quarta-feira, 10 de agosto de 2011

ENDA comemora 30 anos e faz novo encontro de dança

Em sua 30ª edição, o ENDA - Encontro Nacional de Dança - acontece nos dias 12, 13 e 14 de agosto, no Memorial da América Latina. O evento, realizado pelo SINDDANÇA - Sindicato dos Profissionais de Dança do Estado de São Paulo - apresenta o panorama atual da dança para o público paulistano, sob direção de Maria Pia Finócchio.

O Encontro reúne mais de 140 coreografias em várias modalidades (de balé clássico, moderno e contemporâneo, dança folclórica e de salão, sapateado, jazz e hip hop), distribuídas nos cinco espetáculos. Os grupos - oriundos de diversas cidades paulistas - fazem apresentações curtas com até cinco minutos de duração.

O evento ainda conta com participação especial de bailarinos internacionais, revelados pelo ENDA: Ana Paula Oioli (Thüringen Ballet, Alemanha), Carlos Quenedit (1º bailarino do Ballet de Monterrey, México), Farley Ferenze (solista do Royal City Youth Ballet, Canadá), Guilherme de Menezes e Vitor de Menezes (English National Ballet, Londres), Liliane Baptistucci (solista do Ballet de Chicago), Priscilla Yokoi (foi 1ª bailarina no Columbia Classical Ballet, USA) e Silvia Gaspar e Everson Botelho (Grupo Corpo, Belo Horizonte).

Neste ano, os jurados do ENDA são: Sara Debenedetti (coreógrafa; Milão, Itália), Alice Arja (diretora artística da Cia de Ballet do Rio de Janeiro), Grazianni Canalli (bailarino e coreógrafo do Balé3 teatro Guairá) e Norma Masella (ex-primeira bailarina e ex-diretora do Theatro Municipal de São Paulo).

XXX Encontro Nacional de Dança - ENDA 2011
Curadoria/direção: Maria Pia Finócchio
Realização/produção: SINDDANÇA – http://www.sinddanca.com.br/
Dias 12, 13 e 14 de agosto de 2011
Local: Memorial da América Latina – Auditório Simon Bolívar
Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda/SP
Horários: sexta (às 20h30), sábado e domingo (às 16 horas e às 20h30)
Ingressos: R$ 20,00 (meia R$ 10,00) - Informações: (11) 3106-6802

terça-feira, 9 de agosto de 2011

Música e humor de Eduardo Dussek invadem a Praça Dom José Gaspar

No dia 13 de agosto, a série Piano na Praça apresenta o pianista e cantor Newton Zago, às 15 horas, e o multifacetado Eduardo Dussek, às 16 horas, que promete encher de música e humor a Praça Dom José Gaspar. Os concertos acontecem ao ar livre, no centro da cidade de São Paulo.

Eduardo Dussek - cantor e compositor com forte viés teatral - promete uma apresentação menos performática no Piano na Praça. O que não compromete seu espetáculo de cantor de raro carisma. Breves textos bem humorados intercalam os blocos de canções, incitando mini performances com a participação da palteia. O programa do show mescla músicas autorais conhecidas do grande público, com novas e hilárias canções, como é o caso do hilariante fado “Pilosofia Vurtuguesa” (parceria dele com Valério Wizz).

Num clima feérico, Dussek também aposta na reciclagem de seus sucessos - como “Nostradamus”, “Cantando no Banheiro”, “Doméstica” (parceria com Luis Carlos Góes) e “Rock da Cachorra” (de Leo Jaime) – que ganham releituras atuais, mostrando que os tema também continuam atuais. O roteiro também contempla algumas canções românticas que marcaram época como “Aventura (Luz de Velas)” e “Cabelos Negros”, entre outras.

Newton Zago é um artista que se destaca pela técnica, musicalidade e versatilidade na interpretação, transitando com tranqüilidade por todos os estilos, do clássico ao samba, passando pelo rock, jazz e bossa nova. Atualmente, ele é pianista e cantor da Jazz Big Band, de São Vicente. Filho do Maestro Nilson Zago, conhecido por ter sido premiado no cobiçado Concurso de Órgão Eletrônico Yamaha, ele iniciou os estudos de  piano aos quatro anos e não parou mais (só uma pausa para tentar ser baterista, mas nunca abandonou as teclas). Além de cantar em vários idiomas e tocar piano e bateria, ele também toca violão, guitarra e percussão. Zago já venceu vários concursos e ganhou muitos prêmios como pianista, cantor e compositor.

Os concertos ao ar livre da série Piano na Praça é uma realização da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, que acontece quinzenalmente na Praça Dom José Gaspar. O projeto, que está em sua 6ª temporada, vem apresentando pianistas de expressão nacional e internacional, tanto no âmbito popular quanto erudito.

Série: Piano na Praça
Dia 13 de agosto de 2011 – Sábado
15 horas: Newton Zago
16 horas: Eduardo Dussek
Praça Dom José Gaspar, s/nº - Centro/SP – Metrô República
Concerto o ar livre – Grátis – Classificação etária: Livre
Informações: (11) 3397-0160 - Nº de lugares: 300 cadeiras

quinta-feira, 4 de agosto de 2011

Deserto de Ilusões: duas apresentações no Centro da Terra

A T.F.Style Cia de Dança apresenta o espetáculo Deserto de Ilusões nos dias 6 e 7 de agosto, no Teatro do Centro da Terra. A montagem aborda várias linguagens cênicas que se fundem a outras várias estéticas da dança como o hip hop e as danças urbanas e contemporâneas.

A encenação propõe o caminhar em um deserto de ilusões; percorrer caminhos desconhecidos permeados por miragens e surpresas. O mistério se faz presente na atmosfera do espetáculo em algo não permanente, como um deserto em constante transformação.

Cada movimento corporal expressa um enigma que envolve o espectador provocando sensações que, por sua vez, são experimentadas e transmitidas de uma maneira que sempre há de surpreender. “Somos um eterno segredo trancado em um quarto com a porta aberta e, ao final, a vida não passa de uma efêmera ilusão. Permita-se! Surpreenda-se! Iluda-se!”. Desafia o diretor Igor Gasparini.

Espetáculo: Deserto de Ilusões
Com: T.F.Style Cia de Dança
Direção geral e coreografias: Igor Gasparini
Direção artística: Frank Tavanti
Elenco: Bruna Menon, Frank Tavanti, Fábio Rantiquieri, Helon Hori, Igor Gasparini, Márcia Marcos, Melissa Fernandes, Natalia Moura e Renata Narimatu.
Ass. de coreografia e ensaios: Frank Tavanti, Natália Moura e Márcia Marcos.
Dias 6 e 7 de agosto – sábado, às 21 horas e domingo, às 20 horas
Local: Teatro do Centro da Terra -  http://www.centrodaterra.com.br/
Rua Piracuama, 19 – Sumaré/SP – Tel: (11) 3675-1595 – Lotação: 81 lugares
Ingressos: R$ 30,00. Bilheteira: seg. a sex. (10h-17h) ou 2h antes da sessão - Aceita cheque e dinheiro
Livre - Duração: 50 min - Ing. antecipados: www.bilheteria.com, (11) 3030-9544 - Serviço de bar e café.

Magia do UAKTI em dois shows no SESC Belenzinho

Nos dias 6 e 7 de agosto, sábado (às 21h) e domingo (às 18h), o SESC Belenzinho apresenta sonoridade ímpar do grupo instrumental mineiro UAKTI, no show 4 Tempos.

O espetáculo mostra o arsenal de instrumentos de sons mágicos do grupo, propondo uma síntese de seus quatro recentes trabalhos: UAKTI – Águas da Amazônia, com música feita por Philip Glass tendo como tema as águas do Rio Amazonas; Oiapok Xui, baseado em ritmos brasileiros e nas obras de Jobim, Ary Barroso e Milton Nascimento; Clássicos, transposição de 16 temas da música erudita para o universo sonoro do UAKTI; e Trilobita, que mescla a música de Elomar e Milton Nascimento com temas de inspiração oriental feitos pelo grupo.

Programa de 4 Tempos: “Tiquiê River”, “Amazon River” e “Japurá River” (de Philip Glass); “Águas da Março” (de Tom Jobim); “Lágrimas do Sul” e “Folia de Reis Magos” (de Marco Antônio Guimarães); “Distribuição de Flores”, “Prelúdio”, “Trenzinho do Caipira” e “Cantilena Caicó” (de Villa-Lobos); “Sonata Kv 331 em La Maior” – Allegro (de Mozart); “Krishna I” (de Artur Andrés), “Cravo e Canela” (de Milton Nascimento e Ronaldo Bastos).

Desde 1978, o UAKTI desenvolve um trabalho singular ligado à música instrumental e à pesquisa de novas sonoridades, utilizando uma extensa série de instrumentos artesanais confeccionados por seu diretor musical, Marco Antônio Guimarães, a partir de materiais pouco convencionais como vidros, tubos de PVC, borrachas, madeiras, cabaças, rodas de bicicleta, etc. Esta pesquisa musical inclui desde a concepção do novo instrumento, sua construção, o desenvolvimento de técnicas para execução, sua aplicabilidade no universo da composição e o trabalho em conjunto, visando à performance no palco e as gravações.

Show - UAKTI
Músicos: Artur Andrés (flautas), Paulo Santos, Décio Ramos e Josefina Cerqueira (percussão) e Regina Amaral (piano e teclados)
Dias 06/08 e 07/08 - Sábado (21h) e domingo (18h)
SESC Belenzinho - www.sescsp.org.br/belenzinho
Rua Padre Adelino, 1000 – Belenzinho/SP - Tel: (11) 2076-9700
Teatro (392 lugares). Dur: 1h30. Ingressos: R$ 24,00; R$ 12,00; R$ 6,00.

Projeto Arquivo do SESC Belenzinho apresenta show da Plebe Rude, dias 5 e 6/8

A banda brasiliense Plebe Rude lança o CD/DVD Rachando Concreto - Ao Vivo que comemora 26 anos do EP Manifesto O Concreto Já Rachou, aclamado disco de estreia, que colocou a Plebe para sempre na história do rock nacional. Gravado ao ar livre, em setembro de 2010, em Brasília, Rachando Concreto tem direção de Rodrigo Ginaetto e produção musical de Philippe. A mixagem foi comandada pelo produtor americano Kyle Kelsoe e a masterização por Mathew Agoglia do Masterdisk (Nova Iorque).

O repertório resume a carreira da Plebe Rude e traz a inédita “Tudo Que Poderia Ser”, além de duas homenagens: “Medo”, do grupo punk paulista Cólera, e “Luzes”, uma bela canção da Escola de Escândalo, sobre iniciação sexual. Completando o set list, “O Que Se Faz”, “Brasília”, “Censura”, “Discórdia”, “Remota Possibilidade”, “Minha Renda”, “Katarina”, “Bravo Mundo Novo”, “Proteção” e outras.

A atual formação da banda tem Philippe Seabra (vocal e guitarra) e André X (baixo), remanescentes da Plebe original, Clemente (guitarra e vocal), também integrante do Inocentes, outra lenda do punk rock nacional, e Txotxa (bateria), ex-Maskavo Roots.

Uma das mais importantes bandas do rock de Brasília da década de 80, a Plebe Rude sempre foi reconhecida pela temática engajada de suas letras repletas de críticas políticas e sociais. A Plebe Rude nunca enveredou pelo romantismo. Suas músicas sempre focam nas incertezas políticas e nos questionamentos sobre a atualidade e sobre o homem diante das dificuldades da vida. O grupo surgiu numa época em que a polícia invadia as universidades, quando a censura proibia canções e vetava sua execução. Sem fazer concessões, a banda vendeu 500 mil cópias de seus seis discos, tocou nas rádios de todo o país e se apresentou em programas de televisão.

Projeto Arquivo
Show: Plebe Rude
Dias 5 e 6 de agosto - sexta e sábado - às 21h30
Comedoria (500 lug.). Duração: 1h20. Class. etária: 18 anos.
SESC BELENZINHO - Rua Padre Adelino, 1000 – Belenzinho, São Paulo (SP)
Ingressos: R$ 24,00; R$ 12,00; R$ 6,00. Tel: 2076-9700 - www.sescsp.org.br/belenzinho

SESC Belenzinho apresenta Uma Noite Para Maysa

 
Ingressos Esgotados!
SESC Belenzinho apresenta o lançamento do álbum que traz intérpretes do calibre de Cauby Peixoto, Claudette Soares, Cida Moreira, Célia, Alaíde Costa e Claudia cantando Maysa, diva eterna da música brasileira. O espetáculo reúne os intérpretes numa célebre homenagem a uma das mais importantes cantoras da música brasileira.

Maysa foi uma artista à frente de seu tempo. Transgressora e polêmica, ela inaugurou na música brasileira um modo refinado e particular de criação, com ênfase na "fossa" e nas dores da alma feminina. Uma Noite Para Maysa é um verdadeiro encontro de gerações entre artistas que conviveram com a diva e outros que sequer chegaram a conhecê-la, mas que têm em comum a grande admiração por sua obra.
   
O álbum foi gravado ao vivo, em abril de 2008, no SESC Vila Mariana com produção de Thiago Marques e recém-lançado pelo selo Lua Music. O repertório abrange todas as fases da carreira de Maysa, contemplando seus lados de compositora e de intérprete que marcaram época e fizeram escola.

Suas composições clássicas - “Ouça”, “Meu Mundo Caiu” e “Resposta” - dividem espaço com canções menos conhecidas como “Quando Vem a Saudade”, “Nego Malandro do Morro” e “Tema de Simone”, além da inédita “Nós”, valsa feita em parceria com Júlio Medaglia, no início dos anos 70.

As músicas de outros autores que Maysa consagrou e que parecem ter sido feitas por ela também estão presentes. É o caso de “Demais” (Tom Jobim e Aloysio de Oliveira), “Quem Quiser Encontrar o Amor” (Carlos Lyra/Geraldo Vandré), “Bom Dia Tristeza” (Vinicius de Moraes e Adoniran Barbosa), “Morrer de Amor” (Oscar Castro Neves e Luvercy Fiorini), “Franqueza” (Denis Brean e Oswaldo Guilherme), “Por Causa de Você” (Dolores Duran e Tom Jobim) e outras.

Show - Uma Noite Para Maysa
Artistas: Cauby Peixoto, Claudete Soares, Cida Moreira, Célia, Alaíde e Claudia
Músicos: Daniel Bonbaczuk (piano), Ronaldo Rayol (violão), Eric Budney (baixo elétrico) e Nahame Casseb (bateria).
Dia 5 de agosto – sexta-feira - às 21 horas
SESC Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000 - Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700 - www.sescsp.org.br/belenzinho
Teatro (392 lugares). Duração: 1h20. Não recomendado para menores de 12 anos
Ingressos pelo INGRESSOSESC: R$ 32,00 (inteira); R$ 16,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública); R$ 8,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
Estacionamento: R$ 6,00 (não matriculado); R$ 3,00 (matriculado no SESC - trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo / usuário)

terça-feira, 2 de agosto de 2011

6º Festival Cine Favela abre inscrições para a Mostra Competitiva

Festival, referência na produção periférica, acontecerá nas Comunidades de Heliópolis, Paraisópolis e Cidade Tiradentes e na rede SESC-SP.

Até o dia 30/09, estão abertas as inscrições para o 6º FESTIVAL CINE FAVELA DE CINEMA. Em seu sexto ano de realização, o Festival, que se dedica à difusão de filmes realizados por ONGs, Associações, Coletivos e Periferias, já atraiu mais de 14.600 espectadores, exibiu mais de 250 títulos nacionais, beneficiou 200 jovens em oficinas de cinema e distribuiu R$ 20.000,00 em prêmios.

Em 2011, o Festival, realizado pela ASSOCIAÇÃO CINE FAVELA e pelo SESC-SP, acontecerá de 09 a 15 de novembro e terá como tema central o “Pixo como Expressão da Periferia”. Nesta edição, serão exibidos mais de 50 filmes, entre curtas e longas metragens nacionais e internacionais. Para além de Heliópolis, sede do projeto CINE FAVELA, o evento acontecerá nas comunidades de Paraisópolis e Cidade Tiradentes, e haverá exibição de filmes em escolas públicas, presídios e redes de reabilitação, estações do metrô e unidades da rede SESC.

Os interessados em participar da MOSTRA COMPETITIVA, cujo tema é livre, devem enviar uma cópia de seus filmes em DVD (captados em qualquer formato), até o dia 30 de setembro, para o seguinte endereço: Rua do Pacificador, nº 251, São Paulo/SP, CEP: 04235-025. Só serão aceitos filmes realizados por ONGs, Associações, Coletivos e Periferias. O melhor filme será eleito pelo público e receberá prêmio em dinheiro.