: quintas e sextas (às 20h) e sábados (às 18h)Até 19/11
Bate-papo: 5/11 (sábado) – com Maria Rita Kehl
Ingressos: Grátis (devem ser retirados 1h antes das sessões)
Duração: 50 min. Gênero: Drama. Classificação: 14 anos. Lotação: 45 lugares.

sexta-feira, 28 de outubro de 2016

Cineclube Araucária fecha a programação do ano com cinema finlandês e uma retrospectiva de 2016

O Último Poema do Rinoceronte
Para encerrar a programação de 2016 o Cineclube Araucária exibe duas mostras de cinema no mês de novembro, tendo todas as sessões com entrada franca. 

Como vem fazendo, a cada mês, desde o começo do ano, o Cineclube dá destaque para a filmografia de mais um país. Em novembro, a programação começa com o Panorama do Cinema Finlandês e fecha, na sequência, com o Panorama do Cinema Atual que traz para a tela do Cineclube algumas das melhores produções exibidas nos cinemas brasileiros, neste ano.

Entre os dias 3 e 6 de novembro (de quinta a domingo) o Cineclube exibe os seguintes filmes finlandeses: Zona Mortal, de Aku Louhimier; O Homem Sem Passado, de Aki Kaurismäki; Minha Vida Sem Minhas Mães, de Klaus Häro; e O Ciúme Mora Ao Lado, de Mika Kaurismäki. Na matinê (6/11), Uma História de Natal, de Juha Wuolizok.

E, fechando com chave de ouro a programação deste ano, o Panorama do Cinema Atual propõe – entre os dias 10 e 13 de novembro (quinta a domingo) - uma retrospectiva de 2016 com: O Último Poema do Rinoceronte, de Bahman Ghobadi; Macbeth: Ambição e Guerra, de Justin Kurzel; Spotlight – Segredos Revelados, de Tom McCarthy; e Nise - O Coração da Loucura, de Roberto Berliner. A matinê (13/11) traz Snoopy & Charlie Brown: Peanuts, o Filme, de Steve Martino.

A programação do Cineclube Araucária de 2016, produzida em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura e a AMECampos, sempre com entrada franca, contou com o apoio do ProAC. De fevereiro a novembro, foram realizadas (no Espaço Cultural Dr. Além) 20 Mostras e a 2ª Oficina Profissionalizante de Cinema. Na sede da AMECampos, aconteceu a exposição Cinema Ilustrado: A Oitava Arte, com foco no trabalho de ilustradores (cartazes) para cinema, e a sexta edição do Encontro Cinemúsica de Campos do Jordão. O Cineclube também é responsável pela manutenção e funcionamento da Biblioteca de Cinema e do Memorial Cine Glória, instalados no piso superior do Espaço Cultural Dr. Além.

E ainda, entre os dias 9 e 11 de dezembro acontece o 2º Festival Curta Campos do Jordão, quando serão exibidos os filmes inéditos produzidos pelos participantes da Oficina de Cinema do Cineclube Araucária neste ano. As produções concorrem aos prêmios de Melhor Curta Documentário e Melhor Curta de Ficção em 2016.

Panorama do Cinema Finlandês

Desde a década de 50, o cinema finlandês vem conquistando o seu espaço na cinematografia mundial. Primeiro como um importante centro realizador de filmes documentários. A partir dos anos 60, no entanto, uma verdadeira revolução cinematográfica aconteceu no país. Filmes como Com o Pássaro Fênix, de Risto Jarva e Oito Balas Mortais, de Mikko Niskanen colocaram a Finlândia no mapa mundial da sétima arte, ainda nos anos 70. Depois de uma vasta produção de documentários nos anos 90, a indústria cinematográfica finlandesa entrou com tudo no terceiro milênio, recebendo diversas premiações nos mais importantes festivais em todo o mundo, transformando a Finlândia em uma diversificada e surpreendente cinemateca.

Panorama do Cinema Atual

O curador do Cineclube Araucária, Cervantes Souto Sobrinho, afirma que para quem gosta de passar bons momentos de reflexão diante da telona do cinema, a escolha de cinco produções que marcaram de fato a temporada de cinema neste ano de tantos eventos marcantes não foi tarefa nada fácil. “Este foi um ano de boas referências para os cinéfilos. Começando por O Último Poema do Rinoceronte, coprodução turco-iraniana de Bahman Ghobadi, até o brasileiro Nise – O Coração da Loucura, de Roberto Berliner, tentamos ser o mais abrangente possível, sem deixar de fora Snoopy & Charlie Brown, de Steve Martino, destinado ao público infantil”. Comenta.

Programação – novembro/2016

Panorama do Cinema Finlandês
           
3/11 (quinta-feira, às 19h30)
Zona Mortal (Paha Maa)
De Aku Louhimies. Finlândia. 2005. 80’. 14 Anos.
Sinopse: Tuomas é um jovem hacker que quer fazer alguma diferença no mundo. Por sua vez, Niko, seu melhor amigo, quer apenas levar uma vida junkie regada a drogas e álcool. Quando Niko falsifica uma nota de 500 euros, os dois amigos e a namorada de Tuomas, se envolvem numa série de eventos que liga várias histórias que mostram um painel da Finlândia atual. https://www.youtube.com/watch?v=K5YMEiVMtqg
           
4/11 (sexta-feira, às 19h30)
O Homem Sem Passado (Mies Vailla Menneisyyttä)
De Aki Kaurismäki. Finlândia. 2002. 97’. 14 Anos.
Sinopse: Pouco após chegar a Helsinque, um homem é surrado tão brutalmente que perde a memória. Incapaz de lembrar o próprio nome ou de qualquer outra informação sobre seu passado, ele tem dificuldades para arranjar um emprego ou um apartamento para morar. Então começa a viver no submundo da cidade, onde tentará reajustar sua existência. https://www.youtube.com/watch?v=3hgAGc7Mzqc
           
5/11 (sábado, às 19h30)
Minha Vida Sem Minhas Mães (Ädeistä Parhain)
De Klaus Häro. Finlândia. 2005. 103’. 10 Anos.
Sinopse: Durante a Segunda Guerra Mundial, cerca de 70 mil crianças da Finlândia foram levadas para a Suécia, para serem protegidas contra os combates. Lá, foram adotadas. Eero, uma dessas crianças, perde o pai na guerra, depois perde a mãe biológica na mudança compulsória para o país vizinho. Quando ele se afeiçoa à mãe adotiva a mãe biológica o pede de volta. https://www.youtube.com/watch?v=v0A1-jXc9Oo

6/11 – MATINÊ (domingo, às 15h)
Uma História de Natal (Joulutarina)
De Juha Wuolizok. Finlândia. 2007. 83’. Livre.
Sinopse: Nikolas é um garoto órfão que é adotado pelas famílias da comunidade em que vivia. Só que, a cada final de ano ele tinha que mudar de família. Como prova de gratidão pela acolhida, fabricava brinquedos de madeira para os filhos dessas famílias. Mais tarde, ele foi trabalhar como aprendiz de um carpinteiro e cada vez mais passou a se dedicar ao espírito do Natal. Quando envelhece, se torna a figura que todas as crianças conhecem como Papai Noel. https://www.youtube.com/watch?v=hrt7uSLIiyk
           
6/11 (domingo, às 18h)
O Ciúme Mora ao Lado (Haarautuvan Rakkauden Talo)
De Mika Kaurismäki. Finlândia. 2009. 107’. 16 Anos.
Sinopse: Um casal em processo de separação decide manter o vínculo amistoso após o divórcio. Isso não acontece quando os dois se mudam para endereços diferentes e vendem a casa onde moravam juntos. Cada um quer provocar ciúmes no outro. Ela convida um piloto de avião para ser o seu acompanhante em um jantar que ela dará em sua nova casa, enquanto ele contrata uma prostituta para se passar por sua namorada. No meio disso tudo, antigos sentimentos voltarão à tona. https://www.youtube.com/watch?v=vl1gV0mpx1c

Panorama do Cinema Atual

10/11 (quinta, às 19h30)
O Último Poema do Rinoceronte (Fasle Kargadan)
De Bahman Ghobadi. Irã / Iraque / Turquia. 2015. 88’. 16 Anos.
Sinopse: Preso na Revolução Islâmica do Irã, o poeta Sahel acaba de sair da cadeia após cumprir uma pena de 30 anos. A única coisa que o move é o desejo de reencontrar sua esposa Mina, que se mudou há anos para a Turquia acreditando que o marido havia falecido. https://www.youtube.com/watch?v=zDJ8FsFkHGQ

11/11 (sexta, às 19h30)
Macbeth: Ambição e Guerra (Macbeth)
De Justin Kurzel. UK / França. 2015. 113’. 16 Anos.
Sinopse: Macbeth é um general do exército escocês que trai seu rei após ouvir um presságio de três bruxas que dizem que ele será o novo monarca. Ele é altamente influenciado pela esposa Lady Macbeth, uma figura manipuladora que sofre por não poder lhe dar filhos. https://www.youtube.com/watch?v=NQGph7JX4i4

12/11 (sábado, às 19h30)Spotlight – Segredos Revelados (Spotlight)
De Tom McCarthy. EUA. 2015. 122’. 12 Anos.
Sinopse: Filme baseado em uma história real. O drama mostra um grupo de jornalistas em Boston (EUA) que reúne milhares de documentos capazes de provar diversos casos de abuso contra crianças, causados por padres católicos. Durante anos, líderes religiosos ocultaram o caso transferindo os padres de região, ao invés de puni-los pelo caso. https://www.youtube.com/watch?v=zgicIR5Skwc

13/11 – MATINÊ (domingo, às 15h)
Snoopy & Charlie Brown: Peanuts, o Filme (The Peanuts Movie)
De Steve Martino. EUA. 2015. 88’. Livre.
Sinopse: A vida de Charlie Brown sofre uma mudança com a chegada, na cidade, de uma garotinha de cabelos vermelhos. Brown se encanta pela jovem e tenta lutar contra a timidez para falar com ela. Ao mesmo tempo, Snoopy encontra uma máquina de escrever e começa a imaginar uma história fantasiosa e heroica. http://www.snoopyecharliebrown.com.br/trailer/

13/11 (domingo, às 18h)
Nise - O Coração da Loucura
De Roberto Berliner. Brasil. 2016. 108’. 12 Anos.
Sinopse: Ao voltar a trabalhar em um hospital psiquiátrico no subúrbio do Rio de Janeiro, a doutora Nise da Silveira propõe uma nova forma de tratamento aos pacientes que sofrem da esquizofrenia, eliminando o eletrochoque e lobotomia. Seus colegas de trabalho discordam do seu meio de tratamento e a isolam, restando a ela assumir o abandonado Setor de Terapia Ocupacional, onde dá início a uma nova forma de lidar com os pacientes, através do amor e da arte. https://www.youtube.com/watch?v=UeAUNvcM_xk

Serviço

Projeto Cineclube Araucária – O Cinema de Volta a Campos do Jordão
3 a 6/11 - Panorama do Cinema Finlandês
Quinta a sábado (às 19h30) e domingo (às 18h, matinê às 15h)
10 a 13/11 – Panorama do Cinema Atual
Quinta a sábado (às 19h30) e domingo (às 18h, matinê às 15h)

Local: Espaço Cultural Dr. Além
Av. Dr. Januário Miráglia, 1582, na Vila Abernéssia. Campos do Jordão/SP
Grátis. Informações: (12) 3664-2300

terça-feira, 25 de outubro de 2016

Ingrid Bergman é homenageada em mostra no Cineclube Araucária

Entre os dias 27 e 30 de outubro, o projeto Cineclube Araucária – O Cinema de Volta a Campos do Jordão apresenta a Retrospectiva Ingrid Bergman, que reverencia uma das maiores estrelas da sétima arte de todos os tempos.

O curador Cervantes Souto Sobrinho afirma que “escolher quatro filmes para compor uma mostra em homenagem a Ingrid Bergman foi uma das tarefas mais difíceis enfrentadas na elaboração da programação do cineclube para o ano de 2016”.

Os eleitos foram respectivamente: A Visita, de Berhard Wicki; Stromboli, de Roberto Rossellini; Sonata de Outono, de Ingmar Bergman; e Casablanca, de Michael Curtiz. As exibições ocorrem no Espaço Cultural Dr. Além, com entrada franca, de quinta a sábado (às 19h3) e no domingo (às 18h). E ainda tem matinê para a criançada com Princesa Anastácia, de Don Bluth e Gary Goldman, no dia 30 às 15h.

Atriz sueca, Ingrid Bergman é considerada pela crítica especializada como uma das maiores divas da história do cinema. Tida mesmo como a sucessora de Greta Garbo, ela foi premiada com o Oscar somente três vezes; muito pouco pelo talento esbanjado nos mais de 50 filmes em que atuou, trabalhando com os diretores mais emblemáticos da história da sétima arte, como Jean Renoir, Ingmar Bergman, Alfred Hitchcock e Roberto Rossellini, pai de três dos seus quatro filhos. Seu caso de amor com o cineasta italiano enquanto ambos ainda estavam casados ​​provocou a indignação da hipócrita sociedade estadunidense, tendo um senador declarado que ela era "uma poderosa influência para o mal", o que lhe rendeu o “convite” para deixar o país. Tanto melhor para ela e para o mundo.

Realizado com o apoio do ProAC, o projeto Cineclube Araucária – O Cinema de Volta a Campos do Jordão começou em fevereiro e segue até novembro, promovendo um total 20 mostras de cinema. A cada mês, além de mostras temáticas, um país diferente tem a sua filmografia exibida para o público jordanense, entre eles: Brasil, França, Finlândia e, os já contemplados, Polônia, Irã, Índia, Argentina, China, Continente Africano, França e Turquia. Na programação de 2016 constam ainda palestras, oficinas e seminários, visando à formação profissional de novos cineastas, com produção de curtas-metragens que estarão na segunda edição do Festival Curta Campos do Jordão, previsto para dezembro no Espaço Cultural Dr. Além.

Programação – Retrospectiva Ingrid bergman

27/10 (quinta, às 19h30)
A Visita (The Visit)
De Berhard Wicki. EUA. 1964. 100’. 14 Anos.
Sinopse: Karla Zahanassian, uma mulher rica retorna para a aldeia decadente da qual tinha sido expulsa anos antes. Ela havia tido um filho com Serge Miller que negou a paternidade. O objetivo dessa “visita” é realizar um desejo e fazer um acordo com os moradores, em troca de uma grande soma de dinheiro.

28/10 (sexta, às 19h30)
Stromboli (Stromboli, Terra di Dio)
De Roberto Rossellini. Itália. 1951. 107’. Livre.
Sinopse: Após o fim da 2ª Guerra, para deixar o campo de concentração de Farfa, Karen, uma lituana, se casa com Antonio. Porém a vida com Antonio, numa ilha no Mediterrâneo aos pés do vulcão Stromboli, é muito dura e Karen não consegue se acostumar entrando em conflito com o marido e também com a população local.

29/10 (sábado, às 19h30)
Sonata de Outono (Höstsonaten)
De Ingmar Bergman. Suécia. 1978. 92’. 14 Anos.
Sinopse: Uma pianista visita a filha, no interior da Noruega. Enquanto a mãe é um artista de renome internacional, a filha é tímida e deprimida. Esse encontro tenso, marcado por lembranças do passado, revela uma relação repleta de rancor, ressentimentos e cobranças.

30/10 (domingo, às 18h)
Casablanca (Casablanca)
De Michael Curtiz. EUA. 1942. 102’. 12 Anos.
Sinopse: Durante a Segunda Guerra, muitos fugitivos tentavam escapar dos nazistas por uma rota que passava por Casablanca. O exilado americano Rick Blaine refugiou-se na cidade dirigindo a sua principal casa noturna. Quando um casal pede ajuda para deixar o país, ele reencontra uma grande paixão do passado.

30/10 – MATINÊ – (domingo, às 15h)
Princesa Anastácia (Anastasia)
De Don Bluth e Gary Goldman. EUA. 1997. 85’. Livre.
Sinopse: Aparentemente o Czar e toda a sua família morreram durante a Revolução Russa, mas após alguns anos surge um boato de que a Princesa Anastásia teria sobrevivido. Sua avó, que vive em Paris, ofereceu uma alta soma para quem encontrasse sua neta, apareceram várias "Anastasias" sonhando com a recompensa.

Serviço

27 a 30/10 – Retrospectiva Ingrid Bergman
Quinta a sábado (às 19h30) e domingo (às 18h / matinê às 15h)
Local: Espaço Cultural Dr. Além
Av. Dr. Januário Miráglia, 1582, na Vila Abernéssia. Campos do Jordão/SP
Grátis. Informações: (12) 3664-2300

segunda-feira, 24 de outubro de 2016

Companhia de Danças de Diadema leva dois espetáculos à Bienal Internacional de Dança do Ceará

A Companhia de Danças de Diadema apresenta-se na V Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par com os espetáculos A Mão do Meio - Sinfonia Lúdica (dias 23, 26 e 28 de outubro) e Crendices... Quem disse? (dia 29 de outubro).

Com ingressos gratuitos, as apresentações ocorrem, respectivamente, nas cidades de Sobral (Teatro São João), Fortaleza (Centro Cultural Bom Jardim e Cineteatro São Luiz) e Itapipoca (Praça do Hotel). O grupo ainda ministra a oficina Dança Contemporânea em Estudos de Múltiplos Estilos  nos dias 25 e 27 de outubro, também em Fortaleza.

A Mão do Meio - Sinfonia Lúdica

A Mão do Meio - Sinfonia Lúdica - que estreou em 2015 - foi concebida e coreografada em dupla por Michael Bugdahn e Denise Namura, tendo direção geral assinada por Ana Bottosso. O enredo retrata a experiência da descoberta do próprio corpo, das mãos e dos pés. É uma história de gestos contada por meio da dança, incluindo algumas cenas com o artifício da luz negra. Bailarinos e público embarcam na fabulosa aventura de uma “mão” que - fascinada por todo tipo de movimento - parte em busca da descoberta do corpo e, pouco a pouco, torna-se uma verdadeira colecionadora de gestos. Segundo os coreógrafos, o espetáculo é uma sinfonia lúdica composta por movimentos, sons e luzes que faz o público mergulhar em um mundo feito poesia, onde situações do cotidiano se transformam em mágica num piscar de olhos, onde gestos simples provocam imagens surpreendentes e sensações inéditas. Michael Bugdahn explica que A Mão do Meio - Sinfonia Lúdica conta uma história que envolve o nascimento, a descoberta do corpo e da vida. Também fala sobre as diferenças físicas entre as pessoas, que nem sempre são relevantes. “Todos vão compreender que não é preciso ser um super-herói para viver experiências incríveis e enriquecedoras”, comenta.

Ficha técnica - Concepção e coreografia: Michael Bugdahn e Denise Namura. Ideia original, texto e dramaturgia: Michael Bugdahn. Direção geral: Ana Bottosso. Elenco: Carolini Piovani, Daniele Santos, Danielle Rodrigues, Dayana Brito, Elton de Souza, Fernando Gomes, Jean Valber, Rafael Abreu, Thaís Lima, Ton Carbones e Zezinho Alves. Assistente de direção e produção administrativa: Ton Carbones. Assistente de coreografia: Carolini Piovani. Desenho de luz, trilha sonora e pesquisa musical: Michael Bugdahn. Vozes em off: Roberto Mainieri e Denise Namura. Concepção de cenário, adereços e figurino: Michael Bugdahn e Denise Namura. Confecção de cenário e adereços: Fábio Marques. Confecção de figurino: Cleide Aniwa. Operação de luz: Silviane Ticher. Sonoplastia e assistência de produção: Renato Alves. Professor de dança clássica: Eduardo Bonnis
Condicionamento físico: Carolini Piovani. Realização: Companhia de Danças de Diadema.

Crendices... Quem Disse?

A Companhia de Danças de Diadema aborda as crendices populares que habitam o dia-a-dia do povo brasileiro, tendo como base temática para a pesquisa gestual e de movimentação, elementos das danças populares brasileiras, transformadas por meio da visão contemporânea. Desde sua ideia de concepção inicial, em junho de 2006, a pesquisa se desenvolveu alimentada pela arte literária de Ariano Suassuna, um intrigante romancista, dramaturgo, poeta e filósofo brasileiro. De alguns trechos do seu romance A Pedra do Reino foram destacadas passagens nas quais a crença em fenômenos do cotidiano são elementos determinantes no destino de um povo. Crenças populares, advindas do passado de cada um de nós e dos textos do autor, foram fontes de inspiração para este trabalho coreográfico, unindo “causos”, tragédias, alegrias e curiosidades. Em um contexto final, Crendices... Quem Disse? aborda a diversidade cultural do brasileiro manifestada por meio de suas crenças. A trilha sonora composta para este espetáculo, foi concebida pelo grupo Pedra Branca, que mescla músicas e instrumentos de raiz, como o didgeridoo, com elementos sonoros mais contemporâneos, como theremin e outros efeitos. 

Ficha técnica - Direção: Ana Bottosso. Concepção coreográfica: Ana Bottosso e elenco. Roteiro: Ton Carbones e Ana Bottosso. Assistente de direção e produção administrativa: Ton Carbones. Assistente de coreografia: Carolini Piovani. Direção e produção musical - Luciano Sallun. Trilha sonora: Pedra Branca. Concepção de iluminação: Ari Buccioni. Operação de luz: Silviane Tricher. Concepção e construção cenográfica: Adão Pinheiro. Concepção de figurinos e adereços: Ana Bottosso. Confecção de figurinos: Virgínia Aguiar. Assistente de figurinos: Orlando Dantas. Colares: Tininha. Condicionamento físico: Carolini Piovani. Assessoria de comunicação e produção: Renato Alves. Colaboração em crenças populares: Gerusa Correia dos Santos. Intérpretes colaboradores: Carolini Piovani, Daniele Santos, Danielle Rodrigues, Dayana Brito, Elton de Souza, Fernando Gomes, Jean Valber, Rafael Abreu, Thaís Lima, Ton Carbones, Zezinho Alves. Duração 60 min. Classificação: livre.

Serviço / programação

V Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par
Programação completa: http://www.bienaldedanca.com/
Com Companhia de Danças de Diadema
Grátis. Livre. 60 minutos. Site: www.ciadedancas.apbd.org.br

Espetáculo: A Mão do Meio - Sinfonia Lúdica
23 de outubro (domingo, às 20h)
Teatro São João – Pça. São João, 156. Centro. Sobral/CE. Tel: (88) 3611-2712.
26 de outubro (quarta, às 17h)
Centro Cultural Bom Jardim (CCBJ) – Rua Três Corações, 400. Bom Jardim. Fortaleza/CE. Tel: (85) 3497-5981.
28 de outubro (sexta, às 17h)
Cineteatro São Luiz – Rua Major Facundo, 500. Fortaleza/CE. Tel: (85) 3231-9461.

Espetáculo: Crendices... Quem disse?
29 de outubro (sábado, às 20h)
Praça do Hotel, S/N. Itapioca/CE.

OFICINA: Dança Contemporânea em Estudos de Múltiplos Estilos 
25 e 27 de outubro (terça e quinta, às 14h)
Vila das Artes – Rua 24 de Maio, 1221, Centro. Fortaleza/CE. Tel: (85) 3252-1444.