segunda-feira, 16 de setembro de 2019

Colóquio internacional discute o pensamento de Jean-Jacques Rousseau na PUC-SP


Evento realizado pelo Centro de Estudos Jean-Jacques Rousseau do Brasil e
pela PUC-SP reúne pensadores e pesquisadores de vários países e faz homenagem
a Jean Starobinski (1917-2019), linguista, filósofo e crítico de artes suíço.

O I Colóquio Internacional Jean-Jacques-Rousseau: a voz e a escritura será realizado entre os dias 23 e 27 de setembro de 2019, na PUC-SP e na UNIFESP (nesta, exclusivamente dia 26), juntamente com o IX Colóquio Nacional Rousseau do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa Jean-Jacques Rousseau e do GT Rousseau e o Iluminismo da ANPOF. O encontro tem por objetivo discutir o tema a partir dos diversos domínios do saber aos quais Jean-Jacques Rousseau dedicou suas reflexões, entre eles a política, a educação, a literatura, a música, o teatro e a religião.

As abordagens do tema A voz e a escritura buscam contribuir para o aprofundamento da compreensão do pensamento de Rousseau, bem como para sua contínua atualização, segundo os variados aspectos formulados pela recepção contemporânea de seu pensamento.

Além de diversas universidades brasileiras (PUC-SP, USP, UNIFESP, UNESP, UNICAMP, SENAC, UFMA, UFMG, UFBA, UFPR, UFG, PUC-PR, PUC-RS, UFABC, FDC, UFPA, UFRN, UFSCar, UFAL, UFRGS, UFES, UNIR, UFSC, UFPA, FEUSP, UFCG, UEM, UEL, IFAP, IFRS e IFG), o evento conta com participação de vários representantes de instituições estrangeiras, tais como Alain Grosrichard (Université de Genève - Siuiça); Custódia Martins (Universidade do Minho, Portugal); Blaise Bachofen (Université Cergy-Pontoise, França); Cristophe Martin (Université Paris-Sorbonne, França); Karlfriedrich Herb (Universidade de Regensburg, Alemanha); Ourida Mostefai (Brown University, EUA); Vera Waksman (Universidade Nacional de La Plata, Argentina).

Dois espetáculos também integram a programação: Cantando Rousseau, que traz o recital Encontros com Rousseau: a marquesa de Alorna e dois compositores brasileiros do século XVIII, concebido pela cantora lírica Anna Maria Kieffer; e Sarau das Luzes, leitura teatral com concepção e dramaturgia de Helder Mariani.

Nascido em Genebra (Suíca), Jean-Jacques Rousseau (1712-1778) foi um filósofo social, teórico político, escritor e compositor autodidata, considerado um dos principais pensadores do Iluminismo e precursor do Romantismo. Suas ideias serviram de inspiração para a Revolução Francesa. Merece destaque o fato de que, n’O Contrato Social, sua obra mais evocada, Rousseau afirma que a soberania reside no povo.

PROGRAMAÇÃO

·         23/09 – Segunda-feira (PUC-SP)
Local: Tucarena - Entrada pela Rua Bartira, esquina com a Rua Monte Alegre, 1024.

18h - Mesa solene de abertura

18h30 - Conferência de abertura
Com Alain Grosrichard (Université de Genève)

20h - Coquetel & lançamento de livros

·         24/09 – Terça-feira (PUC-SP)

9h - Sessão de Comunicações I
Moderador: Mauro de La Bandera Arco Júnior (USP)

Agnaeldo Áquila Viana dos Santos (UFMA): A natureza na obra de Schiller e Rousseau.
André Christian Dalpicolo (PUC-SP): A dicotomia entre Natureza e História em Jean-Jacques Rousseau.
Flavio Balod (Colégio Pedro II): O homem selvagem: crítica às concepções de Rousseau sobre a natureza humana.
Lucas Mello Carvalho Ribeiro (UFMG): Natureza e convenção na linguagem: Rousseau leitor do Crátilo, de Platão.
Sophia Calil Breymaier (USP): O conceito de natureza de Rousseau através da análise de seu pensamento político e pedagógico.

9h - Sessão de Comunicações II
Moderador: Lucas Mello Carvalho Ribeiro (UFMG)

Ana Beatriz Carvalho de Sousa (UFMA): O teatro no século XVIII: Educação ou divertimento?
Hudson Vinicius Pereira Silva (UFMA): Da Representação Teatral: Críticas e efeitos hipotéticos de um teatro em Genebra.
Irlene Veruska Batista da Silva (UFMA): A representação na esfera do teatro segundo Jean-Jacques Rousseau.
Elayne Pereira (UFMA): Uma leitura rousseauniana sobre o teatro.
Maria do Socorro Gonçalves da Costa (UFBA): Rousseau: A voz do filósofo contra a teatralização do ser.

9h - Sessão de Comunicações III
Moderador: Fábio Antônio da Silva (UFPR)

Anderson Carvalho dos Santos (UFG): As sutilezas da linguagem: como o Preceptor, o Legislador e Wolmar utilizam a linguagem para moldar os indivíduos.
Caterine Zapata Zilio Barros (UFABC): Da ação do preceptor em favor da voz da consciência na Idade das Paixões.
Diogenes G. M. Silva (IFRS): Sentimento e Educação Negativa em Jean-Jacques Rousseau.
Marina Salles Leite Lombardi (USP): O trajeto da liberdade na educação do Emílio de Rousseau.
Valdir Vieira Rezende (PUC-SP): Emílio, um Legislador?

9h - Sessão de Comunicações IV
Moderador: Anderson Carvalho dos Santos (UFG)

André Almeida (FDC): A Relevância Ética do Coração e Rousseau.
João Gabriel Costa Ferreira Maia (UFMA): A moral à luz do pensamento de Rousseau e de Kant.
João Vitor Rebechi Lima (UNIFESP): O belo e o bom em Julia, ou, A nova Heloísa de Rousseau.
Maria Cristina Kuntz (USP): Os caminhos da emoção rumo ao “aberto da escrita” em Os devaneios de um caminhante solitário de Rousseau.
Moisés Rodrigues da Silva (UFG): Insensibilidade às vozes interiores e a desordem moral e política.

9h - Sessão de Comunicações V
Moderador: Wagner Quevedo (UFMG)

Angéllica Carvalho Sant’Anna (UFG): A necessidade de línguas.
Klisman Lucas de Sousa Castro (UFMA): O Imediato da Escrita e da Literatura em Rousseau.
Luiz Monzani (UFSCar): A aporia da origem das línguas no Segundo Discurso.
Wellington Anselmo Martins (UNESP): As vozes míticas da cultura, sob a escrita crítica de Rousseau e Barthes.

9h - Sessão de Comunicações VI
Moderador: Eduardo Braga (Centro Universitário Senac)

Bruna Fernandes Ternus (PUCRS): Vontade geral e totalitarismo.
Kellen Aparecida Nascimento Ribeiro (UFG): Reflexões acerca do duplo do homem: igualdade, liberdade e deliberação da vontade geral.
Lays Alvarez (UFPA): A Individualidade negativa no pensamento político de Rousseau.
Marcelo Silva (UFG): As liberdades política e individual em Rousseau.
Marcos Saiande Casado (UFRN): A Vontade Geral e os limites da coletividade no pensamento de J.-J. Rousseau.

10h10 - Mesa Redonda I - Local: Tucarena
Moderadora: Custódia Martins (Universidade do Minho)

Olgária Chain Féres (USP / UNIFESP)
Sônia Campaner (PUC-SP): Discurso político e verdade em Rousseau.
Cláudio Araújo Reis (UNB): Um coro de três vozes.
Pedro Paulo Pimenta (USP): O homem face ao animal: duas versões do estado de natureza.

14h - Mesa Redonda II - Local: Tucarena
Moderador: Israel Alexandria (UFAL)

Karlfriedrich Herb (Universidade de Regensburg): Sem Voz? Paradoxos da participação política no Contrato Social.
Ricardo Monteagudo (UNESP): Sobre o “direito dos Povos” em Rousseau.
Vital Francisco Alves (UFG): Rousseau e a Revolução.
Marco Rampazzo Bazzan (PUC-PR): O povo de Robespierre entre Rousseau e os novos populismos.

16h10 - Mesa Redonda III - Local: Tucarena
Moderadora: Marisa Vento (IFG)

Custódia Martins (Universidade do Minho): A “distância” Simbólica do Discurso Rousseaunino.
Luciano da Silva Façanha (UFMA): O niilismo linguístico de Rousseau: memória, poesia e verdade.
Genildo Ferreira da Silva (UFBA): Rousseau, Discurso, Paixões e Contradições.
Maria Luíza Berwanger da Silva (PPG - LET - UFRGS): Poéticas da voz entre literatura e filosofia.

19h - Cantando Rousseau - Local: Tucarena
Espetáculo musical - Encontros com Rousseau: a marquesa de Alorna e dois compositores brasileiros do século XVIII.
Concepção: Anna Maria Kieffer. Intérpretes: Ana Maria Kieffer (meio-soprano), Sandro Bodilon (barítono), Andre Cortesi (traverso) e Gisele Nogueira (viola de arame). Duração: 60 minutos.

O encontro da Marquesa de Alorna com Madame de Stael, admiradora dos iluministas, especialmente de Rousseau. A influência de Madame de Stael sobre a Marquesa de Alorna. As ideias de Rousseau sobre a música: o retorno à simplicidade, à música de matriz popular. O Salão da Marquesa de Alorna em Portugal, frequentado por dois compositores “populares” brasileiros do período: Domingos Caldas Barbosa e Joaquim Manoel da Câmara. A música composta por Rousseau e as “bergerettes” compostas por seus contemporâneos a partir de cantigas de pastores. A música de Domingos Caldas Barbosa e de Joaquim Manoel da Câmara (modinhas e lundus).

·         25/09 – Quarta-feira (PUC-SP)

9h - Sessão de Comunicações VII
Moderadora: Elayne Pereira (UFMA)

Eduarda Santos Silva (UFG): Os limites da vontade geral e suas consequências para a liberdade política em Rousseau.
Elga Lustosa de Moura Nunes (UFG): As vozes das assembleias.
Fabio Antônio da Silva (UFPR): A multiplicidade das vozes da assembleia e a unidade da vontade geral.
Luan Felipe da Luz (PUC-PR): Rousseau e a crítica da representação política a partir do Contrato Social.
Rita de Cássia F. Lins e Silva (UFPR): Rousseau e a identidade democrática: Reconhecimento e Diferença na Sociedade do conflito.

9h - Sessão de Comunicações VIII
Moderador: Luiz Monzani (UFSCar)

Bárbara Dantas (UFES): Rousseau e a pintura do século XIX no Brasil Colonial: quando a arte é, também, política?
Lildeani Santos Coelho (UNIR): Homem e educação em Rousseau.
Daniela Garcia (UNIFESP): Expressividade e Liberdade: música e política na filosofia de Rousseau.
Mauro Dela Bandera (USP): A palavra e seu canto: uma análise sobre a música e a linguagem na obra de Rousseau.
Jacenilde Sousa Diniz (UFMA): A festa do bumba-meu-boi do Maranhão e a questão dos espetáculos no pensamento de Jean-Jacques Rousseau.

9h - Sessão de Comunicações IX
Moderadora: Kellen Aparecida Nascimento (UFG)

André Rezende Soares Correia (UFG): O Legislador em Rousseau e o Presidencialismo de coalizão: um caminho entre vozes e política.
Joézer de Castro (UFG): Fundamentação da tolerância religiosa no pensamento de Rousseau.
Renan Baptistin Dantas (UNICAMP): A religião civil de Rousseau e a política contemporânea.
Thiago de Souza Salvio (UNESP): Do Contrato Social de Rousseau - uma interpretação althusseriana.
Thiago Vargas (USP/Paris 1): Quando um neoliberal lê O Contrato Social: Hayek e o falso individualismo de Rousseau.

9h - Sessão de Comunicações X
Moderador: Gabriel Rossatti (UFSC)

Caique Nakayama Guimarães (PUC-SP): A linguagem do solitário.
Nelson Maria Brechó Silva (Faculdade João Paulo II): A função da solidão na relação entre voz e escritura: breves considerações entre Montaigne e Rousseau.
Otacílio Gomes da Silva Neto (UEPA): A velhice de Rousseau e suas reflexões sobre a finitude da vida.
Rômulo Barreto Fernandes (UNESP): O Silêncio Libertador: Rousseau e a Virtude.
Wagner Quevedo (UFMG): Hölderlin e Rousseau: o silêncio de um debate eloquente.

9h - Sessão de Comunicações XI
Mediador: Lucas Mello Carvalho Ribeiro (UFMG)

Lili Pontinta Cá (UFSCar): Particularização de princípios universais em Rousseau.
Pedro Augusto Pereira Guimarães (UFMG): Notas acerca do problema do Direito Natural em J.-J. Rousseau.
Vinicius Figueiredo (UFPA): As cláusulas tácitas do contrato são subjetivas ou objetivas?
Wilame Gomes de Abreu (UFG): A propósito do elemento material no sistema político em Jean-Jacques Rousseau.

9h - Sessão de Comunicações XI
Moderador: Barbara Rodrigues Barbosa (UNIFESP)

Cláudia Silva (UFMA): Da natureza livre a corrupção: Análise da condição do homem no estado de natureza em Jean-Jacques Rousseau.
Flavio Campos de Lima (PUC-SP): Adeus liberdade natural.
Rafael de Araújo e Viana Leite (PNPD-UFPA): Sobre a noção de história no parágrafo 14 da ‘Carta a d’Alembert’.
Steves Dickinson Almeida Lima (UFMA): Em busca de uma possível antropologia na obra Ensaio Sobre a Origem das Línguas no qual se fala da melodia e da imitação musical de J.-J. Rousseau.
Victor Daniel Gomez Montoya (Universidad de San Buenaventura, Medellín): La negatividad en Jean-Jacques Rousseau.

10h10 - Mesa Redonda IV - Local: Tucarena
Moderador: Luciano Façanha (UFMA)

Renato Moscateli (UFG): O problema da radicalidade democrática em Rousseau: uma discussão a partir da leitura de Kevin Inston.
Thomaz Kawauche (UNIFESP): O modelo do corpo justo.
Pedro Paulo da Coroa (UFP): Liberdade e obediência em Rousseau.
Milton Meira (USP): Costumes e opinião pública na teoria política de Rousseau.
Natália Maruyama (USP): Misantropia e hipocrisia.

14h - Mesa Redonda V - Local: Tucarena
Moderadora: Sônia Campaner (PUC-SP)

Zilmara de Jesus Viana de Carvalho (UFMA): Rousseau: da piedade à indiferença.
Maria Valderez de Colletes Negreiros (UNESP): A Eloquência do Diálogo Botânico de Rousseau.
Marisa Vento (Instituto Federal de Goiás): Natureza humana: as contribuições antropológicas de Jean-Jacques Rousseau.
Eduardo Braga (Centro Universitário Senac): Rousseau e o mito da palavra como presença: as críticas de Derrida à metafísica da presença e a possibilidade de um Rousseau desconstrutivo.

16h10 - Mesa Redonda V - Local: Tucarena
Moderadora: Maria das Graças Souza (USP)

Arlete Assumpção Monteiro (PUC-SP): Rousseau e a Educação: reflexões em e vivências pedagógicas.
Maria de Fátima Simões Francisco (FEUSP): Uma cena pedagógica com vários aprendizados: o episódio do prestidigitador no livro II do Emílio de Rousseau.
Carlota Boto (FEUSP): Iluminismo e Educação: o lugar de Rousseau.
Wilson Alves de Paiva (FE-UFG): A prosa lírica como voz da alma e a enunciação como forma de educar: estudos no Emilio e nos Devaneios.

19h - Sarau das Luzes - Local: Tucarena
Sarau teatral. Equipe - Concepção e dramaturgia: Helder Mariani. Assessoria filosófica: Maria Constança Peres Pissarra. Elenco: Dagoberto Feliz, Demian Pinto, Helder Mariani, Mariana Galindo e Ricardo Arantes. Direção geral: Dagoberto Feliz. Realização: Cia. Da Palavra. Duração: 60 min.

Preparada especialmente para o evento acadêmico, a leitura dramática apresenta o clima cultural francês efervescente do Movimento das Luzes, auge da Modernidade, a partir de um olhar contemporâneo. No Café de la Régence, ponto de encontro dos artistas e intelectuais da Paris setecentista, encontram-se três importantes figuras daqueles tempos: Voltaire, Rousseau e Diderot, acompanhados da grande atriz da Comédie Française, Mademoiselle Clairon. O objetivo do encontro é discutir sobre o teatro, coisa que tantos fizeram naquele século XVIII. Um momento lúdico de expressão de ideias, com música e poesia.

·         26/09 – Quinta-feira (UNIFESP)
Local: Campus Guarulhos (EFLCH) - Estrada do Caminho Velho, 353. Guarulhos/SP.

10h - Sessão de Comunicações XIII - Sala 105 (1º andar)
Moderador: João Vitor Rebechi (UNIFESP)

Diogo Ballestero Fernandes de Oliveira (UFRJ): Emílio socializador.
Gabriel Antonio da Silva Campelo (UFMA): Rousseau e Kant: A educação direcionada ao agir em conformidade com a natureza.
Bruna Andrade (UNIFESP): A Metáfora do Olhar em Jean-Jacques Rousseau.
Manoel Dionizio Neto (UFCG): Educação e cidadania em Rousseau.
Manoel Jarbas Vasconcelos Carvalho (UFRN): Tábula rasa: o Rousseau que Pinker não leu.

10h - Sessão de Comunicações XIV - Sala 106 (1º andar)
Moderador: Rafael de Araújo e Viana Leite (PNPD-UFPA)

Gabriel Rossatti (UFSC): Small is Beautiful: Rousseau, Gandhi e ética ambiental.
Hélio Alexandre Silva (UNESP): Os contornos da pobreza no Segundo discurso de Rousseau.
Hermes da Fonseca (UNIFESP): Ocupação ou invasão? – a questão da moradia entre o discurso da dominação econômica em Rousseau e o discurso contra a acumulação por desapossamento.
Raphaelle Garcês da Silva (UFMA): A Piedade no estado de natureza em Rousseau.
Tainnara Cristina Pinheiro Hernandez (UFMA): Teatro como reflexo da desigualdade entre os homens segundo Rousseau.

10h - Sessão de Comunicações XV - Sala 108 (1º andar)
Moderador: Wilame Gomes de Abreu (UFG)

Barbara Rodrigues Barbosa (UNIFESP): A condição feminina no pensamento de Rousseau.
Bruno Bogea (UFMA): Considerações sobre a divergência e convergência entre Montaigne, Rousseau e Kant acerca da Razão.
Felipe Melo (UnB): A sociedade das artes no livro III do Emílio: um caminho para o interesse comum?
Rafael Ribeiro de Souza (UFMA): Sociedade e Aparência: um diálogo entre Rousseau e Kant.
Taynara Pereira Silveira (UFMA): Natureza e cultura: Um olhar sobre a educação em Jean-Jacques Rousseau.

10h - Sessão de Comunicações XVI - Sala 216 (2º andar)
Moderadora: Joézer de Castro (UFG)

André Luis Barros da Silva (UNIFESP): Autonomia e fatalismo do indivíduo – Convergências e tensões entre Rousseau e Diderot.
Edilson Miranda Júnio (UFPA): O caráter moral da concepção de Verdade em Rousseau e Nietzsche.
Justyna Trawińska (Universidade de Varsóvia): A carta moderna e a escritura da confissão: a leitura da “Nova Heloísa”.
Kamila Babiuki (UFPR): O Rousseau de Diderot? Sobre o “Persifleur” e “O Sobrinho de Rameau”.
Paulo Ferreira Junior (UFSCar): Escritura e onanismo: Derrida leitor de Rousseau.

10h - Sessão de Comunicações XVII - Sala 217 (2º andar)
Moderador: Thiago Vargas (USP)

Francielle Silva Cruz (UEM): República e monarquia N’o Contrato Social de Rousseau.
Franciscleyton dos Santos da Silva (IFAP): Pacifismo Jurídico: Rousseau e a paz perpétua do Abbé de Saint-Pierre.
Jarbas Luiz dos Santos (UNIFESP): Rousseau – uma voz, uma ode à não-violência.
Silvio Gabriel Serrano Nunes (USP): Théodore de Bèze, o Liberum Veto e os “Artigos do Rei Henrique” da Polônia: as Origens do Esplendor Constitucional no Século XVI e da Decadência Política da Serenissima Res Publica Poloniae Diagnosticada por Rousseau no Século XVIII.

11h10 - Mesa Redonda VII - Sala 217 (2º andar)
Moderador: Thomaz Kawauche (UNIFESP)

Arlei de Espíndola (UEL): Em torno do Espírito das Luzes Inspirador da Reflexão Presente em Rousseau.
Vera Waksman (Universidade Nacional de La Plata): Confesión, apología y soledad: Rousseau filósofo.
Sílvio Rosa Filho (UNIFESP): A voz da imaginação e os signos da memória: notas e variações sobre o Quinto Passeio.
Ana Portich (UNESP): A crítica a Locke e Condillac no “Discurso sobre a desigualdade”.
Jacira de Freitas (UNIFESP): A voz e a escritura nos Devaneios de Rousseau.

15h - Mesa Redonda VIII - Sala 217 – (2º andar)
Moderador: Renato Moscateli (UFG)

Rodrigo Brandão (UFPR): Duas notas sobre Rousseau e o paradigma musical da linguagem: a interpretação de Bento Prado Jr. E a “passionate utterance” de Stanley Cavell.
Fábio Stieltjes Yasoshima (USP): Da voz acentuada ao canto das paixões: língua, música e imitação musical na estética de J.-J. Rousseau.
Israel Alexandria (UFAL): Rousseau e a arte da escuta filosófica.
Luiz Fernando Batista Franklin de Matos (USP).

17h10 - Mesa Redonda IX - Sala 110 (1º andar)
Moderadora: Jacira de Freitas (UNIFESP)

Maria das Graças Souza (USP)
Fabiana Tamizari (Universidde de Coimbra): Sophie e a questão feminina no pensamento de Rousseau.
Maria Constança Peres Pissarra (PUC-SP): Feminista, socialista e leitora de Jean-Jacques Rousseau: Georges Sand “uma mulher de muito talento, mas também tão imoral”.

·         27/09 – Sexta-feira (PUC-SP)

10h – Encerramento
Local: Assembleia Geral ABES18 - Auditório 333

15h - Mesa Redonda (encerramento - Auditório 333)
Moderador: Alessandro Francisco (COGEAE | PUC-SP | Université Paris 8)

Blaise Bachofen (Université Cergy-Pontoise): Le tribun et le greffier. De la manière de donner et de recueillir les voix dans l’assemblée du peuple.
Cristophe Martin (Université Paris 1): La voix de la nature chez Rousseau.
Ourida Mostafai (Boston College): Des voix non entendues: éloquence et silence chez Rousseau.


SERVIÇO

Colóquio: A Voz e a Escritura
I Colóquio Internacional do Centro de Estudos Jean-Jacques Rousseau &
IX Colóquio Nacional Rousseau do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa Jean-Jacques Rousseau e do GT Rousseau e o Iluminismo da ANPOF

Dias 23, 24, 25 e 27 de setembro
Tucarena / PUC-SP
Rua Bartira, esquina com a Rua Monte Alegre, 1024. Perdizes, SP/SP.
PUC - Pontificia Universidade Católica de São Paulo
Rua Monte Alegre, 984, Perdizes – SP/SP. Tel: (11) 3670-80000.

Dia 26 de setembro
EFLCH / UNIFESP
Estrada do Caminho Velho, 353. Jardim Nova Cidade, Guarulhos-SP.

As incrições para participantes ouvites estão encerradas.

Organização: Centro de Estudos Jean-Jacques Rousseau do Brasil (CER/PUC-SP)

Apoio: Société Jean-Jacques Rousseau – Université de Genève; Associação Brasileira de Estudos do século XVIII (ABES18); Grupo Interdisciplinar de Pesquisa Jean-Jacques Rousseau (GIP Rousseau); GT Rousseau e o Iluminismo (da ANPOF); Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP); Universidade de São Paulo (USP); Universidade Federal de São Paulo (UNIFESP).


Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena / João Pedro
Tel: (11) 2738-3209 / 99373-0181- verbena@verbena.com.br

terça-feira, 10 de setembro de 2019

Curso de Treinamento Corporal tem inscrições abertas na Unidade Rio da Escola Wolf Maya


A partir da segunda quinzena de setembro, acontece o Curso Livre de Treinamento Corporal na Unidade Rio de Janeiro da Escola de Atores Wolf Maya.

Ministrado por Dani Visco (bailarina, coreógrafa, diretora de movimento, preparadora corporal e de elenco), o curso é indicado para atores e bailarinos que desejam aprimorar seus movimentos em cena.

O treinamento corporal é fator fundamental para a presença cênica, possibilitando ao aluno desenvolver habilidades para executar movimentos mais conscientes dentro da cena. Essa atividade busca aguçar o conhecimento do próprio corpo por meio de técnicas do yoga e da dança.

Segundo Dani Visco, “o curso trabalha o ‘corpo-instrumento’ para aprimorar a qualidade da presença do ator para o exercício da atuação, seja ela qual for. Buscamos externar essa máquina consciente, precisa e viva para atingir uma maior potência expressiva”.

As aulas do Curso Livre de Treinamento Corporal acontecem às terças-feiras, das 10h às 12h30, até o dia 26 de novembro. Os interessados podem realizar o curso em sua formatação completa (com duração de três meses) ou inscrever-se para um período desejado, bem como realizar aulas individuais.

Cada aula tem 2h30 de treinamento, sendo a primeira parte voltada para o alinhamento corporal e na segunda é trabalhada a dinâmica dos chácras.

As Matrículas devem ser feitas presencialmente na unidade, que fica no Freeway Center – Av. das Américas, nº 2.000, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro. Informações pelo e-mail cursos.rj@wolfmaya.com.br ou telefone (21) 3388-5864.

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Comédia Este Corpo que Não Te Pertence estreia no Espaço Parlapatões com a Cia. dos Bonitos


A Cia. dos Bonitos estreia o espetáculo Este Corpo que Não Te Pertence no dia 24 de setembro (terça) no Espaço Parlapatões, às 21 horas. Com texto e direção de Djalma Lima, a comédia conta a hilária história de um militar idoso que planeja trocar de corpo com seu sobrinho jovem por meio de um beijo.

Um jogo ágil e divertido se estabelece entre atores Cleber Tolini, Edson Gonçalvez, Rick Conte, Van Manga e Vânia Bowê. Todos interpretam todas as personagens de forma inesperada e surpreendente. A temporada de Este Corpo que Não Te Pertence segue até o dia 29 de outubro com sessões sempre às terças-feiras, às 21 horas.

Mascarenhas é um general aposentado e rico que pretende voltar a ser jovem. Para isso, ele planeja trocar de corpo com o ingênuo Henrique, seu jovem sobrinho, e contrata uma mãe de santo que tem o poder de fazer a troca de corpos por meio de um beijo. Paralelamente, a esposa infiel do militar se une ao médico da família para seduzir o rapaz, envenenar o marido e ficar com toda a fortuna. Sem saber dos planos, o sobrinho comparece a uma leitura do testamento do general, em vida, ignorando que seu corpo seja o objeto mais desejado da noite. Sem condições físicas de beijar o sobrinho à força, o general acaba trocando de corpo com outras pessoas, descobrindo seus segredos e verdadeiras intenções.

Desde 2005, a Cia. dos Bonitos se destaca pela produção de comédias. Suas montagens exploram todos os gêneros, desde a comédia de costumes às sátiras e aos experimentos inusitados, usando de referências pops e propondo à plateia um jogo vivo e participativo que valoriza o trabalho do ator e sua capacidade cômica. Seus espetáculos são: Smack! Foi um Beijo Tipo Assim...! (2008), Eu não matei P... Maluf! (2010), Como Adestrar um Chefe Selvagem (2013), Bom Dia Patrão (2016) e Este Corpo que Não Te Pertence (2019).

FICHA TÉCNICA – Texto e direção: Djalma Lima. Elenco: Cleber Tolini, Edson Gonçalvez, Rick Conte, Van Manga e Vânia Bow. Cenário e figurino: o grupo. Fotografia e arte gráfica: Fernando Allexandrino. Realização: Cia. dos Bonitos. Produção: Cia. dos Bonitos e Juliana Domingues Produções.

Nas redes:
Instagram: @estecorpoquenao

Serviço

Espetáculo: Este Corpo que Não Te Pertence
Estreia: 24 de setembro - Terça, às 21h
Temporada: 24 de setembro a 29 de outubro – Terças, às 21h
Gênero: Comédia. Duração: 70min. Classificação: 12 anos
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia)
Bilheteria: terça a domingo, a partir das 16h.
Ingressos antecipados: www.sampaingressos.com.br e www.sympla.com.br

Espaço Parlapatões
Praça Franklin Roosevelt, 158 – Consolação. SP/SP
Tel: (11) 3258-4449 - http://parlapatoes.com.br
Acessibilidade. Ar condicionado. 100 lugares.


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Tel: (11) 2738-3209 / 9373-0181- verbena@verbena.com.br

segunda-feira, 9 de setembro de 2019

Em setembro O Buraco d’Oráculo encerra sua Circulação-Residência no bairro Ipiranga


Iniciada em outubro de 2018, a Circulação-Residência do grupo O Buraco d’Oráculo chega ao final, em setembro, realizando esta última parceria com a Cia. Mundu Rodá.

Com entrada franca, os esptáculos acontecem entre os dias 21 e 29 de setembro, no espaço da Mundu Rodá, localizado no bairro Ipiranga, à Rua Southey, número 106, e na Praça Pinheiro da Cunha.

São quatro espetáculos na programação: O Buraco d’Oráculo encena O Encantamento da Rabeca (dia 21/09), O Cuscuz Fedegoso (dia 22/09) e Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro! (dia 29/09); já a Cia. Mundu Rodá entra em cena com Memórias da Rabeca (dia 28/09).

A Circulação - Residência é parte do projeto Buraco 20 Anos: da (R)existência na Rua à Poesia em Cena, contemplado pela 32ª Edição do Programa de Fomento ao Teatro Para a Cidade de São Paulo. Em outubro de 2018, a circulação iniciou no Parque São Rafael, junto ao Grupo Rosas Periféricas; e em 2019, aportou em Cidade Tiradentes com o Circo Teatro Palombar, em Perus com o Teatro Pandora, no Campo Limpo com o Bando Trapos e em Cidade Patriarca com o Dolores Boca Aberta Mecatrônica de Artes. O objetivo do Buraco d’Oráculo é promover uma circulação de teatro, a partir do próprio repertório, em territórios de companhias parceiras e, juntos, comandarem um período de programação local.

Programação

Dia 21 de setembro. Sábado, às 20h
Local: Espaço da Cia. Mundu Rodá
Espetáculo: O Encantamento da Rabeca
Com O Buraco d’Oráculo

Sinopse: O Encantamento da rabeca conta histórias de transformações vividas por mulheres brincantes - que cantam, tocam instrumentos e dançam, utilizando bonecos e máscaras com intuito de revelar o protagonismo, a fragilidade, a força e a resistência de mulheres em terreno originalmente masculino.

Ficha técnica - Direção: Lu Coelho. Texto: Lu Coelho com colaboração de Pablo Dantas e Cleydson Catarina. Elenco: Lu Coelho e Nataly Oliveira. Duração: 50 min. Classificação: Livre.

Dia 22 de setembro. Domingo, às 17h
Local: Praça Pinheiro da Cunha
Espetáculo: O Cuscuz Fedegoso
Copm Buraco d’Oráculo

Sinopse: Entre os quitutes vendidos por Dona Maria está um cuscuz feito com fedegoso, um matinho cheiroso, mas que não faz lá muito sucesso. Um belo dia, ela oferece a iguaria a um pedinte que, para não pagar pelo alimento, finge passar mal.

Ficha técnica - Direção: Elizete Gomes. Texto: Edson Paulo. Elenco: Lu Coelho, Mizael Alves, Nataly Oliveira e Edson Paulo. Duração: 50 min. Classificação: Livre.

Dia 28 de setembro. Sábado, às 20h
Local: Espaço da Cia. Mundu Rodá
Espetáculo: Memórias da Rabeca
Com Cia. Mundo Rodá

Sinopse: Tantos ‘Brasis’ em um só pedaço de madeira. O espetáculo da  Cia. Mundu Rodá é uma obra de resistência poética, na qual o ator e músico Alício Amaral revela memórias guardadas por sete rabecas por meio do diálogo entre o teatro, a música e a dança. São
memórias que atravessam o tempo e o espaço, e colocam em foco as dinâmicas das relações entre homem e rabeca, dando voz a fatos históricos que fazem parte da construção da identidade cultural brasileira. A rabeca torna-se os pés e as mãos do homem que a toca, e o homem torna-se a vibração de suas cordas e sua música. Um espetáculo teatral para escutar, através da palavra, do som e do corpo.

Ficha técnica: Direção: Juliana Pardo. Intérprete, composição e direção musical: Alício Amaral. Dramaturgia: Cia. Mundu Rodá. Cenografia e figurino: Eliseu Weide. Iluminação: Eduardo Albergaria. Fotos: Daniel Cunha. Colaboração/provocação artística: Jussara Miller, Roberta Carreri (Odin Teatret) e Luiz Fiaminghi. Orientação/rabequeiros tradicionais: Zé Pereira, João Firmino, Agostinho Gomes, Zé Lucas, Carlos Raymundo, Benedito Nunes, Oswaldo Curió, Luiz Paixão, Nelson da Rabeca e Damião. Colaboração - causo Receita de Pacto: Paulo Freire. Duração: 60 min. Classificação: Livre.

Dia 29 de setembro. Domingo, às 17h
Local: Praça Pinheiro da Cunha
Espetáculo: Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro
Com O Buraco d’Oráculo

Sinopse: Pelas Ordens do Rei Que Pede Socorro! é uma intervenção teatral que utiliza a poesia como forma dramatúrgica. Baseando nos princípios da “cenopoesia” em que imagens, gestos, canções e palavras se misturam para completar um todo. O Buraco d’Oráculo leva à cena um recorte de poemas por meio de cenas fragmentadas que transitam entre o cômico e o dramático com leveza poética, mas também de forma contundente, tocando em temas do nosso cotidiano e de nossa sociedade.

Ficha técnica - Texto: Ray Lima. Direção: Elizete Gomes. Elenco: Luiza Galavotti, Lu Coelho, Mizael Alves, Nataly Oliveira e Edson Paulo. Duração: 50 min. Classificação: Livre.

Serviço

Circulação-Residência / O Buraco d’Oráculo
Dias 21, 22, 28 e 29 de setembro/2019
Horários: sábados (às 20h) e domingos (às 17h)
Grátis. Livre.
Informações / Circulação - Residência: (11) 98152-4483

Espaço da Cia Mondu Rodá
Rua Southey, 160 - Ipiranga. SP/SP.
Praça Pinheiro da Cunha. Ipiranga. SP/SP.

Os grupos

O Buraco d’Oráculo - O Buraco d’Oráculo nasceu em 1998, com o intuito de fazer um teatro que discutisse o homem urbano contemporâneo e seus problemas. Desta forma, e desde o inicio, optou pelo teatro de rua, pois esta é a maneira mais efetiva que encontrou de compartilhar momentos de reflexão e afetividade por meio de sua arte. O trabalho do grupo é calcado em três pontos fundamentais: a rua, como local para promover o encontro direto com o publico; a cultura popular, como fonte inspiradora de criação e; a Cenopoesia, um processo artístico que visa uma possibilidade de mudança nas relações sociais. Desde a formação, o grupo produziu 11 espetáculos nos quais busca manter essas propostas.

Cia. Mundu Rodá - A Cia. Mundu Rodá de Teatro Físico e Dança (SP), fundada em 2000 por Juliana Pardo e Alício Amaral, possui uma linguagem cênica própria a partir da observação, do contato e do diálogo com as danças tradicionais brasileiras e o trabalho do ator/músico/bailarino. A partir de pesquisas de campo e intercâmbios com artistas de diferentes áreas, a Cia. trabalha na criação de uma metodologia de preparação e encenação do artista intérprete que dá destaque às corporeidades brasileiras. Os princípios físicos e energéticos que constituem as danças tradicionais brasileiras, assim como o estudo biomecânico do corpo-brincador, permeiam os trabalhos da Cia. Mundu Rodá.

Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena e João Pedro
Tel: (11) 2738-3209 / 9373-0181- verbena@verbena.com.br

Peça de Vianninha dirigida por Sérgio Ferrara na Escola Wolf Maya faz homenagem à Antunes Filho

Foto por Enrique Espinosa

Com direção de Sérgio Ferrara, o espetáculo Nossa Vida Em Família estreia no dia 20 de setembro, sexta-feira, no Teatro Nair Bello, às 21 horas. A peça é um estudo sobre a obra de Oduvaldo Vianna Filho, um dos expoentes da dramaturgia brasileira, que tem no elenco os formandos da Turma M6C da Escola de Atores Wolf Maya.

Esta montagem dá sequência a um panorama do teatro brasileiro que o diretor tem apresentado nos espetáculos que vem dirigindo na Escola Wolf Maya. O primeiro autor a ser encenado no projeto foi Mauro Rasi (A Cerimônia do Adeus), seguido por Dias Gomes (O Bem Amado) e Plínio Marcos (Homens de Papel).

Nossa Vida em Família estreou em março de 1972, no Teatro Itália, em São Paulo, com direção de Antunes Filho, falecido em maio deste ano, aos 89 anos. O espetáculo é uma homenagem que Ferrara e o elenco fazem ao diretor. “Precisamos reverenciar o importante trabalho que Antunes desenvolveu como diretor e pesquisador artístico. E trabalhar com um texto de Vianninha, cuja primeira montagem foi pelas mãos de Antunes, é uma boa maneira de mantermos vivas essas duas histórias do teatro brasileiro”, comenta Sérgio Ferrara.

No enredo, o casal de idosos Seu Souza e Dona Lu reúne os filhos em um almoço de domingo em sua casa, em Miguel Pereira, interior do Rio de Janeiro, para lhes comunicar que terão de deixar a casa onde viveram até então. O espectador atento perceberá com facilidade que a peça tem como fio condutor e objetivo central uma crítica social. Mesmo que não esteja tão evidente, a principal questão que conduz a história é o baixo poder aquisitivo da maioria da população brasileira. Nesse caso, exemplificado pela família Sousa, que se depara com o problema financeiro enfrentado pelo casal. Sousa é a personagem que traz à tona o debate sobre a condição do idoso e ao mesmo tempo denuncia os inversos valores do mundo capitalista, ou seja, as concepções morais como a ética e o trabalho, que não garantem um futuro digno e estável. Apesar disso, a personagem não perde seu senso de humor e não se esquece de gozar a vida, mesmo que esta esteja derrotada.

Ficha técnica - Autor: Oduvaldo Vianna Filho (um estudo da obra). Direção: Sérgio Ferrara. Preparação vocal: Edi Montecchi. Preparação corporal: André Pottes. Criação De Luz: Rodrigo Alves ‘Salsicha’. Figurino: Raphael Moretto. Operação de som: Elder Freitas. Assistência de direção: André Pottes, Elder Freitas, Francine Mello, Giovanna Kuczynski, Lucas Marques, Nanda Barroso e Raphael Moretto. Produção executiva: Maristela Bueno. Produção: Rodrigo Trevisan e Renato Campagnoli. Designer gráfico: Felipe Barros. Coordenação pedagógica: Josemir Kowalick. Coordenação geral: Hudson Glauber. Realização: Escola de Atores Wolf Maya.

Elenco (Turma M6C): Alexandre Bitencourt, Angel Takeda, Ariel Crepaldi, Arthur Bandeira, Chase Hoffman, Enrique Henriquez, Gabriel Stacio, Gustavo Cortez, Hellen Miranda, Igor Lima, Karol Mendes, Larissa Taytie, Lucas Valente, Nathalia Mota, Renato Mascarenhas, Stephany Poncio, Tatiane Tovani, Thalía Melo e Victor Gomes.

Serviço

Espetáculo: Nossa Vida em Família
Estreia: 20 de setembro. Sexta, às 21h
Temporada: de 20 a 29 de setembro/2019
Sextas e sábados, às 21h, e domingos, às 19h
Ingressos: R$ 30,00 (valor único) - Vendas na bilheteria do teatro.
Duração: 90min. Gênero: Drama. Não recomendado para menores de 12 anos.
Bilheteria: quarta a sábado (15h às 21h) e domingo (15h às 19h).

Teatro Nair Bello
Rua Frei Caneca, 569 - Shopping Frei Caneca, 3º Piso. Centro - SP/SP.
Tel: (11) 3472-2442. Capacidade: 201 lugares.
Ar condicionado. Acessibilidade.
Facebook e Twitter @escolawolfmaya

terça-feira, 3 de setembro de 2019

Obras da artista visual e atriz Angela Fernandes integram projeto da Velha Companhia no Sesc Pompeia


A artista plástica e atriz Angela Fernandes é autora das telas que ambientam a montagem Casa Submersa e as Intervenções Submersas, que formam o novo projeto teatral da Velha Companhia com texto e direção de Kiko Marques, que estreia no dia 29 de agosto, no Sesc Pompeia.

As pinturas a óleo aparecem no cenário do espetáculo, projetadas pelas técnicas de video mapping e videografismo, bem como integram as 14 intervenções (dirigidas por Angela Fernandes) que acontecem na unidade, paralelamente à temporada de Casa Submersa.

As intervenções resultaram do processo de pesquisa para concepção da peça, durante estudos realizados dentro do projeto Aberto Para Montagem – Sesc Pompeia, em 2018. São elas: Aperto (com Roberta Azevedo e Priscila Oliveira), Aquário (com Mari Williams), Asfixia (com Igor Ludac e Eli Faria), Convite (com Daniela Schitini), Encanto (com Lígia Fonseca), Início do Jogo (com Caio Campelo e Paulo Vitor Salvino), Justiça (com Lucas Abdo), Museu da Casa Submersa (Vanessa Petroncari), Mergulho (com Miriam Madi e Paulo Vitor Salvino), Núpcias (Gabriela Gama), Origem (com Aléxia Rosa e Igor Ludac), Poeta ou Matador (com Priscila Oliveira), Quando Ainda Não Sei (com Isadora Zimmermann) e Vende-se (com Clara Cury).

O trabalho de Angela Fernandes também pode ser conferido na exposição Inferno de Nós, mostra conjunta com o artista Fabio Benetti com curadoria de Iago Calegari, que está em cartaz na Passagem Literária da Consolação, até o dia 5 de outubro.

Angela Fernandes (a atriz e diretora) – Nascida em 1975, em Grandes Rios (PR), Angela vive e trabalha em São Paulo (SP), há 22 anos. Formada em Interpretação e Formação de Atores pela Escola Wolf Maya, atualmente, está em cartaz como atriz e produtora da peça infantil Operetinha do Sapato Falador, com direção de Sandra Corveloni. Atuou nos espetáculos: Café Azedo (também produtora), com direção de Einat Fabel; Só Mais Uma, de Dorothy Parker com direção de Einat Fabel; Doente, baseada na história de Doente Imaginário de Moliére com direção de Sandra Corveloni; L’ilustre Moliére, peça ganhadora de quatro prêmios Shell; e Pedreira das Almas, de Jorge Andrade com direção de Brian Penido Ross; entre outras. Dirigiu, em 2015, a montagem Antes Solteira que Mal Casada, inspirado na obra de Martins Pena, e participou, em 2010 da série 9mm, com direção de Michael Ruman, para o canal Fox.

Angela Fernandes (a artista visual) - Em sua obra, opera na relação do eu profundo entrelaçado com a natureza, onde fluxos e destinos são cruzados, imbricados, construíndo uma estrutura rizomática de seres e fatos que culminam num todo, diferente de seus componentes. Cada um de seus trabalhos pode ser fragmentado em incontáveis detalhes que nunca se esgotam, sempre levam a diferentes percepções e despertam diferentes sentimentos. A desordem ordenada em que a natureza se manifesta no trabalho da artista nos remete à ordem desordenada da vida em que, apesar de planos e expectativas, impera a incerteza; em que seres, caminhos, fenômenos e pensamentos são constantemente imbricados num plexo, ao mesmo tempo contínuo e inconstante, que nos faz humanos, seres complexos, vivos. Exposições/SP – Em 2019: Natureza Viva (individual, Galeria Tribo). Em 2018: Coletiva Artes Plásticas Novos Talentos (Escola Panamericana), Amigos da Tribo (coletiva, Galeria Tribo), Inconsciência (coletiva, Galeria Tribo) e Despir-se e Vestir-se (Passagem Literária da Consolação). Em 2017: Estranhas Entranhas (Espaço Elevado), Assemblage Panamericana – A Casa de Antônio (Escola Panamericana) e Ready-Made e Outras Coisas - Projeto Estupido (Escola Panamericana).

Casa Submersa - Depois das premiadas montagens Cais ou Da Indiferença das Embarcações e Sínthia, Casa Submersa é a peça que encerra a Trilogia das Águas, de Kiko Marques. A pesquisa de criação do texto teve início nas comemorações dos 15 anos da Velha Companhia, em 2018. No enredo, uma bióloga marinha começa a ter surtos de memória corporal e visitas ao inconsciente, em estado de apneia. Num mergulho sem volta terá que visitar o passado de seu país e de sua família. A trilogia nasce em Cais…, numa ilha do Estado do Rio, nos vais e vens das marés e dos barcos, passa pelas águas paradas e pútridas do autoritarismo e repressão, em Sínthia, e fecha no inconsciente de um Brasil submerso, representado por uma casa habitada no fundo de um oceano.

Espetáculo: Casa Submersa
Atédia 22 de setembro/2019
Quinta a sábado, às 20h, e domingo, às 18h - (dia 7 de setembro, às 18h)
Ingressos: R$ 20,00; R$ 10,00 (meia-entrada) e R$ 6,00 (credencial plena)
Duração: 160 minutos (15 minutos de intervalo). Recomendação: 14 anos
Local: Sesc Pompeia - Espaço Cênico (50 lugares)
Rua Clélia, 93. Informações: 3871-7700

Performances: Intervenções Submersas
De 29 de agosto e 22 de setembro/2019
Quinta a sábado, às 17h, e domingo, às 16h
Grátis. Programação e inscrições: https://bit.ly/2L7SnoV.
Local: Sesc Pompeia - Convivência

Exposição: Inferno de Nós
Artistas: Angela Fernandes & Fabio Benetti
Curadoria: Iago Calegari
De 3 de agosto a 5 de outubro/2019
Horários: Segunda a sexta (7h às 20h) e sábados e feriados (10h às 20h)
Grátis. Classificação: Livre.
Local: Passagem Literária da Consolação
Rua da Consolação, esquina com a Av. Paulista (metrô Consolação), s/ nº. São Paulo/SP.
Informações: www.iagocalegari.com 

Assessoria de imprensa - VERBENA COMUNICAÇÃO
Eliane Verbena / João Pedro
Tel: (11) 2738-3209 / 99373-0181 - verbena@verbena.com.br