Shows
Daniel Oliva - Álbum
Solar
Solar é o primeiro trabalho
autoral do guitarrista, violonista, arranjador e compositor Daniel Oliva. O
disco aproxima duas linguagens que desde a infância fizeram parte do universo
sonoro do músico paulistano: as canções e a música instrumental. Outra marca do
disco é o viés narrativo que singulariza as suas composições e que se faz
presente nas melodias, formas, improvisos e arranjos. O espetáculo tem participação
especial da cantora Luciana Alves.
Livre. Grátis.
Duração: 60 min. Foto de Gal Oppido.
02/10.
Sexta, às 19h30
Zé Brown - Rap Embolada
Acompanhado por sua
banda, Zé Brown apresenta seu trabalho que mistura rap e côco de embolada com
um caldeirão de influências que vai da música nordestina de raiz à black music,
ao rock e à MPB, sempre com forte pulsação rítmica. Unindo a tradição e
modernidade ele faz o encontro musical da periferia com o agreste. No
repertório: “Caco de Vidro”, “Mourão Voltado”, “Nunca Subestime”,
“Mais Um Mandamento”, “Desafio de Coco”, “Perito em Rima”, “Caneta, Papel e
Raciocínio”, “Coqueiro da Bahia”, “Chegou a Hora”, “Coco do Trava Língua”, “Quero
Ver” e “Eu Valorizo”. Foto de Sérgio Gomes.
Livre. Grátis.
Duração: 60 min.
03/10.
Sábado, às 20h30
Trio Xamego
A música do grupo fala
ao coração, une o tradicional ao contemporâneo, fala de amor tornando latente o
sentimento a cada batida da zabumba. Na sanfona, o choro nordestino, enquanto o
triângulo marca o brasileiro, o novo. Mescla experiência e juventude, o
compasso cadenciado com o sentimento na ação. São 30 anos de história. Desde
1982, Dió de Araújo (fundador do trio, zabumba e voz), unido a Zequinha
(triângulo) e Joãozinho (sanfona), deram início à trajetória que dava voz à
cultura nordestina. A formação atual - Dió, Demétrios e Felipe de Araújo - dá
ao Trio Xamego uma conotação especial, onde pai e filhos exprimem o melhor da
cultura nordestina e tradicional somado ao multirregional e contemporâneo. Dió
nasceu em Escada, PE, mas desde menino ganhou o mundo com sua música. Após
passear por outros ritmos se encontrou no autentico Forró. Tocou com grandes
nomes como Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Gilberto Gil e Maria Betânia. É conhecido
como a zabumba mais sentida do Brasil.
Livre. Grátis.
Duração: 60 min.
04/10.
Domingo, às 18h
Erik Salles Quarteto – projeto Sons na Kombi
O Erik Salles Quarteto
apresenta uma viagem musical pelas ‘sinuosas rodovias mineiras’. Entre as montanhas,
serras e a bela geografia, a musicalidade de Minas é presente no Projeto Estrada Real, novo trabalho do
contrabaixista mineiro. Gravado ao vivo, em outubro de 2014, na cidade de Bragança
Paulista, o CD Projeto Estrada Real é
um tributo às composições do Clube da Esquina, como as clássicas “Viola Violar”,
“Fazenda”, “Vento de Maio”, “Balada para Zaniwul” e “Song for Bilbao” em
interpretações e releituras guiadas pelas sonoridades influentes do jazz e da
música contemporânea. Sem perder a nostalgia e a essência da linguagem musical
mineira, Erik Salles traz um jazz que dialoga com todos os gostos.
Livre. Grátis.
10/10.
Sábado, às 19h
Mr. Josh & Grooves – projeto Sons na Kombi
A banda Mr. Josh &
Grooves é formada por um grupo de
amigos músicos que expressa toda sua sonoridade e bagagem musical através de um
som dançante. Juntos há cerca de seis anos, eles têm em comum as influências da
soul music, R&B, blues, música latina e outros ritmos. Sempre mantendo a
identidade soul, o som do Mr. Josh & Groovemakers é temperado com as principais influências de James Brown, Tower of
power, Stevie Wonder, Tim Maia, Maceo Parker e Ray Charles.
Livre. Grátis.
11/10.
Domingo, às 19h
Fábio Porte Trio em Viola
de Porte
O espetáculo Viola de Porte homenageia os quatro
cantos do nosso país, mostrando um pouco da história e da cultura de cada
região, por meio da viola caipira, que teve grande influencia européia. O
músico Fabio Porte se dedicou a pesquisas sobre os ritmos rasqueado, chamamé, polka
paraguaia, pagode caipira, valsa, baião, xote e outros. Além do trabalho
autoral, o show relembra alguns clássicos como “Caboclo na Cidade” (Dino
Franco), “Merceditas” (Ramoncito Gomes) e “Menino da Porteira” (Teddy Vieira /
Luizinho).
Livre. Grátis.
25/10.
Domingo, às 13h
Pagode da 27
Com 10 anos de
história, o grupo de samba de roda formado no Grajaú, Zona Sul de São Paulo,
nasceu da união de amigos que decidiram tocar literalmente na rua. O projeto
vai além da música, pois através do samba o grupo estimula a transformação
social no bairro. Fundada no dia 26 de agosto de 2005, a roda de samba que era
somente uma simples reunião de amigos se tornou um ponto de encontro dos
amantes do samba de raiz. Em 2006, o Pagode da 27 conseguiu autorização para
fechar a rua no evento e, em seguida, oferecer aulas de iniciação musical para
as crianças do bairro e arrecadação de alimentos e agasalhos para o Centro de
Promoção e Resgate à Cidadania Grajaú, instituição que cuida de crianças na
região. O grupo, atualmente, é constituído por 11 músicos e apresenta sambas
autorais e releituras. O Projeto Comunidade “O Pagode da 27 é mais que um
projeto cultural, é uma consagração popular de exaltação das raízes do samba e
influi diretamente na realidade social da comunidade onde está inserido”, diz
Amanda Ferreira Gomes, produtora cultural e coordenadora da ação.
Livre. Grátis.
30/10.
Sexta, às 20h
Em seu repertório, Lê
Ferreira assimila emoções em músicas consagradas de compositores como Belchior,
Caetano Veloso, Milton Nascimento, Gilberto Gil, Djavan, Chico Buarque, Ivan
Lins, Nando Reis, Roberto Carlos e Tom Jobim, que ganham nova interpretação na
voz do cantor. O artista é acompanhado por três músicos que, também apaixonados
por MPB, trazem influências e vivências musicais diversas.
Livre. Grátis.
02/11.
Segunda, às 18h30
PRIMEIRAS NOTAS - Cursos e oficinas com foco na iniciação do
aprendizado musical de instrumentos diversos.
Cursos e Oficinas
Violão - Com Guto Andrade
O curso tem como
objetivo sensibilizar o participante para a prática musical e disponibilizar
caminhos práticos para o aprendizado básico do violão, abordando diversos
gêneros da música em repertório sugerido pelos alunos e pelo professor. Os
objetivos com relação a conteúdos buscam fazer com que os participantes
consigam executar sem dificuldade levadas simples e trocas de acordes de forma
fluente e autônoma, além conhecer e identificar com facilidade, tanto no
instrumento como em formato de cifragem, as formações mais básicas de acordes
no violão.
Vagas limitadas.
Inscrições na Central de Atendimento.
Acima de 12 anos.
Grátis.
02/09 a
25/11. Quartas, às 16h e às 19h
Voz e Criatividade – com Ritamaria
A oficina aborda a
exploração criativa e expressiva da voz, como caminho para o aprendizado vocal
e musical. O enfoque está no aprendizado corporal e no desenvolvimento da
percepção e da escuta. O objetivo é oferecer ao grupo a oportunidade de se
expressar musicalmente partir da pesquisa e investigação de sua vocalidade. O
aprendizado se dá a partir da percepção do indivíduo em constante diálogo com o
grupo. As atividades são realizadas em roda, promovendo o contato visual entre
todos os participantes.
Ritamaria é música e
educadora musical que vem atuando em projetos coletivos que envolvem processos
criativos e colaborativos de caráter artístico e formativo. O trabalho associa
educação e performance musical em processos colaborativos e se pauta na
investigação sonora, na liberdade poética e no desenvolvimento da expressão pela
música. É graduanda do curso de licenciatura em música na Universidade de São
Paulo, onde desenvolve pesquisa ligada à educação musical, voz, construção de
instrumentos, improvisação livre, processos criativos, performance e interação
entre linguagens. Sua atuação se dá em dois eixos: educação musical / oficinas
e performances / concertos. O ponto de partida foi o projeto de Iniciação
Científica desenvolvido por ela, com apoio institucional da Universidade
(Processos de Criação Coletiva a Partir da Canção Brasileira) com a
participação de Max Schenkman como integrante do grupo formado para a pesquisa.
Acaba de realizar uma jornada pedagógica em que ministrou oficinas na Guatemala
e El Salvador (jan/2015), com apoio do Ministério da Cultura do Brasil, do
FLADEM Guatemala e do Programa ¡Viva la Música! da Guatemala.
Inscrições a partir de
01/09 na Central de Atendimento.
Grátis. Não
recomendado para menores de 18.
08/09 a
24/11. Terças, das 19h30 às 21h
SERVIÇO
Sesc Campo Limpo
Horário da Unidade:
Terça a sábado, das 13h às 22h. Domingos, das 11h às 20h.
Endereço: Rua Nossa
Senhora do Bom Conselho, 120.
Campo Limpo – São
Paulo/SP
Tel.: (11) 5510-2700
sescsp.org.br/campolimpo
facebook.com/sesccampolimpo
| twitter.com/sesccampolimpo
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