VI Mostra de Teatro de Heliópolis tem programação gratuita com 11 espetáculos e oficinas

Evento se consolida como expoente do teatro periférico e estabelece parceria internacional. As oficinas ocorrem de 27 a 30/08 e os espetáculos, de 31/08 a 07/09.

A VI Mostra de Teatro de Heliópolis acontece no período de 31 de agosto a 07 de setembro de 2024 com programação na Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho (no Ipiranga) e em ruas da comunidade de Heliópolis. Todas as atividades são gratuitas, incluindo transporte de van para as apresentações, a partir da estação Sacomã do Metrô.

O evento, que desde 2015 tem o objetivo de difundir o teatro produzido nas periferias do Estado de São Paulo, apresenta um panorama teatral de artistas e grupos independentes que atuam em comunidades populares ou periferias do estado de São Paulo. A programação é formada por 11 sessões teatrais (adultos, infantis e teatro de rua), duas oficinas de formação e uma vivência artística (ocorrida), além da Feira do Livro.

Para esta edição, a MTH firmou parceria com o Fonds Voor Cultuur Partipatie, um fundo Holandês que apoia iniciativas culturais pelo mundo. A parceria permitiu a vinda de artistas internacionais que ministraram a vivência A FONTE, conduzida por Fernando Belfiore e realizada de 13 a 18/08.   

A sede da Companhia de Teatro Heliópolis - Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho recebe os espetáculos: Pirajussara Vozes à Margem (Coletivo Bando Trapos - 31/08); COMUM (Grupo Pandora de Teatro - 01/09); Oniri Ubuntu - Tempo de Sonho (Coletivo Teatral Bando Jaçanã - 05/09); Poetas Empoeirados - Ou Canções para Crianças Revolucionárias (Cia Variante - 06/09); e Guerra de Papel - Uma Tragédia Urbana Musical (Tô em Outra Cia de Teatro - 07/09). O local também abriga a Feira do Livro.

Espetáculos infantis e circenses ocupam as ruas de Heliópolis, levando arte, humor e diversão para toda a família: Okan (Grupo Xingó - 31/08); CATIMBA - A Reviravolta do Glorioso Grêmio Recreativo de Pirapora da Vila Pauliceia e Seu Elenco Incomum (2 Mililitros - 01/09); Rei na Rua (Bando Golíardis - 03/09); Fubá - Uma Receita para o Tempo (Impacto Agasias - 04/09); Entre Costuras (Família Cotelê - 05/09); e Estudo Sobre a Padaria (Brava Companhia - 07/09). Como em edições anteriores, haverá resenhas sobre os espetáculos pelo olhar crítico de Alexandre Mate, curador do evento e Mestre em Teatro. 

E estão abertas as inscrições (gratuitas) para as duas oficinas que ocorrem antes da mostra teatral: Corpo-Canção: Risco, Rodopio, ministrada por Juliana Amaral (dias 27 e 29/08), e Oficina de Iluminação, conduzida por Danielle Meireles (dias 28 e 30/08). Os interessados devem preencher o formulário disponível nas redes sociais da MTH (ver serviço).

A VI Mostra de Teatro de Heliópolis - Realizada pela Companhia de Teatro Heliópolis e pela MUK -  a MTH tem como objetivo fortalecer, estimular e difundir a criação artística de grupos e artistas atuantes em comunidade populares, bem como oferecer oportunidades e visibilidade à rica e pulsante cena teatral periférica. A curadoria foi realizada pelo mestre e crítico teatral Alexandre Mate. Miguel Rocha, fundador da Companhia de Teatro Heliópolis, assina a direção artística, e Daniel Gaggini e Dalma Régia, a produção do evento. Este projeto foi contemplado pelo ProAC Editais, da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo.

Serviço

VI Mostra de Teatro de Heliópolis
Espetáculos: 31 de agosto a 07 de setembro de 2024
Oficinas: de 27 a 30 de agosto de 2024
Locais / apresentações: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho (Rua Silva Bueno, 1.533 - Ipiranga. SP/SP) e Ruas de Heliópolis (verificar locais na programação)
Informações e programação: http://ciadeteatroheliopolis.com/mostra2024/
Informações e Inscrições:
Instagram: @mostraheliopolis e @ciadeteatroheliopolis 
Facebook: @mostradeteatrodeheliopolis
Toda a programação é gratuita.
Ingressos (Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho):  1h antes das sessões, por ordem de chegada.
Transporte gratuito para todas as sessões (Van): Estação Sacomã do Metrô (saída Rua Bom Pastor). Horários de saída da estação serão divulgados nas redes sociais do evento. 

FOTOS dos espetáculos - Clique AQUI!

ESPETÁCULOS

31/08 - Sábado 

16h - Espetáculo de rua: Okan
Grupo: Grupo Xingó
Local: Viela 1º de Maio - Heliópolis.
Duração: 60 min. Gênero: Dança-teatro. Classificação: Livre. @grupoxingó

Sinopse: As suspeitas são três mulheres foragidas, conhecidas pelos nomes de Boneca, Caveira e Viola. É ela, ele, elu? Andam em bando. Carregam esqueleto. Movem-se. Aos poucos, escapam memórias de vida pelos couros. Embaralhadas de nós, de dezessete antigas lideranças de comunidades, caciques de aldeia, fundadoras de movimento, ex-presas políticas, pessoas. São Okan. Quem viu verá. Não saia de casa. Não se arrisque. Se souber de algo, denuncie.

Realização: Grupo Xingó. Atuadoras-intérpretes: Erika Moura, Natália Siufi, Valquíria Rosa, Ana Flor Carvalho. Atuação, som e trilha: Maria Helena Menezes. Direção: Juliana Pardo. Assistência de direção: Thais Dias. Dramaturgia: Natália Siufi. Direção musical: Valquíria Rosa. Pensamento corporal: Erika Moura. Indumentárias e sapatos de couro: Mestre Romualdo Freitas. Figurinos: Ateliê Xongani. Manutenção das corpas: Mara Guerrero. Fotografias do varal: Veronica Pereira e Clara Figueiredo. Rede e bordados do pano: Margarete Siufi. Camisetas (acervo histórico): Astrogilda Pereira.

20h - Espetáculo: Pirajussara Vozes à Margem
Grupo: Coletivo Teatral Bando Trapos
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Duração: 75 min. Classificação: 14 anos. Gênero: Teatro popular. @bandotrapos
Roda de Conversa entre grupo e plateia, com mediação, após sessão. 

Sinopse: E se os rios urbanos, conhecedores de tantas realidades que presenciam ao longo de seus cursos, pudessem falar? Em Pirajussara Vozes à Margem o Bando Trapos apresenta releituras de histórias de moradores da região de Campo Limpo e Taboão da Serra, que se identificam com muitas histórias de diferentes lugares do Brasil. Com forte presença da cultura afro-indígena e com música tocada ao vivo, as cenas se entrelaçam por aparições de Pirajussara, uma mulher-rio que caminha cortando a divisa de cidades, trazendo para essas narrativas o seu olhar de natureza.

Elenco: Daniwel Trevo, Dêssa Souza, Patricia Ashanti, Stefany Veloso e Welton Silva. Direção: Cleydson Catarina. Assistência de direção: Patrícia Ashanti. Direção musical: Iúna Augusto. Escrita coletiva: Bando Trapos. Dramaturgia final: Daniwel Trevo. Músicos convidados: Marcelo Lima e Yuri Carvalho. Músicas: Cleydson Catarina, Daniwel Trevo / Dêssa Souza / Stefany Veloso / Augusto Iúna / Geraldo Magela. Arranjos: Daniwel Trevo, Augusto Iuna, Marcelo Lima e Yuri Carvalho. Direção de voz: Juliana Amaral. Concepção e operação de luz: Felipe Tchaça. Fotos: Will Cavagnolli. Figurino: Azul Marinha. Cenário e adereços: Deco Morais. Costureira: Maria Margarida Duarte Britto.

01/09 - Domingo 

16h - Infantojuvenil (teatro de rua): CATIMBA - A Reviravolta do Glorioso Grêmio Recreativo de Pirapora da Vila Pauliceia e Seu Elenco Incomum
Grupo: 2 Mililitros Cia. Teatral
Local: Rua dos Esporte, S/N – Heliópolis.
Duração: 60 min. Classificação: Livre. Gênero: Comédia. @2mililitros 

Sinopse:  O Glorioso Grêmio Recreativo de Pirapora da Vila Paulicéia passa por uma crise quando o grande craque do time, Rosa, sofre uma falta criminosa que o tira de campo pelos próximos meses. Às vésperas da final da importante Taça Pacopa, o Pirapora só tem duas opções: convocar Mosquito, um garoto que odeia jogar futebol, ou Leona, garota craque de bola que acaba de voltar a morar na Vila. A escolha parece óbvia, mas o antiquado estatuto do time proíbe meninas de jogarem no time. A decisão caberá ao 12° jogador: a torcida.

Direção: Thiane Lavrador. Direção musical e trilha sonora original: Lucas F. Paiva. Elenco:  Henrique Reis, Júlia Mariano, Lucas F. Paiva e Mariana Brasileiro. Dramaturgia: Fernanda Gama. Figurino: Karine Lopes. Visagismo: Tatiana Polistchuk. Cenário: Marília Scarabello. Assistência de direção: Thiago Neves. Produção: Isadora Petrin (PiTô Produções) e 2 Mililitros. Redes Sociais: Lyvia Gamerc. Design gráfico, fotos e vídeos: Lyvia Gamerc.

19h - Espetáculo: COMUM
Grupo: Grupo Pandora de Teatro
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho – Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Duração: 100 min. Classificação: 14 anos. Gênero: Drama. @grupopandoradeteatro.
Roda de Conversa entre grupo e plateia, com mediação, após sessão.

Sinopse: Três histórias ligadas à descoberta de uma vala comum clandestina, feita no período da Ditadura Militar Brasileira, compõem o enredo. Uma filha busca informações de seus pais desaparecidos políticos. Dois coveiros encarregados da criação de uma vala vivem um dilema. Uma jovem estudante se aproxima do ativismo político. 1970/1990: épocas distintas se entrelaçam nos fragmentos dessas histórias e evidenciam causas e consequências. Inspirado na história da vala comum do Cemitério Dom Bosco, no bairro de Perus, em São Paulo/SP.

Criação: Grupo Pandora de Teatro. Texto e direção: Lucas Vitorino. Elenco: Caroline Alves, Cristian Montini, Rodolfo Vetore, Thalita Duarte e Wellington Candido. Figurino: Thais Mukai. Design de luz e músico: Elves Ferreira. Operação de luz: Gui Sensei. Edição de vídeo: Filipe Dias. Cenografia: Lucas Vitorino e Thalita Duarte. Cenotecnia: Eprom Eventos e Luis Fernando Soares. Operação de vídeo: Lucas Vitorino. Treinamento corporal: Rodolfo Vetore. Preparação corpo e voz: Paula Klein. Produção: Thalita Duarte.

03/09 - Terça-feira

16h - Espetáculo (teatro de rua): Rei na Rua
Grupo: Bando Golíardis
Local: Travessa da Rua Merici, S/N - Heliópolis.
Duração: 50 min. Classificação: Livre. Gênero: Comédia. @bandogoliardis 

Sinopse: Quem não conhece a história do tecido que só as pessoas inteligentes podem ver? Rei na Rua traz para a cena, de forma popular, um espetáculo-paródia, uma paródia espetacular sobre os dias atuais. Ou poderia ser ... Sobre os tempos medievais.

Concepção, dramaturgia e produção: Bando Golíardis. Direção: Coletiva. Elenco: Dani Marin, Marcelo Rôya, Sabrina Motta e Tiago Cintra. Encenação: Marcelo Rôya e Sabrina Motta. Preparação musical: Tiago Cintra. Preparação corporal: Dani Marin. Preparação malabares: Marcelo Rôya. Trilha: Otávio Correia. Organização de dramaturgia: Sabrina Motta. Composição ‘Nossa História De Um Rei’: Dani Marin. Composição ‘Otorrino à Toa’: Sabrina Motta e Tiago Cintra. Composição ‘Música do Rei’: Dani Marin. Composição ‘O que faz um Empresário’: Sabrina Motta. Figurino: Bando Golíardis e Clã Das Cores.

04/09 - Quarta-feira

16h - Espetáculo (teatro de rua): Fubá - Uma Receita para o Tempo
Grupo: Impacto Agasias Grupo de Teatro
Local: Rua da Babalu - Heliópolis.
Duração: 80 min. Classificação: Livre. Gênero: Experimental. @impactoagasias 

Sinopse:  Um bolo de Fubá está sendo preparado, mas parece faltar algo na receita. O café da tarde se anuncia e, sem o bolo, não há lanche. As pistas para aquilo que falta podem estar nas histórias, que devem ser saboreadas antes do pôr-do-sol. Ou pode ser uma avó preparando seus netos para um café da tarde ou para sua partida. Os netos, por sua vez, transitam entre as lembranças da infância, as lembranças da avó e o lembrete constante de que, a cada minuto que passa, é preciso ter coragem para crescer. Fubá é uma homenagem aos afetos e à memória de todas as nossas avós.

Direção: Wallace Borges. Elenco: Aurora Dias, Kátia Bocalon, Henrique Sanchez, Lucas Becerra e Marianna Ferrari. Concepção de cenografia: Wallace Borges. Cenografia: Criação Coletiva. Visagismo: Criação Coletiva. Maquiagem: Henrique Sanchez. Figurino: Marina Moll. Orientação sobre história oral e o teatro: Anderson Maurício. Orientação sobre história oral e o bordado: Rita Sales. Direção de movimentos e preparação corporal: Melissa Aguiar. Direção musical e preparação vocal: Aurora Dias. Produção executiva: Wallace Borges. Produção artística: Henrique Sanchez. Produção geral: Alessandra Bera e Lucas Becerra. Realização: Impacto Agasias Grupo de Teatro.

05/09 - Quinta-feira

16h - Espetáculo (circo de rua): Entre Costuras
Grupo: Família Cotelê
Local: Rua dos Artistas, S/N - Heliópolis.
Duração: 50 min. Classificação: Livre. Gênero: Comédia. @familiacotele 

Sinopse: Entre a malha fina de dois espetáculos de rua, surge algo novo.  Qual seria o ponto ideal da costura entre duas obras de arte? Este é Entre Costuras: um espetáculo autêntico que mistura, de forma inusitada, os principais números dos artistas Arguta e Musir. O delírio poético de vidros, fogo, gargalhadas e resistência. Uma reflexão dos autores sobre o ofício da arte de rua.

Direção: Família Cotelê. Atuação e concepção: Christina Zanella e Guilherme Frattini. Figurino: Família Cotelê e Glaucia Zanella. Cenografia: Família Cotêle e Valentin Flamini. Fotografia: Ricardo Avellar.

20h - Espetáculo: Oniri Ubuntu - Tempo de Sonho
Grupo: Coletivo Teatral Bando Jaçanã
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Duração: 60 min. Classificação: 14 anos. Gênero: Drama. @bandojacana
Roda de Conversa entre grupo e plateia, com mediação, após sessão.

Sinopse: Omama é uma pele de terra ao sul do Equador, habitada pelos Mundurobás. Em Omama, a terra, o ar, a água e o fogo são seres, têm coração e respiram. Os ancestrais desta terra também estão vivos e falam através das Oniris, as pedras da memória em Omama. Um submarino chega à pele de terra e, diante dessa invasão, os Mundurobás resistem.

Direção: Antonia Matos. Dramaturgia: Nathalia Catharina e Bando Jaçanã. Elenco: Agatha Tosta, Andressa Oliveira, Daniel Huiris, Fellipe Sótnas, Iara Perri, Karolayne Oyá, Marcelo Evans, Moni Bardot, Ruby Máximo e Thiago Marchetto. Cenografia: Júlio Dojcsar. Figurino: Silvana Marcondes. Adereços: Jacira Roque de Oliveira. Iluminação: Natália Peixoto. Preparação vocal: Lívia Golden. Consultoria bibliográfica: Bruna Salles.

06/09 - Sexta-feira

15h - Infantojuvenil: Poetas Empoeirados (ou Canções para Crianças Revolucionárias)
Grupo: Cia. Variante
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Duração: 60 minutos. Gênero: Drama. Classificação: Livre. @ciavariante.
Roda de Conversa entre grupo e plateia, com mediação, após sessão.

Sinopse: O espetáculo canta e conta a história de artistas empoeirados que aguardam público, espaço e permissão, pois são poetas que foram silenciados.  Precisam gritar pelas injustiças e desigualdades trágicas do mundo, mas também celebrar suas existências, pois, mesmo que utopicamente, os poetas e poetisas que vão nascer podem criar um mundo melhor.

Direção: Danilo Mora. Encenação: Danilo Mora. Dramaturgia: Tati Takiyama. Texto da cena Blackout:Thiago Mota e Kleyton Breda. Elenco: Danilo Mora, Kleyton Breda, Letthícia Johanson, Renan Vinicius, Samantha Verrone e Tati Takiyama. Coreografia: Tati Takiyama. Músicas originais: Cia. Variante. Técnicos de som: Rodrigo Rossi e Guilherme Stabile. Concepção e operação de luz: Thatiana Moraes. Produção: Rita Moraes. Cenário: Danilo Mora e Tati Takiyama. Marcenaria: Danilo Mora. Costura: Rita Moraes. Grafite: Aquino Supertramp. Figurino: Rafael Bicudo. Confecção de figurino: Rita Moraes. Fotos: Thiago Takiyama. Suporte jurídico: Angélica Antunes.

07/09 - Sábado

16h - Espetáculo (teatro de rua): Estudo Sobre a Padaria
Grupo: Brava Companhia de Teatro
Local: Rua Caju - Heliópolis.
Duração: 70 min. Classificação: Livre. Gênero: Comédia. @bravacompanhia 

Sinopse: Espetáculo inspirado em escritos de Bertolt Brecht. Trabalhadores precarizados, desempregados e pequenos comerciantes são as principais figuras em cena. Na versão da Brava Companhia, a ação foi transportada para um bairro em formação na periferia da cidade de São Paulo e deslocada a um tempo no passado recente do Brasil: os anos da ditadura civil e militar.

Texto: Bertolt Brecht. Criação: Brava Companhia. Direção: Fábio Resende. Elenco: Ademir de Almeida, Erika Rocha, José Adeir, Márcio Rodrigues, Max Raimundo e Tatiana Polistchuk. Dramaturgia: Ademir de Almeida - colaboração de Fábio Resende. Arranjos musicais: Brava Companhia, Max Raimundo, Cesinha Pivetta e Pedro Fraga. Cenário: Márcio Rodrigues. Adereços: Márcio Rodrigues e Alexandre Souza Juão. Figurino: Ruth Melchior e Márcio Rodrigues. Músicos: Cesinha Pivetta e Pedro Fraga. Fotos: Jardiel Carvalho. Produção: Kátia Alves. Assistência de produção: Juliana Leme e Simone Gonçalves.

20h - Espetáculo: Guerra de Papel - Uma Tragédia Urbana Musical
Grupo: Tô em Outra Cia de Teatro
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Duração: 65 minutos. Classificação: 14 anos. Gênero: Teatro musical. @toemoutraciaoficial
Roda de Conversa entre grupo e plateia, com mediação, após sessão.

Sinopse: Contornado pelo mito de Antígona, a peça trata da tragédia que ocorre todos os dias nas periferias do Brasil, das balas encontradas em corpos e corpas perdidos. Guerra de Papel é a luta para se ter uma identidade. “Se nascemos, se temos nossas certidões, por que querem nos tirar e entregar uma certidão de óbito? Querer apagar nossos nomes, nossas histórias, nos coloca em uma guerra para nos mantermos vivos.” 

Autor: Andrezza Rodriegues e Thuane Ainy. Direção: Jorge Alves. Elenco: May Tenório (Antígona), Thayna Rodrigues (Ismênia), Claudine Palhàres (Professora), Cinthia Tomaz (Ensamble), Cainã Naira (Favela e Ensamble), Renan Marques (Ensamble), Uédia Alves (Ensamble) e Vittor Oliver (Ensamble). Direção de movimento e coreografias: Divana Montez. Assistência de Coreografia: Cinthia Tomaz. Figurino: Gabriela Araújo. Cenário: Heron Medeiros. Assistência de direção: Andrezza Rodrigues. Assistência de produção: Thuane Ainy. Design e operação de luz: Fernando Ferreira. Design de som: Radar Sound. Produção: Tô em Outra Produções Culturais. Realização: Tô em Outra Cia. de Teatro.

OFICINAS

27 e 29/08 - Terça e quinta, das 18h às 22h
Oficina: Corpo-canção: Risco, Rodopio
Ministrante: Juliana Amaral
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
20 vagas. Público: maiores de 18 anos. Inscrições: Pelas redes sociais da MTH. 

Na oficina Corpo-canção: Risco, Rodopio, Juliana Amaral propõe práticas de ampliação da propriocepção corpo-vocal-cancional numa perspectiva decolonial. O trabalho não pretende corresponder a paradigmas consolidados de “boa execução” ou de “sonoridade adequada”, mas provocar as/os/es participantes a pesquisar memórias, afetos e singularidades, por meio da canção, e a vivenciar uma performance musical e cênica mais aprofundada, consistente e multidimensional. Esta atividade é direcionada a pessoas interessadas (com ou sem experiência) em artes como teatro, dança, música (vocal e/ou instrumental), palhaçaria, performance, composição musical e cancional, direção, artes visuais, literatura, canção etc.

Juliana Amaral é cantora, compositora, designer gráfica, professora de música, escritora e atriz, formada em Letras pela FFLCH-USP. Tem cinco discos autorais lançados - Cartas de Marear (2024), Açoite (2016), SM, XLS (2012), Juliana Samba (2007) e Águas Daqui (2002). Participou também de diversos CDs, DVDs e espetáculos de artistas nacionais e internacionais, incluindo concertos como solista das Orquestras Jazz Sinfônica, Sinfônica da Bahia e Petrobras Sinfônica. Conduz roda de samba, há 20, anos na casa de samba e choro Ó do Borogodó. Fez preparação vocal para os grupos teatrais Cia Vagalum Tum Tum, Bando Trapos e Orquestra Modesta e participou do projeto Tantas Vozes, da Cia As Graças. Compôs e performou audiopoemas para o livro Cena Absurdo, de Pedro Marques, em parceria com Gustavo Bonin e Micael Antunes. No teatro, atuou na peça Entrevista com Stela do Patrocínio. Tem dois livros lançados, Samba Mínimo, Extra Luxo Super (2012) e Transitivos (2011); também escreve no blog As Cartas Ridículas.

28 e 30/08 - Quarta e sexta, das 14h às 18h
Oficina: Oficina de Iluminação
Ministrante: Danielle Meireles
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
20 vagas. Público: maiores de 16 anos. Inscrições: Pelas redes sociais da MTH. 

A Oficina de Iluminação, conduzida por Danielle Meireles, destina-se ao público em geral, com idade superior a 16 anos, para oferecer um primeiro contato com o tema. No programa, será abordada a parte técnica no ofício da iluminação, bem como a sua finalidade estética inserida nas diversas linguagens artísticas às quais pode integrar.

Danielle Meireles é natural de Osasco, zona metropolitana de São Paulo. Frequentou a EMESP (Escola de Música do Estado de São Paulo), é formada em Rádio e Televisão pela Universidade Anhembi Morumbi, Fotografia pelo Centro Paula Souza e Iluminação Cênica pela SP Escola de Teatro. Durante seis anos, realizou assistência para o light designer Guilherme Bonfanti em espetáculos teatrais, shows e exposições. Atualmente, realiza trabalhos em espetáculos teatrais, exposições, musicais, dança e audiovisual, além de lecionar Iluminação em cursos de curta e longa duração.

FEIRA DO LIVRO

31/08 - 01 e 07/09
Local: Casa de Teatro Mariajosé de Carvalho - Rua Silva Bueno, 1533 - Ipiranga.
Visitação: Nos horários das apresentações.
Transporte gratuito até o local. 

Espaço dedicado à difusão de autores periféricos brasileiros e a editoras cujo foco editorial seja artes cênicas e/ou questões sociais.

FICHA TÉCNICA | Mostra de Teatro de Heliópolis - Idealização e produção: Companhia de Teatro Heliópolis e MUK. Curadoria: Alexandre Mate. Direção artística: Miguel Rocha. Direção de produção: Daniel Gaggini. Produção: Dalma Régia. Assistência de produção: Laíza Cardoso. Direção técnica: David Guimarães. Técnico de luz: Nicholas Matheus. Técnico de som: Lucas Bressanin. Olhar crítico: Alexandre Mate. Monitores: Dalma Régia, Àlex Mendes, Antônio Valdevino e Donizete Bomfim. Assessoria de imprensa: Eliane Verbena. Identidade visual: Rick Barneschi. Mídias Sociais: gaTú Filmes. Foto (capa): André Hoff. Site: Rafael Érnica. Revisão de textos: Luciana Rossi. Fotos (evento): Weslei Barba. Equipe de vídeo (evento): Coletivo Atirem no Cineasta. Transporte: M&M Transporte. Limpeza: Denise Veloso.

 

Informações à imprensa: VERBENA Assessoria
Eliane Verbena
(11) 99373-0181 | verbena@verbena.com.br