segunda-feira, 14 de janeiro de 2019

Buraco d’Oráculo leva projeto de residência a Cidade Tiradentes com o Circo Teatro Palombar

O Cuscuz Fedegoso - foto por Carlos Goff
Iniciada em outubro do ano passado, a Circulação - Residência, do grupo O Buraco d’Oráculo, chega à Cidade Tiradentes (ZL), bairro que fica no extremo da zona leste paulistana.

O objetivo desta iniciativa é promover a circulação de teatro de rua, a partir de seu próprio repertório, em territórios de companhias parceiras. Juntos, os grupos comandam um mês de programação local.

O anfitrião do Circulação – Residência, no mês de fevereiro (dias 16. 17 e 23), é o Circo Teatro Palombar. O ‘palco’ escolhido para as apresentações é o Centro Cultural Arte em Construção e a Praça do 65, locais onde o Palombar frequentemente atua e se apresenta.

A programação (grátis) é formada por três espetáculos do O Buraco d’Oráculo - O Encantamento da Rabeca (16/2), O Cuscuz Fedegoso (17/2) e Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro! (23/2) – e por uma montagem do Circo Teatro Palombar - A Fabulosa Charanga dos Excêntricos (23/2).

Esta Circulação - Residência é parte do projeto Buraco 20 Anos: da (R)existência na Rua à Poesia em Cena, contemplado pela 32ª Edição do Programa de Fomento ao Teatro Para a Cidade de São Paulo.

Programação / Fevereiro - 2019
  
16 de Fevereiro. Sábado, às 19h
Local: Centro Cultural Arte em Construção
Espetáculo: O Encantamento da Rabeca
Com: O Buraco d’Oráculo

Foto por Sheila Signatario
Sinopse: O Encantamento da rabeca conta histórias de transformações vividas por mulheres brincantes - que cantam, tocam, dançam, “botam” bonecos e mascaras, com intuito de revelar o protagonismo, a fragilidade, a força e a resistência dessas mulheres em terreno originalmente masculino.

Ficha técnica - Direção: Lu Coelho.Texto: Lu Coelho com colaboração de Pablo Dantas e Cleydson Catarina. Elenco: Lu Coelho e Nataly Oliveira.
Duração: 50 min. Classificação: Livre.


Foto por Carlos Goff
17 de Fevereiro. Domingo, às 11h
Local: Praça do 65
Espetáculo: O Cuscuz Fedegoso
Com: O Buraco d’Oráculo

Sinopse: Entre os quitutes vendidos por Dona Maria está um cuscuz feito com fedegoso, um matinho cheiroso, mas que não faz lá muito sucesso. Um belo dia, ela oferece a iguaria a um pedinte que, para não pagar pelo alimento, finge passar mal.

Ficha técnica - Direção: Elizete Gomes. Texto: Edson Paulo. Elenco: Lu Coelho, Mizael Alves, Nataly Oliveira e Edson Paulo.
Duração: 50 min. Classificação: 14 anos.


 23 de Fevereiro. Sábado, às 16h
Local: Centro Cultural Arte em Construção – Av. Dos Metalúrgicos 2100
Espetáculo: Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro!
Com: O Buraco d’Oráculo

Foto por Carlos Goff
Sinopse: Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro! é uma intervenção teatral que utiliza a poesia como forma dramatúrgica. Baseando nos princípios da “cenopoesia”, em que imagens, gestos, canções e palavras se misturam para completar um todo. O Buraco d’Oráculo leva à cena um recorte de poemas por meio de cenas fragmentadas que transitam entre o cômico e o dramático com leveza poética, mas também de forma contundente, tocando em temas do nosso cotidiano e de nossa sociedade.

Ficha técnica - Texto: Ray Lima. Direção: Elizete Gomes. Elenco: Luiza Galavotti,  Lu Coelho, Mizael Alves, Nataly Oliveira e Edson Paulo.
Duração: 50 min. Classificação: 14 anos.


23 de Fevereiro. Sábado, às 18h
Local: Centro Cultural Arte em Construção
Espetáculo: A Fabulosa Charanga dos Excêntricos
Com: Circo Teatro Palombar

Foto-divulgação
Sinopse: A Fabulosa Charanga dos Excêntricos é uma banda composta por palhaços e palhaças bem excêntricos, responsáveis pela trilha musical e sonoplastia de um grande espetáculo. Os cômicos tocam trombone, trompete, saxofone, surdo e repiques e também instrumentos inusitados. E tem ainda a performance do sensacional homem-banda.

Ficha técnica – Criação coletiva. Coordenação: Adriano Mauriz. Elenco: Barbara Maria, Davis William, Giuseppe Farina, Henrique Nobre, Guilherme Torres, Larissa Evelyn, Leonardo Galdino, Marcelo Nobre, Paulo Santos, Rafael Garcia e Vinicius Mauricio. Assistência de coordenação: Ricardo Muniz. Cenário/figurino: Barbara Maria e Dinho Prince. Trilha sonora: Joilson dos Santos e Giuseppe Farina. Produção: Larissa Evelyn e Vinicius Mauricio.
Duração: 120 min. Classificação: Livre.


Serviço

Teatro de rua: Circulação - Residência
16/2. Sábado, às 19h
17/2. Domingo, às 11h
23/2. Sábado, às 16h e 18h
Grátis. Livre.

Locais:
Centro Cultural Arte em Construção
Avenida dos Metalúrgicos, 2100. Cidade Tiradentes. SP/SP

Praça do 65
Cidade Tiradentes. SP/SP. Localizada na altura do número 2.100 da Av. dos Metalúrgicos, próxima ao antigo terminal de ônibus.

Informações / Circulação - Residência: (11) 98152-4483
  
Os grupos

O Buraco d’Oráculo - O grupo nasceu, em 1998, resultado do trabalho do Núcleo de Teatro de Rua, da Oficina Cultural Amacio Mazzaropi, que, hoje, se encontra com as portas fechadas, deixando uma lacuna nas ações de fomento à cultura por parte do poder público. O trabalho do grupo é calcado em três pontos estético/políticos: a rua, local fundamental para promover o encontro direto com o publico; a cultura popular, fonte inspiradora; e o cômico, destacando-se a farsa e as relações com o denominado “realismo grotesco”. O Buraco d’Oráculo optou pelo popular e pela rua como determinação e alvo de crítica. Com seus trabalhos o grupo encontrou um público diferente daquele que frequenta as tradicionais salas de espetáculos, e começou a desenvolver projetos de forma descentralizada, buscando democratizar o acesso ao fazer teatral, e promover uma reflexão sobre o mesmo. Por isso, desde 2002, atua na zona leste da cidade de São Paulo, sobretudo na região de São Miguel Paulista, sendo a Praça do Casarão seu principal ponto de atuação, desde 2004. O Buraco d’Oráculo já produziu 11 espetáculos que são protagonizados por pessoas comuns e que estão à margem da sociedade. Dessa forma busca discutir o homem urbano e seus problemas.

Circo Teatro Palombar - O grupo nasceu, em 2012, no bairro de Cidade Tiradentes, a partir do processo formativo do Instituto Pombas Urbanas, onde recebeu orientação para a criação de seu primeiro espetáculo, Uma Arriscada Trama de Picadeiro e Asfalto.  Com esse trabalho participou de importantes eventos da cena cultural paulista como Virada Cultural, 8ª Palhaçaria Paulista, Circuito Cultural e IX Festival de Circo de Piracicaba, entre outros festivais.  A partir da pesquisa do grupo, calcada no circo, no teatro e na música, surgiram outros dois espetáculos: A Novidade é Milenar (melodrama no qual o Palombar integra a técnica da báscula em seu repertório) e A Fabulosa Charanga dos Excêntricos (uma banda composta por palhaças e palhaços musicais). Atualmente, o Circo Teatro Palombar é um coletivo que integra uma geração de grupos circenses formados em escolas de Circo Social e que buscam, fora do espaço consagrado da lona, um lugar para exercer seu trabalho artístico e viver de sua própria arte.

Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena e João Pedro
Tel: (11) 2738-3209 / 9373-0181- verbena@verbena.com.br

quarta-feira, 9 de janeiro de 2019

Cinema no Sesc Belenzinho, em janeiro, tem exibições ao ar livre com o Cine Praia


Entre os dias 17 e 31 de janeiro, o Sesc Belenzinho apresenta o Cine Praia. São exibições são ao ar livre, na área externa da unidade, para pais e filhos curtirem bons filmes em clima de verão.

A programação começa com Lilo & Stich (dia 17), segue com Teen Beach Movie (dia 18), Tá Dando Onda (dia 19), A Pequena Sereia (dia 24), As Férias do Pequeno Nicolau (dia 26) e, fechando o Cine Praia, tem Procurando Nemo (dia 31). Todas as seções têm início às 19h30.

FILMES

Exibição: Lilo & Stich
(Dir. Dean DeBlois, Chris Sanders, 2002, 1h25 min)

Lilo é uma pequena garota havaiana de 5 anos que adora cuidar de animais menos favorecidos e vive com sua irmã Nani. Lilo tem o costume de coletar lixo reciclável nas praias para, com o dinheiro recebido, comprar comida para peixes e nadar até o alto-mar para alimentá-los. Até que, num belo dia, ela encontra um cachorro e decide adotá-lo. Entretanto, este cachorro na verdade é Stitch, um ser alienígena que é um dos criminosos mais perigosos da galáxia. Stitch foi preso em um planeta distante pela polícia interplanetária, mas ao ser encaminhado para um planeta-prisão consegue escapar, caindo acidentalmente na Terra. Agora, para escapar da polícia que ainda o persegue, Stitch esconde quatro de suas seis pernas e decide se fazer passar por um cachorro comum, desenvolvendo com o tempo um laço de amizade com Lilo.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis.
17/01. Quinta, às 19h30

Exibição: Teen Beach Movie
(Dir. Jeffrey Hornaday, 2013, 1h50min)

Brady e Mack são dois jovens surfistas que, após serem encobertos por uma onda, vão parar em uma praia distante, cenário do musical favorito de Brady: "Onda, Sublime Onda" (1960). Agora o casal terá que descobrir como voltar ao seu tempo, mas não sem antes modificar o curso original da história.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis.
18/01. Sexta, às 19h30


Exibição: Tá Dando Onda
(Dir. Ash Brannon, Chris Buck, 2007, 1h28min)

Cadu Maverick é um jovem pinguim, que tem o lendário surfista Big Z como ídolo. Um dia ele decide deixar sua família e sua cidade, Shiverpool, na Antártida, para participar do Big Z Memorial Surf Off, um torneio de surf realizado na ilha Pen-Gu. Cadu acredita que caso vença o torneio ganhará respeito e admiração, seu grande sonho. Mas lá ele conhece um veterano surfista chamado Grego, com quem aprende que o campeão nem sempre é aquele que chega em 1º lugar nas competições.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis
19/01. Sábado, às 19h30

Exibição: A Pequena Sereia
(Dir. John Musker, Ron Clements, 1989, 1h23min)

Ariel é a filha caçula do Rei Tritão, comandante dos sete mares, que está insatisfeita com sua vida. Ela deseja caminhar entre os humanos para conhecê-los melhor, mas sempre é proibida por seu pai, que considera os humanos como sendo "bárbaros comedores de peixe". Até que ela se apaixona por um jovem príncipe e, no intuito de conhecê-lo, resolve firmar um pacto com Úrsula, a bruxa do reino, que faz com que ela ganhe pernas e se torne uma verdadeira humana. Porém, Úrsula também tem seus planos e eles incluem a conquista do reino de Tritão.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis.
24/01. Quinta, às 19h30

Exibição: As Férias do Pequeno Nicolau
(Dir. Laurent Tirard, 2014, 1h37min)


Termina o ano letivo. O garoto Nicolau, seus pais e a avó viajam para o litoral com o objetivo de aproveitar ao máximo as férias de verão. Na praia o menino faz novos amigos e conhece uma garota, Isabelle, que ele acredita ser sua futura esposa.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis.
26/01. Sábado, às 19h30






Exibição: Procurando Nemo
(Dir. Andrew Stanton, Lee Unkrich, 2003, 1h41 min)

O passado reserva tristes memórias para Marlin nos recifes de coral, onde perdeu sua esposa e toda a ninhada. Agora, ele cria seu único filho Nemo com todo o cuidado do mundo, mas o pequeno e simpático peixe-palhaço acaba exagerando durante uma simples discussão e acaba sendo capturado por um mergulhador. Agora, o pai super protetor precisa entrar em ação e parte numa busca incansável pelo mar aberto, na esperança de encontrar seu amado filhote. No meio do caminho, ele acaba conhecendo Dory e, juntos, a dupla vai viver uma incrível aventura. Enquanto isso, Nemo também vive uma intensa experiência ao lado de seus novos amigos habitantes de um aquário, pois eles precisam ajudá-lo a escapar do destino que lhe foi reservado: ir parar nas mãos da terrível Darla, sobrinha do dentista que o capturou.
Local: Área externa - Uriel Gaspar. Livre. Grátis.
31/01. Quinta, às 19h30

SERVIÇO

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP). Telefone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho

Supla toca o álbum Illegal no Sesc Belenzinho com participação do ex-Sex Pistols Glen Matlock


O cantor paulistano Supla apresenta show de lançamento de seu décimo quinto álbum, Illegal, no dia 12 de janeiro, sábado, na Comedoria do Sesc Belenzinho, às 21h30. O show conta com a participação especial de Glen Matlock, ex-contrabaixista do grupo inglês de punk rock Sex Pistols.

Supla canta acompanhado por uma banda de peso formada por Edgar Avian na bateria, Bruno Luiz na guitarra, Henrique Baboom no baixo e Mateus Schanoski nos teclados.

O disco, gravado e distribuído de forma independente, tem participação dos convidados Edgard Scandurra, nos vocais de Cresça e Aconteça, Badauí (CPM 22), nos vocais de Essa Não É a Balada do Ed Stab, e Glen Matlock, nos vocais de This Aint the Ballad of Johnny Stiff.

Sobre a estética do atual trabalho, Supla diz: “Minha música tem influência de new wave, punk, heavy metal, música eletrônica, bossa nova e até música da Polinésia, de onde pesquisei vários sons”. Segundo ele, alguns desses sons da Polinésia, gravados por Arthur Lyman em 1964, nos estúdios da Capitol Records, foram sampleados e podem ser conferidos em músicas como Waiting in Tokyo, Tatuada em Mim e Ser Heróis.

Todas as faixas do álbum são amarradas pela vibe inconfundível de Supla, que conecta os diferentes sons e estilos com o teor de suas letras, carregadas de críticas sobre a sociedade contemporânea. Mas não só o contexto social se destaca em Illegal: o repertório tem também músicas que falam de amor e de utopias.

Glen Matlock, by Chris Musto
Illegal é um álbum duplo. As mesmas composições foram gravadas em duas versões: inglês e português. O artista explica que faz questão de que sua mensagem seja bem entendida. Como passou a infância com seus pais nos Estados Unidos, o inglês foi sua primeira língua. E, ao longo de sua trajetória, consolidou carreira também dentro do underground americano. Já no Brasil, onde alcançou o mainstream em diferentes estágios de sua carreira, Supla gosta de cantar em português. “Considero imprescindível que minhas mensagens sejam perfeitamente compreendidas”. E finaliza: “Quando tem harmonia, melodia, ritmo e uma boa letra, tudo misturado a um visual que adorna a proposta do som, o resultado pode ser mágico”.

Show: Supla & Glen Matlock
Data: 12 de janeiro. Sábado, às 21h30
Local: Comedoria (500 lugares).
Não recomendado para menores de 18. Duração: 1h30.
Ingressos: R$ 20,00 (inteira); 10,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 6,00 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes).
Venda no Portal e unidades do Sesc. Limite de 4 ingressos por pessoa.

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP). Telefone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho

segunda-feira, 10 de dezembro de 2018

Musical jovem AVESSO reestreia em janeiro e traz fortes emoções no conflito de gerações

Foto de Ricarddo Manga

Trilha de Thiago Gimenes com pegada de rap e rock, cenas de ação coreografadas por Cristiano Fortes, áudio de cinema, efeitos especiais e projeção mapeada são elementos da encenação.

Com texto forte e conflituoso, o espetáculo Avesso - O Musical reestreia no dia 18 de janeiro de 2019, sexta, no Teatro Nair Bello, às 21h, em São Paulo.  Idealizado e dirigido por Hudson Glauber, o musical tem texto assinado por Daniel Torrieri Baldi e Maria Elisa Berredo com colaboração de Gustavo Amaral.

A encenação, de caráter ousado, desconstrói o clássico formato para apresentar uma montagem jovem, densa e dinâmica. O enredo expõe os conflitos entre as gerações de um ponto de vista contemporâneo, a partir das reivindicações de um grupo de universitários, que sequestram um professor em busca de diálogo com o novo reitor da instituição.

Eles exigem melhores condições de ensino. Em princípio, as várias ideias, os debates e os pontos de vista são colocados em cena, mas os jovens acabam perdendo o controle da situação, seus ideais vão se confundindo com radicalismo e o sequestro toma rumos surpreendentes, atingindo proporções muito além do que eles poderiam imaginar. 

No elenco, destaque para a volta do ator e diretor Jair Assumpção, interpretando o antiquado professor, ao lado de Vanessa Goulartt, André Pottes, Gabriel Vaccaro, Guh Rezende, Leticia Spanghero, Marco Azevedo e Vitória Mori.

A encenação

Enquanto tentam manter o plano do sequestro, os alunos acabam se envolvendo em discussões e embates que colocam em cheque os seus próprios princípios; dúvidas vão surgindo, difíceis de serem contornadas. As discussões também colocam na berlinda o ponto de vista do professor, conhecido por suas ideias rígidas e até antiquadas. “Estamos em um mundo onde ninguém mais entende ninguém, onde não se pratica a empatia, e as confusões se tornam grandes torres de babel. Meu personagem traz isso, ele não consegue sair do conflito, nem tão pouco apaziguar as coisas”, explica o ator Jair Assumpção.

Outro viés interessante da trama é o destaque para o poder feminino, tendo uma mulher radical como líder da ação, interpretada por Vanessa Goulartt. “Ela não só lidera como tem um grande poder de persuasão. O problema é que está voltada para os seus próprios interesses”, comenta a atriz. Cada personagem surge com um ideal revolucionário, mas, no decorrer da trama, ficam perceptíveis os interesses individuais - de todos. “Avesso retrata a nossa atual sociedade, onde as pessoas estão sempre lutando por algo, seja o bem comum ou individual”, pontua o diretor Hudson Glauber. “Criamos um microcosmo capaz de refletir os problemas da sociedade contemporânea. O musical é uma pancada no estômago.” Completa o autor Daniel Torrieri Baldi.

Avesso tem trilha sonora original, com músicas e letras criadas por Thiago Gimenes que compôs um clima musical jovem e contemporâneo, no qual são destaques ritmos como o rap e o rock, além de estilos como MPB e até valsa. A montagem também traz para o teatro a sofisticação do som de cinema, sendo realizado com áudio 5.1. As cenas de luta e ação foram coreografadas pelo dublê profissional Cristiano Fortes; e a direção de movimento é de André Capuano. A encenação conta ainda com efeitos especiais e projeção mapeada em todo o palco que amarram as cenas, ilustrando acontecimentos externos, paralelos ao sequestro, que influenciam na mudança de rumo da história encenada.

 
      Fotos de Francisco Júnior


FICHA TÉCNICA – Idealização e direção: Hudson Glauber. Texto: Daniel Torrieri Baldi e Maria Elisa Berredo; colaboração de Gustavo Amaral. Direção musical / letras e músicas: Thiago Gimenes. Direção de movimento: André Capuano. Elenco: Jair Assumpção, Vanessa Goulartt, André Pottes, Gabriel Vaccaro, Guh Rezende, Letícia Spanghero, Marco Azevedo, Priscilla Sampaio e Vitória Mori. Cenário: Chico Spinosa e Kimiko Kashiwaya. Figurino e visagismo: Lígia Breternitz. Design de luz: Rodrigo Alves ‘Salsicha’. Design de som: Eric Ribeiro Christani. Engenheiro e operação de som: Alessandro Aoyama. Técnico/projeção mapeada: Clézio Campos. Coreografias de ação: Cristiano Fortes. Percussão: Beto Sodré. Trilha original e sonoplastia: Fábio Sá. Captação/edição de imagens: Vinícius de Araújo. Captação de áudio: Daniel de Castro Lopes. Edição/áudio: Matheus Gonçalves. Músicos: Tiago Saul e Jhonny Mantelato. Assistência de direção musical: Daniel Medeiros. Direção de palco: Beto Martins. Assistência de direção: Felipe Caiafa, Sávio Gabriel e Vitória Mori. Assistência de palco: Isadora de Almeida e Thais do Nascimento. Pichação: Mico, LDP e Cegos. Cenotécnica: Armazém Cenográfico. Montagem cênica: Tiago Nunes. Elenco / vídeos: Juçara Moraes, Leandro Tadeu, Lígia Breternitz, Angélica Prieto, Eduardo Carrilho, Vitória Mori e Sávio Gabriel. Administração: Fernando Rossilho. Auxiliares de administração: Renata Miranda e Márcia Okimura. Compras: Fábio Brazão. Técnico TI: Michael Banzatto. Design gráfico: Francisco Júnior. Assessoria de imprensa: Alene Castilho, Heloísa Corrêa e Verbena Comunicação. Direção de produção: Daniel Torrieri Baldi. Produção executiva: Maristela Bueno e Rodrigo Trevisan. Assistência de produção: Renato Campagnoli.

Serviço

Espetáculo: Avesso – O Musical
Reestreia: 18 de janeiro de 2019. Sexta, ás 21h
Temporada: 18 de janeiro a 24 de fevereiro/2019
Horários: Sexta e sábado (às 21h) e domingo (às 19h)
Duração: 60 min. Classificação: 16 anos. Gênero: Drama musical
Ingressos: R$ 60,00 (meia: R$ 30,00)
Bilheteria: quarta a sábado (15h às 21h) e domingo (das 15h às 19h)

Teatro Nair Bello
Rua Frei Caneca, 569 - 3° Piso, Shopping Frei Caneca. SP/SP.
Tel: (11) 3472-2442. Capacidade: 201 lugares.
Ar condicionado. Acessibilidade. 

Assessoria de imprensa - VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena / João Pedro
Tel: (11) 2738-3209 / 99373-0181 - verbena@verbena.com.br

Vocalista da banda Big Mountain, Quino apresenta-se no Sesc Belenzinho dia 15 de dezembro


Uma das maiores expressões do reggae mundial, Quino, vocalista da Big Mountain (EUA), está de volta ao Brasil. No dia 15 de dezembro, sábado, às 21h30, o artista sobe ao palco da Comedoria do Sesc Belenzinho, acompanhado pela banda brasileira Afrodizia, comemorando 25 anos da música Baby I Love Your Way e interpretando os sucessos da Big Mountain.

Baby I Love Your Way, versão da canção de Peter Frampton, foi trilha de novela global O Salvador da Pátria e esteve entre as mais executadas da Billboard, em 1994, e entre as 10 mais tocadas na Europa. A música faz parte da trilha do filme Caindo na Real e foi relançada para o longa Jumanji 2 (2017).

Outro destaque do show Quino: A Voz do Big Mountain é o lançamento do single Back, gravado pela banda norte-americana junto com a Afrodizia. O setlist traz ainda a composição Caribean Blue, além de outros hits que eclodiram pelo mundo e também embalaram novelas da Rede Globo: Get Together (Explode Coração, 1995) e Let´s Stay Together (Anjo Mau, 1997).

No palco, Quino canta acompanhado pelos integrantes da Afrodizia: Tony Sheen (bateria), Priscilla Cantarelli (teclados), Gibi Rasta – (voz), Edward Sub (baixo), Diogo Morgado (guitarra) e Felipe Roseno (percussão).

Quino & Big Mountain - Quino é fundador e vocalista da banda de reggae norte-americana Big Mountain. Surgida na década de 90, em San Diego (Califórnia), explodiu sucessos pelo mundo, fez várias turnês mundiais e lançou oito discos, alcançando números de vendas que não se via desde Bob Marley, inclusive em países ainda não explorados pelo reggae, a exemplo da China. O primeiro álbum do Big Mountain, Wake Up, foi lançado em 1992, e, pela Giants Records, foram três CDs obrigatórios para colecionadores de reggae: Unity (1994), Resistence (1995) e Free Up (1997). Com a criação do próprio selo Rebel Ink, a banda lançou The Best of Big Mountain, em 1999, uma coletânea de seus sucessos. Em 2004, gravou no Japão outra coletânea, Versions Undercover, com versões de clássicos mundiais como Imagine (John Lennon) e You’ve Got a Friend (James Taylor), lançada apenas, em 2008, nos Estados Unidos. Com apoio da família Marley, Big Mountain participou quatro vezes do maior festival de reggae do mundo, o Sunsplash, na Jamaica, além de fazer turnê mundial ao lado da banda Steel Pulse, um dos maiores representantes do estilo, pós Bob Marley. Com o álbum Cool Breeze conquistou o Grammy de World Music, disco que traz versão de Garota de Ipanema (Girl from Ipanema). Atualmente, o grupo está em turnê com o recém-lançado disco Perfect Summer, que inclui países como Japão, Filipinas, Nova Zelândia e Índia, entre outros. O álbum traz como single a música Here Comes the Sun, de George Harrison.

Afrodizia - A banda Afrodizia, um dos expoentes do reggae brasileiro com expressão mundial, completa 20 anos em 2019, com dois discos lançados no Brasil (Todas as Tribos e Mutação) e editados internacionalmente (Peace e Mutación). Já se apresentou em importantes festivais do mundo, entre eles o 50º Montreux Jazz Festival, e emplacou música na novela Malhação (Rede Globo). Atualmente, trabalha o lançamento de seu terceiro álbum, Reggaelização, que traz 16 músicas inéditas e 18 participações especiais de nomes expressivos mundialmente, entre eles Carlinhos Brown, Chico César, Big Mountain, Pato Banton e Junior Marvin (Wailers). As músicas foram lançadas quinzenalmente, junto a um documentário da gravação e videoclipe oficial. Reggaelização é também nome de um movimento em prol da ‘cultura de paz’, que reúne artistas do cenário mundial do reggae e da world music.


Show: Quino: A Voz do Big Mountain
Data: 15 de dezembro. Sábado, às 21h30
Local: Comedoria (500 lugares)
Não recomendado para menores de 18. Duração: 1h30.
Ingressos: R$ 30,00 (inteira); 15,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 9,00 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes).
Venda no Portal e unidades do Sesc. Limite de 4 ingressos p/ pessoa.

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP). Telefone: (11) 2076-9700

sexta-feira, 7 de dezembro de 2018

Sesc Belenzinho apresenta Renato Gama e Orquestra Profunda de Delicadeza em show que celebra Declaração Universal do Direitos Humanos


O músico Renato Gama, acompanhado pela Orquestra Profunda de Delicadeza, apresenta no Sesc Belenzinho uma declamação musicada do artigo 2 da Declaração Universal do Direitos Humanos, em comemoração aos 70 anos da Carta. O show é grátis e acontece no dia 12 de dezembro, quarta, na Comedoria da unidade, às 20 horas.

O espetáculo integra as atividades do projeto Direitos Humanos e a Declaração Universal, que celebra o aniversário da Declaração Universal de Direitos Humanos, adotada no dia 10 de dezembro de 1948. Constituída por 30 artigos e formulada ao final da Segunda Guerra Mundial, pretendeu estabelecer orientações e chamar atenção para os direitos das pessoas como algo universal e inalienável.

O músico, cantor e compositor paulistano Renato Gama lançou seu primeiro trabalho solo, Olhos Negros Vivo, no início de 2017, que ganhou edição em vinil na Alemanha, em 2018, após ser descoberto por um olheiro da Tropical Diaspora Records em loja de discos de São Paulo. O artista se prepara para shows fora do Brasil. Gravado ao vivo no Centro Cultural Penha, o disco traz uma compilação da história de Gama, com 20 anos de luta pela cultura popular brasileira. O álbum mostra as diversas inspirações do artista, que passam pela MPB, samba, funk-soul, reggae, afrobeat e outras pérolas. Além disso, ganha destaque a poesia de combate ao racismo contida nas letras de Renato, que fala sobre as dificuldades do povo da periferia e, sobretudo, dos negros no País. Renato, de 43 anos, é também produtor, escritor e ator, morador da Vila Nhocuné, da zona leste paulistana, onde se destaca, há 20 anos, pela atuação como agitador cultural e militância por igualdade social. Nos anos 90, fundou a Nhocuné Soul em homenagem ao bairro que lançou CDs com misturas de ritmos e culturas, e já prepara o próximo trabalho.

A Orquestra Profunda de Delicadeza formou-se, em 2018, tendo como integrantes somente mulheres que executam instrumentos tradicionais. Nascida para cantar poemas e orquestrar sentimentos da profunda delicadeza humana, esse coletivo encanta com a musicalização de poemas de autores como Conceição Evaristo, Neide Almeida, Débora Garcia e outros. Apesar da utilização de instrumentos eruditos, a sonoridade da orquestra passa pela estética do samba, por canções regionais e, em alguns números, flerta até mesmo com rap.

Ficha técnica - Renato Gama: concepção, direção e violão. Tainá: violoncelo. Gabriella Gabriellê: voz. Mayara Almeida: saxofone. Vitória Marques: fagote. Heloisa de Lima: voz. Músicos de apoio: Mariana Per (voz e flauta) e Ronaldo Gama (contrabaixo acústico).

SERVIÇO

Show: Renato Gama & Orquestra Profunda de Delicadeza
Data: 12 de dezembro. Quarta, às 20h
Local: Comedoria (500 lugares)
Grátis. Não recomendado para menores de 10. Duração: 1h30

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP). Telefone: (11) 2076-9700

segunda-feira, 3 de dezembro de 2018

Eloy Casagrande e Michelle Abu encerram o projeto Baterias Brasileiras no Sesc Belenzinho

Eloy Casagrande -foto de Dede Moreira

Iniciado em setembro, o projeto Baterias Brasileiras – Um panorama da evolução da bateria brasileira segue até o dia 8 de dezembro no Sesc Belenzinho. A programação vem reunindo nos palcos da unidade importantes instrumentistas e seus diversos estilos, músicos de expressão nacional e internacional.

Os bateristas Michelle Abu e Eloy Casagrande, na Série Metal, assumem o palco da Comedoria e encerram o projeto no dia 08/12. Cada artista mostra sua performance em show individual com início às 21h30.

Completando as atividades do mês, Eloy Casagrande comanda, no dia 05/12, o workshop Machine Messiah; e um bate-papo com participação dos quatro bateristas convidados de dezembro - Nina Pará, Paulo Zinner, Michele Abu e Eloy Casagrande – ocorre no dia 06/12, com mediação do crítico musical e jornalista Régis Tadeu. Os dois eventos são grátis e acontecem das 20h às 22h.

05 de dezembro. Quarta, das 20h às 22h

Workshop: Eloy Casagrande - Machine Messiah
Série Metal
Local: Sala de Espetáculos 2.
Grátis. Não recomendado para menores de 12.

O workshop de Eloy Casagrande parte da apresentação do trabalho do baterista, sendo baseado no último disco da banda Sepultura, Machine Messiah. O músico demonstração alguns temas de estudos experimentais de bateria, passando por técnicas e escolha de repertório. Eloy também fala sobre suas experiências de vida como baterista e sobre gerenciamento de carreira.

06 de dezembro. Quinta, das 20h às 22h

Bate-papo: Nina Pará, Paulo Zinner, Michele Abu e Eloy Casagrande
Séries Rock, Hard Rock e Metal
Mediação: Régis Tadeu
Local: Sala de Espetáculos 2
Grátis. Não recomendado para menores de 12.

Esta atividade do projeto Baterias Brasileiras discute de forma informal com o público as experiências profissionais de cada instrumentista. Entre os assuntos abordados, destaque para o mercado musical e os aspectos técnicos que são importantes para o desenvolvimento dos bateristas, além de apresentação do repertório técnico de cada convidado. Régis Tadeu - crítico musical, jornalista e apresentador de programas de rádio – faz o mediação do encontro.

08 de dezembro. Sábado, às 21h30
Michele, por Gal Oppido

Show: Michelle Abu e Eloy Casagrande
Série Metal
Local: Comedoria (500 lugares)
Não recomendado para menores de 18. Duração: 1h30.
Ingressos: R$ 20,00 (inteira). R$ 10,00 (meia). R$ 6,00 (Credencial Plena).
Limite de venda de 4 ingressos por pessoa

Michelle Abu é baiana de nascimento. Seu jeito de tocar é conhecido pelo público e reconhecido pelos colegas músicos, bem como sua performance como band leader, cantora, compositora e guitarrista. No Sesc Belenzinho, a baterista mostra um espetáculo instrumental, cuja performance traz um set de percussão, bateria e samples, somados a baixo moog, guitarra, violões e bases eletrônicas. Michelle apresenta grooves pesados de rock, mesclando pitadas de ritmos brasileiros.

Eloy Casagrande é integrante da banda de metal Sepultura, criada em 1984, na qual ingressou com apenas 20 anos, mas, aos 13, ele já era vencedor do Batuka International Drummer Fest, promovido pela baterista Vera Figueiredo. Logo após, ele ganhou o concurso Modern Drummer's Undiscovered Drummer Contest 2005, em New Jersey. Com influências de bateristas como Aquiles Priester, Mike Terrana, Tommy Aldridge, Deen Castronovo, Dennis Chambers e Vinnie Colaiuta, Eloy Casagrande apresenta repertório autoral de temas instrumentais de metal pesado.

Serviço

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho – São Paulo (SP). Telefone: (11) 2076-9700