sexta-feira, 30 de maio de 2014

Sesc Pinheiros apresenta Verbo, espetáculo de Cássio Pires

Atriz Michelle Gonçalves conduz a narrativa tragicômica sobre a vida conjugal sob o ponto de vista de uma mulher financeiramente dependente do marido

Uma mulher de classe média alta começa a reconstituir os acontecimentos em torno de uma discussão que teve com o marido na noite em que descobriu que estava sendo traída por ele. Este é o ponto de partida de Verbo, monólogo escrito e dirigido por Cássio Pires e interpretado por Michelle Gonçalves que estreia no dia 6 de junho, sexta-feira, no Sesc Pinheiros, às 20h30.

A montagem nasceu de outro espetáculo com dramaturgia de Cássio Pires, Sonata a Kreutzer – Uma história para o século XIX, uma adaptação da novela de Tolstoi dirigida por Marcello Airoldi. Naquele trabalho, que estreou no início de 2013, cabia a um homem rico da Rússia do final do século XIX recobrar a história de seu casamento.

Verbo traça, desta forma, um contraponto a Sonata a Kreutzer, ao trazer à cena uma mulher atual financeiramente dependente do marido que assume a condução de uma narrativa sobre sua vida conjugal. “É uma personagem que se sente subjugada pelo marido e faz da peça uma forma de reação a este contexto”, diz Pires, ressaltando o dialogo que a montagem possui com o real e o imediato.

“Aos poucos, o espectador começará a perceber que o que importa no espetáculo diz respeito a uma espécie de anatomia de uma situação conjugal. Esta anatomia nos faz perceber os gestos, os movimentos físicos, a imagem da sala onde se passa a história, os sons que rodeiam o apartamento e mais uma série de outras coisas que seriam ‘detalhes’ se fossem mostradas de forma convencional, mas que, no modo como abordadas em Verbo, tornam-se o que há de essencial no projeto”, conta ele.

Primeiro trabalho solo de Michelle Gonçalves, Verbo anuncia-se como um desafio bastante particular para a intérprete. “Essa mulher está ali em cena para reconstituir algo que viveu. Então, ela age como uma espécie de ‘encenadora dentro da própria cena’”, revela a atriz. “Verbo não é uma peça que quer lançar um ponto de vista mais ou menos banal sobre o ciúme, a possessão ou o desgaste dos modelos de relações em nosso tempo. Tudo isso seria perda de tempo. A peça, de alguma forma, é uma relação mais direta e intensa com a vida, para além dos juízos que podemos formular sobre as pessoas e as ações que elas produzem”, completa.

O monólogo chega a São Paulo após quatro apresentações no Festival de Teatro de Curitiba 2014. A temporada no Auditório do Sesc Pinheiros segue até 12 de julho.

Novos Dramaturgos - 
Verbo integra o projeto Novos Dramaturgos, que propõe apresentar por meio de espetáculos e oficinas a cena dramatúrgica contemporânea. Além da temporada, a iniciativa contempla uma Oficina de Criação Dramatúrgica, que objetiva
estimular autores com textos em fase de desenvolvimento, contribuir com o aperfeiçoamento da escrita e com o debate sobre a nova dramaturgia. Sem interesse em ditar regras, o trabalho buscará ainda estimular a sensibilidade e a intuição dos participantes por meio de procedimentos de análise, leitura e debate. Ministrantes: Cássio Pires e Alexandre Dal Farra (diretores).

Sobre Cássio Pires - Mestre em Artes Cênicas e Bacharel em Letras pela USP, Cássio Pires é dramaturgo, diretor e professor universitário. Escreveu, entre outras, Vigília, projeto contemplado com o Prêmio Myriam Muniz que servia a uma encenação em que três atores permaneciam em cena por 12 horas; Ifigênia, indicada ao Prêmio CPT de melhor texto de 2012, encenada pela Cia. de Elevador de Teatro Panorâmico; Os Amigos dos Amigos, do Coletivo Teatral Filme Bê; Perímetro, encenada em festivais realizados em Milão, Florença e Roma; Mal Necessário, encenada na II Mostra de Dramaturgia Contemporânea do SESI; Mais Um, encenado pela Cia dos Dramaturgos, e A Carne Exausta. Recentemente, realizou adaptações de textos como A Sonata a Kreutzer, de Tolstoi, e A Chuva Pasmada, de Mia Couto, esta encenada por Eduardo Okamoto e Matula Teatro. Recebeu diversos prêmios, entre os quais o Prêmio Plínio Marcos de Dramaturgia e o do Concurso Nacional de Literatura de Belo Horizonte.

Sobre Michelle Gonçalves - Atriz mineira formada pela UFMG e radicada em São Paulo há seis anos, Michelle tem entre seus mais recentes trabalhos Ensaio sobre a Queda, de Carlos Canhameiro, com direção de Marcello Lazzaratto, e Pronto para Mudar, montagem inspirada em Cortázar, na qual atuou sob direção de Juliana Sanchez e Janaina Leite. Também pesquisadora de teatro, Michelle atualmente desenvolve mestrado na Universidade Estadual de Campinas.

FICHA TÉCNICA
Dramaturgia e Direção: Cássio Pires. Atuação: Michelle Gonçalves. Participação Especial: João Gomes. Direção de Arte: Nina Knutson. Trilha Sonora: Rui Barossi. Iluminação: Jorge Pezzolo. Programação Visual: Cássio Pires e Samara Martuchelli. Registro Audiovisual: Camilla Loreto e Manuela D’Albertasi. Produção Executiva: Beto Sousa. Produção: Isso Não é um Grupo.

SERVIÇO

Espetáculo: Verbo
Local:
Auditório do Sesc Pinheiros (3º andar)
De 6/6 a 12/7. Sextas e sábados, às 20h30
Duração: 50 min. Recomendação: Acima de 14 anos
Ingressos: R$ 25,00 (inteira), R$ 12,50 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública) e R$ 5,00 (comerciários e trabalhadores em empresas do comércio de bens, serviços e turismo). Ingressos à venda pelo www.sescsp.org.br e nas bilheterias SescSP. Venda limitada a 4 ingressos p/ pessoa.

Oficina de Criação Dramatúrgica
Local: Sala de Oficinas do Sesc Pinheiros (3º andar)
De 13/6 a 18/7. Sextas, das 10h às 13h
Recomendação: Acima de 16 anos. 10 vagas
Inscrição: R$ 30,00 (inteira), R$ 15,00 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública) e R$ 6,00 (comerciários e trabalhadores no comércio de bens, serviços e turismo).
Interessados devem apresentar carta de interesse falando brevemente sobre seu texto dramatúrgico.

Sesc Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Bilheteria: Terça a sexta (10h às 21h), sábados (10h às 21h), domingos e feriados (10h às 18h)
Tel.: 11 3095.9400.
Estacionamento c/ manobrista: Terça a sexta, das 7h às 22h; Sábado, domingo, feriado, das 10h às 19h. Taxas (veículos e motos): Matriculados no Sesc: R$ 6,00 nas três primeiras horas e R$ 1,00 a cada hora adicional. Não matriculados: R$ 8,00 nas três primeiras horas e R$2,00 a hora adicional.

Sesc Pinheiros promove encontro com craques, boleiros e chefs para falar de futebol e comida

Dia 3, 10 e 24 de junho

Entrando no clima da Copa do Mundo, o projeto Copa e Cozinha do Sesc Pinheiros promove, em junho, eventos que misturam ingredientes irresistíveis para o brasileiro: futebol e comida. O Projeto Sesc na Copa traz bate-papos com craques do gramado e com boleiros, enquanto renomados chefs de cozinha preparam seus pratos preferidos e quitutes temáticos, que serão degustados por todos no final do evento.

No dia 3 de junho, são convidados o jogador Careca e o chef Alain Uzan para discutir sobre o tema Morar Fora: adaptações alimentares em outro país. No dia 10, o escritor Ruy Castro e o jogador Edu falam sobre Futebol e Boteco, duas paixões brasileiras ao sabor dos quitutes do chef Beto Daidone. No dia 24, A alimentação e a prática esportiva é tema defendido pela nutricionista esportista Patrícia Bertolucci com participação do jogador Viola e da chef Luciana Rocha que prepara um prato delicioso e equilibrado.

O Copa e Cozinha é um ciclo de encontro com debates que unem dois temas de interesse nacional: a gastronomia e a história das Copas do Mundo de Futebol.  A mediação é da jornalista Guta Chaves, especializada em história da gastronomia.

O projeto Sesc na Copa segue até agosto com intensa programação que envolve exposições, debates, espetáculos, clínicas com atletas e exibição dos jogos da Copa do Mundo. As atividades procuram destacar os aspectos positivos do futebol.

As inscrições já estão abertas e devem ser feitas com antecedência na Central de Atendimento do Sesc Pinheiros.

Programação - Sesc na Copa / Copa e Cozinha - Sesc Pinheiros

Morar Fora: adaptações alimentares em outro país
O jogador Careca, que jogou no clube Napoli (Itália), conta como é a experiência de morar fora do país e fala das surpresas e dificuldades em relação à adaptação à culinária estrangeira. No decorrer do bate-papo, o chef Alain Uzan, francês com descendência italiana, prepara um dos pratos prediletos do craque.
Dia 3 de junho. Terça, às 19h30
Inscrições na Central de Atendimento (vagas limitadas)
Local: Foyer do Teatro Paulo Autran
Não recomendado para menores de 16
Ingressos: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública) e R$ 8,00 (comerciários e trabalhadores em empresas do comércio de bens, serviços e turismo).

Futebol e Boteco, duas paixões brasileiras
Bate-papo com escritor Ruy Castro, autor da biografia de Mané Garrincha, e o jogador Edu, que atuou nas seleções de 1966 e 1970, e jogou com o craque. Participa também do encontro o chef Beto Daidone, que prepara alguns dos quitutes de boteco mais apreciados pelos boleiros.
Dia 10 de junho. Terça, às 19h30
Inscrições a partir de 3/6 na Central de Atendimento (vagas limitadas)
Local: Foyer do Teatro Paulo Autran
Não recomendado para menores de 16
Ingressos: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede) e R$ 8,00 (comerciários e trabalhadores em empresas do comércio de bens, serviços e turismo).

A alimentação e a prática esportiva
A nutricionista esportista Patrícia Bertolucci, que acompanhou a Seleção Brasileira de Futebol na Copa do Mundo de 1994, nos EUA, e o jogador Viola, que integrou a seleção tetracampeã, discutem as preferências alimentares, o efeito e a importância da dieta adequada para a prática esportiva. Participa ainda do encontro a chef Luciana Rocha, que trabalha com alimentação funcional e preparará um prato adequado para aqueles que praticam atividades físicas.
24 de junho. Terça, às 19h30
Inscrições a partir de 3/6 na Central de Atendimento (vagas limitadas)
Local: Foyer do Teatro Paulo Autran
Não recomendado para menores de 16
Ingressos: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública) e R$ 8,00 (comerciários e trabalhadores em empresas do comércio de bens, serviços e turismo).

Serviço
Sesc Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195
Tel.: (11) 3095-9400
Estacionamento c/ manobrista: Terça a sexta (7h às 22h); sábado, domingo, feriado(10h às 19h)

segunda-feira, 26 de maio de 2014

Cabarezinho promove a 'Manifesta' em repúdio ao fechamento do CIT-Ecum

Tato Fischer, Rei Salles, Paula Pretta, MicroPop e Coro Cabarezinho animam a noite de despedida e o final da segunda temporada.

No dia 31 de maio, às 23h, acontece a última apresentação da segunda temporada do Cabarezinho, no CIT-Ecum. O espetáculo - dirigido por Luiz Gayotto – será uma festa, mais especificamente a Manifesta, em repúdio ao fechamento do espaço, em junho, em consequência da exploração imobiliária na região da Consolação.

Embora não seja um momento de comemoração para os artistas e freqüentadores do CIT-Ecum, o Cabarezinho fará sua despedida com boa música e alegria. Os convidados são: os músicos Tato Fischer & Rei Salles que apresentam um trabalho acústico de violão, voz e piano; a versátil Paula Pretta que mistura canto e batuque, além de mostrar samba no pé; e o suingue do quarteto acústico MicroPop, cujo repertório é funk dançante, com vozes, violão, baixo e percussão nas ondas dos anos 70 e 80, ao comando de Paulo Padilha e Luiz Gayotto, e apoio sonoro da baixista Clara Bastos e da cantora Denise Matta.

O Coro Cabarezinho (anfitrião de sempre), desta vez vai de repertório especial, dançante e festeiro para celebrar o sucesso do projeto no CIT-Ecum. Músicas como “Festa Imodesta” (Caetano Veloso), “O Vira” (Secos & Molhados), “Sossego” (Tim Maia) e “Eu Bebo Sim” (Luis Antonio e João do Violão) ganham colorido especial nas vozes dos cantores Daniel Mã, Fausto Franco, Luiz Gayotto, Maria Rosa, René Misumi, Tuca Fernandes e Yoyo Borobia e no piano de Rogério Rochlitz.

Espetáculo: Cabarezinho
Idealização, direção geral e direção musical: Luiz Gayotto
Coro/cantores: Daniel Mã, Fausto Franco, Luiz Gayotto, Maria Rosa, René Misumi, Tuca Fernandes e Yoyo Borobia.
Direção cênica: Paola Musatti, Fausto Franco e René Misumi
Iluminação: Karine Spuri
Produção: Kiko Rieser
Piano: Rogério Rochlitz
Arte gráfica: Élcio Miazaki
Fotos: Arô Ribeiro
Dia 31 de maio – sábado – às 23 horas
Convidados (31/5): Tato Fischer & Rei Salles, Paula Pretta e MicroPop
CIT-Ecum - Centro Internacional de Teatro - Porão
Rua da Consolação, 1623 – Consolação/SP. Tel: (11) 3255 5922 ou (11) 3129 9132
Ingressos: R$ 40,00 (meia: R$ 20,00). Bilheteria: 1h antes das sessões. 80 lugares.
100 min. Classificação: 18 anos. Ar condicionado. Estacionamento ao lado: $15. BAR. 

quarta-feira, 21 de maio de 2014

Pedala Cidadão do Sesc Pinheiros vai à Embu das Artes

O Pedala Cidadão do Sesc Pinheiros é um projeto de ciclismo que promove a mobilidade urbana por meio da bicicleta e mobiliza os interessados para um estilo de vida mais saudável.

No dia 25 de maio, domingo, acontece um passeio até o município de Embu das Artes, das 8h às 14h, saindo da  Praça da unidade, em Pinheiros.

As inscrições (grátis) para a Visita a Embu das Artes estão abertas e podem ser feitas na Central de Atendimento do Sesc Pinheiros. São 40 vagas para maiores de 18 anos.

É recomendado aos participantes que utilizem bicicletas com marchas e em bom estado e vistam trajes adequados para a prática de atividades físicas. Equipamentos de segurança, como o capacete (item obrigatório), são imprescindíveis.

Embu das Artes é um município da microrregião de Itapecirica da Serra, na região metropolitana de São Paulo. Sua população é estimada em 250 mil habitantes. Considerada estância turística, acolhe muitos artistas e artesãos, daí o sobrenome, que foi instituído após plebiscito em 2011. O passeio ciclístico contemplará vias alternativas, com distância total de aproximadamente 35 km, de intensidade leve a moderada.

Projeto: Pedalça Cidadão
Visita a Embu das Artes
25/05/2014. Domingo, das 8h às 14h
Inscrições abertas na Central de Atendimento
Grátis. 40 vagas. Não recomendado para menores de 18.

Sesc Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Tel.: 11 3095.9400.

terça-feira, 20 de maio de 2014

SIZÃO MACHADO CONVIDA GUSTAVO BUGNI E CARLOS EZEQUIEL PARA SHOW DE IMPROVISOS NO SESC PINHEIROS

22 de maio de 2014

Projeto Feito na Hora promove o encontro de músicos virtuosos para improvisação musical e workshops com os mais variados instrumentos.

O contrabaixista Sizão Machado convida o pianista Gustavo Bugni e o baterista Carlos Ezequiel para um encontro musical no Sesc Pinheiros que acontece no dia 22 de maio, quinta-feira, às 20h30, integrando a programação do projeto Feito na Hora. O espetáculo promete improvisações livres, versões improvisadas de standards brasileiros e do jazz mundial e composições coletivas.

Criador de uma linguagem musical única, Sizão Machado é reconhecido internacionalmente por suas atuações ao lado de Chet Baker, Elis Regina, Jim Hall, Chico Buarque, Dori Caymmi, Djavan, Milton Nascimento, Joyce, Flora Purim & Airto Moreira, Roberto Menescal, Noite Ilustrada, Jean & Paulo Garfunkel, Família Jobim, Paulo César Pinheiro, Paul Winter e Hendrick Merkins, entre outros. A concepção, a rítmica e as harmonizações “violonísticas” transpostas para o contrabaixo, aliadas ao bom gosto e à sofisticação, fazem com que seu estilo seja reconhecido em qualquer gênero musical.

Além de sua atuação pelos palcos do mundo, Sizão participou da gravação de mais de uma centena de discos com os mais variados artistas, nacionais e internacionais. Entre seus mais recentes trabalhos destacam-se os CDs Worlds Together (com os saxofonistas Jerry Bergonzi e Billy Pierce, EUA, 2007), Randy in Brasil (Randy Brecker, Brasil, 2008), Novas Regras (Regra de Três, Brasil, 2008) e Crestone (Paul Winter, EUA, 2008). Atualmente, toca com SVCD, Regra de Três, Lumina, Renato Braz, Dori Caymmi, Celso Viáfora, Wilson das Neves, Heraldo do Monte e Alessandro Penezzi.


O pianista e arranjador Gustavo Bugni é mestre em música pela Universidade de Indiana (EUA) e morou quatro anos na Alemanha, onde estudou composição com Florian Ross. Escreveu arranjos para a Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo em concertos com Gonzalo Rubalcaba, Carlos Lyra e David Sanchez Quartet. Atuante na cena musical paulistana, Gustavo já dividiu palco com grandes nomes brasileiros e internacionais como Pablo Ziegler, David Sanchez, Soundscape Big Band. Também toca no grupo Triunity, ao lado de Djalma Lima e Bob Wyatt, e é compositor junto à Soundscape Big Band.

Carlos Ezequiel é baterista e compositor de jazz. Atua no Brasil com o Sinequanon, na Europa com o saxofonista finlandês Pekka Pylkkanen e com o grupo dinamarquês Walbum/Maintz Quintet. Traz em seu currículo a experiência de diversas turnês pela Europa, Hong Kong e Japão, além de uma pela Índia, integrando o trio do contrabaixista irlandês Ronan Guilfoyle. Carlos Ezequiel ministrou workshops em festivais e escolas de música, entre elas a Seoul Jazz Academy (Coréia do Sul), Carl Nielsen Academy of Music (Dinamarca) e Centre des Musiques Didier Lockwood (França). Foi indicado ao Prêmio Visa de Melhor Instrumentista, em 2001, e seu primeiro CD foi indicado ao Grammy Latino, em 2002.

Serviço

Show: Sizão Machado convida Gustavo Bugni e Carlos Ezequiel
Local: Auditório (3º andar)
Data: 22 de maio (quinta, às 20h30)
Duração: 90 minutos
Recomendação: acima de 10 anos
Ingressos: R$ 20,00 (inteira), R$ 10,00 (usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública) e R$ 4,00 (comerciários e trabalhadores em empresas do comércio de bens, serviços e turismo). Ingressos à venda pelo portal www.sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades do Sesc SP. Venda limitada a 4 ingressos por pessoa.

Sesc Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Bilheteria: Terça a sexta das 10h às 21h. Sábados das 10h às 21h, domingos e feriados das 10h às 18h. Tel.: 11 3095-9400.

Estacionamento com manobrista (vagas limitadas): Veículos, motos e bicicletas.
Terça a sexta, das 7h às 22h; Sábado, domingo, feriado, das 10h às 19h. Taxas: Matriculados no Sesc: R$ 6,00 nas três primeiras horas e R$ 1,00 a cada hora adicional;
Não matriculados no Sesc: R$ 8,00 nas três primeiras horas e R$ 2,00 a cada hora adicional. Para atividades no Teatro Paulo Autran, preço único: R$ 6,00.

Para informações sobre outras programações, acesse www.sescsp.org.br/pinheiros.

segunda-feira, 19 de maio de 2014

Cabarezinho celebra a diversidade cultural com Lívia Mattos, Valquíria Rosa e Fabulosa Trupe de Variedades

No dia 24 de maio, sábado, acontece mais uma edição do Cabarezinho, no CIT-Ecum, às 23 horas. O espetáculo - totalmente acústico e dirigido por Luiz Gayotto - recebe a jovem sanfoneira Lívia Mattos, a percussionista e performer Valquíria Rosa com Deixa a Nega em Paz!, e a Fabulosa Trupe de Variedades estrelada por Henrique Rímoli e Monique Franco.

Devido ao sucesso da última apresentação, o Coro Cabarezinho reprisa homenagem aos 40 anos do lendário Secos & Molhados, interpretando sucessos do grupo como “Flores Astrais” e “Sangue Latino”.
                             
Lívia Mattos é sanfoneira, cantora e compositora. Sua carreira começou no circo, onde descobriu o acordeom como recurso cênico. Recentemente, fez turnê pela Europa, tocando na França, Alemanha, Rússia, Estônia, Irlanda e Reino Unido. Sua estética traz nuances do lirismo seresteiro e do baile caribenho, assim como das referências circenses e nordestinas. Lívia, que também acompanha o cantor Chico César, tem repertório composto por músicas próprias e de compositores como Capiba, Lhasa, Gordurinha e Ismael Silva.

Deixa a Nêga em Paz! é um espetáculo de Valquíria Rosa, no qual a percussionista toca, canta, dialoga e dança com uma boneca negra de tamanho natural. O show transita pelas diversas linguagens artísticas para questionar os estereótipos da mulher negra, encontrados no cancioneiro popular e na MPB que falam da “nega” como louca, feiticeira e sedutora. Deixa a Nega em Paz! Diverte e propõe a desconstrução desses conceitos.

A Fabulosa Trupe de Variedades apresenta dois números inspirados no circo dos horrores e no freak show, mas com um olhar de palhaço. A mestra de cerimônias (Monique Franco) apresenta as estrelas do número, todas feitas pelo mesmo palhaço (Henrique Rímoli) que recria as figuras estranhas, confundindo e brincando com o público. Um dos personagens é “Lisko - o homem lagarto”, um ser meio homem meio réptil que causa estranheza com seu corpo e realiza a proeza de atravessar uma raquete de tênis. Em seguida entra em cena “Altamira - a cantora anã”, uma paraguaia que, com seu humor peculiar, conta um pouco de sua história, entre números de magia e música.

O Cabarezinho

 Inspirado no pequeno cabaré francês Lapin Agile, o Cabarezinho estreiou em 28 de junho de 2013 com direção geral e musical de Luiz Gayotto (também idealizador do projeto). Foram oito edições no ano. Gayotto explica que o Lapin Agile foi apenas inspiração e que o repertório do Coro Cabarezinho é predominantemente de música brasileira. “O espetáculo é totalmente acústico e esta ausência de qualquer sonorização favorece o clima para um pequeno cabaré”, comenta. As apresentações ocorrem em um palco de arena no Porão do CIT-Ecum, onde funciona também um bar. O Coro é a atração fixa, sempre acompanhada pelo piano de Rogério Rochlitz. A ambientação cênica intimista é assinada por Paola Musatti e Fausto Franco. As atrações convidadas são artistas de diversas áreas culturais (música, teatro, literatura, poesia, circo) que se revezam no palco.

Espetáculo: Cabarezinho
Idealização, direção geral e direção musical: Luiz Gayotto
Coro/cantores: Daniel Mã, Fausto Franco, Luiz Gayotto, Maria Rosa, René Misumi, Tuca Fernandes e Yoyo Borobia.
Direção cênica: Paola Musatti, Fausto Franco e René Misuni
Iluminação: Karine Spuri
Produção: Kiko Rieser
Piano: Rogério Rochlitz
Arte gráfica: Élcio Miazaki
Fotos: Arô Ribeiro
Dia 24 de maio – sábado – às 23 horas
Convidados (24/5): Lívia Mattos, Valquíria Rosa e Fabulosa Trupe de Variedades
CIT-Ecum - Centro Internacional de Teatro - Porão
Rua da Consolação, 1623 – Consolação/SP. Tel: (11) 3255 5922 ou (11) 3129 9132
Ingressos: R$ 40,00 (meia: R$ 20,00). Bilheteria: 1h antes das sessões.
Duração: 100 min. Classificação etária: 18 anos. Capacidade: 80 lugares.
Ar condicionado. Estacionamento conveniado ao lado: 15 reais. Possui BAR.

Felizes 30 leva humor e farsa ao Teatro Fernando Torres

foto de Edilson Dias
Baseada em fatos reais e após montagens de sucesso na Europa e México, a comédia do espanhol Eduardo Galán, Felizes 30, ganhou a primeira produção brasileira com adaptação do dramaturgo Franz Keppler e direção de Kleber Di Lazzare.

O espetáculo - que fez, recentemente, no Teatro Folha a primeira temporada - reestreia no dia 13 de junho, sexta-feira, no Teatro Fernando Torres, às 21h30. O elenco é formado por Blota FilhoAna Saab, João BaldasseriniFernanda Mareze, Rafaela Veronese e pelo diretor Kleber Di Lazzare.

A trama de Felizes 30 se passa em Cerezuelos de La Serra, cidade do interior da Espanha. Ela foi inspirada em uma história real do pequeno município. Três jovens mães, na faixa dos 30 anos (interpretadas por Fernanda Mareze, Ana Saab e Rafaela Veronese), decidem fazer um calendário erótico cuja renda será destinada à construção de um centro de esportes e lazer para seus filhos. Sem saber como tocar o projeto, elas colocam um anúncio no jornal em busca de uma profissional de marketing. Era condição indiscutível que fosse uma “candidata”, portanto do “sexo feminino”.

O anúncio, porém, chama a atenção de um cinquentão desempregado, Olímpio, que não se faz de rogado e se disfarça de mulher para comparecer à entrevista (caracterização impagável de Blota Filho). Bem ao estilo dos filmes Quanto Mais Quente Melhor e Tootsie, o farsante é contratado. Uma série de conflitos hilários e situações pra lá de cômicas vão se sucedendo até o desfecho inesperado, e romântico. Costurando as cenas deste quarteto, um padre (vivido por Kleber Di Lazzare) instaura inquérito para investigar o episódio que ele chama de leviano, e João Baldasserini se desdobra entre dois outros personagens.
Foto de Camilo Martins

Ficha técnica
Espetáculo: Felizes 30
Texto: Eduardo Galan
Tradução: Marilene Appel Mauler
Adaptação: Franz Keppler
Direção: Kleber Di Lazzare
Elenco: Blota Filho, Ana Saab, Kleber Di Lazzare, João Baldasserini, Fernanda Mareze e Rafaela Veronese
Cenografia: Kleber Di Lazzare
Desenho de luz: Cizo de Souza
Figurino: Danielle Arruda
Trilha sonora original: André Cortada
Assistência de direção: Lorenzo Martin
Coreógrafia: Kátia Barros
Design de projeção: Foggy Filmes
Visagismo (Olímpia): Eduardo Martini
Relações públicas: Zezzo Fonseca
Projeto gráfico: Giovana Braido – Flux Criative.
Direção de produção: Ana Saab
Produção executiva: Alessandra Ribeiro
Assistentes de produção: Dunia Saab
Realização: APS Produções

Serviço
Temporada: 13 de junho a 31 de agosto/2014
Teatro Fernando Torres
Rua Padre Estevão Pernet, 588 – Tatuapé/SP – Tel.: (11) 2227-1025
Horários: sexta (às 21h30), sábado (às 21 horas) e domingos (às 19 horas)
Ingressos: R$ 40,00 (sexta e domingo) e R$ 50,00 (sábado) – com ¹/2 entrada.
Bilheteria: ter. a qui. (14h-20h); sex. a dom (14h até início da peça)
Gênero: Comédia. Duração: 70 minutos. Recomendação: 12 anos
Vendas pela Internet: www.ingressorapido.com.br (tel: 4003-1212)
Aceita todos os cartões. Acesso universal. Ar condicionado. 685 lugares. 

terça-feira, 13 de maio de 2014

Sesc Pinheiros apresenta “Intérpretes em Crise”, espetáculo de dança com Clarice Lima e Aline Bonamin

A montagem integra o projeto Coreográficos: Solos e Duos, criado para estimular trabalhos de bailarinos e coreógrafos que sejam  voltados à pesquisa e à interseção da dança com outras linguagens.

No dia 13 de maio, terça-feira, estreia no Sesc Pinheiros o espetáculo de dança Intérpretes em Crise com Clarice Lima e Aline Bonamin. A temporada segue até o dia 28 de maio, sempre às terças e quartas-feiras, às 20h30. As apresentações (grátis) acontecem na Praça. A classificação é livre para todas as idades.

Com Intérpretes em Crise as Clarice e Aline buscam questionar o lugar do bailarino no mundo contemporâneo e discutir a questão da formação do Intérprete Incrível. A inspiração veio de questões como a forma de treinamento e da formação de coreógrafos cada vez mais jovens; o que deixa em dúvida se isto seria uma escolha ou a não identificação com a forma de trabalhar dos profissionais estabelecidos.

Clarice e Aline buscam nos questionamentos, inerentes à dança contemporânea, as nuances para a criação desta performance. “Até onde, a criação de um trabalho propõe algo novo? Até onde se repetem padrões com os quais os intérpretes se identificam?”, elas refletem. Intérpretes em Crise aborda também a crise que envolve o corpo dos intérpretes, jovens criadores, imbuídos dessa vontade incontrolável de dançar; aborda o amor à dança, entre outros clichês.

Link para visualização de vídeo do trabalho em processo: https://vimeo.com/74652566.

Clarice Lima, 30 anos, é Cearense radicada em São Paulo. Formada pela Escola de Dança Moderna MTD - Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten, Holanda, estudou com David Zambrano e trabalhou com coreógrafos como Jan Fabre, Cristian Duarte, Constanza Macras, Thelma Bonavitta, Jorge Garcia, Andréa Bardawil e outros. Entre seus trabalhos, destaque para Eles Dançam Mal, Árvores e DPI Experimento Espetacular. É residente do projeto Lote#, coordenado por Cristian Duarte, desde sua primeira edição. Criou Clarice Lima & Gente Fina, Elegante e Sincera: “uma não-companhia de dança que conta com elenco rotativo de artistas profissionais”, explica a bailarina.

Aline Bonamin, 30 anos, é formada em Dança pela Universidade Anhembi Morumbi. Fundou  o grupo Vitrola Quântica em parceria com Júlia Abs, com o qual criaram os trabalhos Desosso o osso e (flutuo), She’s Lost Control, Darkland, Plano Inclinado e Ocupação[x]. Aline é artista-residente do projeto Lote#2 e Lote#3, coordenado por Cristian Duarte, participa das performances Árvores e DPI Experimento Espetacular, de Clarice Lima, e é integrante do grupo Lagartixa na Janela, coordenado por Uxa Xavier. 

Ficha técnica
Direção e concepção: Clarice Lima
Criação e interpretação: Clarice Lima e Aline Bonamin
Luz: Clara Rubim
Colaboração: Cristian Duarte, Tarina Quelho, Tom Monteiro, Bruno Levorin e Julia Rocha.
Produção: Clarice Lima & Gente Fina, Elegante e Sincera
Co-produção: Lote#
Apoio: Casa do Povo
Apoio tênis: Onitsuka Tiger
Serviço
13 a 28/05/2014. Terças e quartas, às 20h30
Local: Praça
Grátis. Classificação: Livre. Duração: 40 minutos
Sesc Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Tel.: 11 3095.9400.
Estacionamento com manobrista - Terça a sexta, das 7h às 22h; Sábado, domingo, feriado, das 10h às 19h. Taxas: para atividades no teatro, preço único: R$ 6,00.


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Conversas ao Pé da Página faz homenagem a Antonio Candido, no Sesc Pinheiros

Neste ano, o ciclo de seminários realizado pelo Sesc, A Cor da Letra e Revista Emília reúne representantes da literatura nacional e internacional para homenagear o crítico literário Antonio Candido, destacando temas do ensaio “O direito à literatura”

Em seu quarto ano de existência, o ciclo de seminários Conversas ao Pé da Página IV - 2014, uma realização do Sesc, A Cor da Letra e Revista Emília, em parceria com o British Council e o Instituto C&A, se propõe a prestar uma homenagem ao sociólogo e crítico literário brasileiro Antonio Candido, trazendo convidados de destaque no contexto literário nacional e internacional para abordar algumas questões que tocam o seu famoso ensaio O direito à literatura.

A partir da repercussão e das expectativas geradas nas edições anteriores, baseadas nos temas diversidade de leitores e leituras, crianças e jovens no século 21 e formação dos promotores de leitura, as próximas Conversas procuram dar um passo adiante na formulação dos conteúdos e concebem seus encontros em torno de dois tópicos centrais: a importância da leitura literária na formação do leitor e a literatura como um direito humano fundamental.

Dividido em dois momentos – Bloco I, que será realizado nos dias 13 e 14 de maio, e Bloco II, programado para os dias 16 e 17 de setembro – o Conversas ao Pé da Página IV mantém o propósito de ser um espaço de reflexão e crítica sobre o livro, a leitura e a literatura, que dissemine as melhores práticas em vigor no Brasil, na América Latina e outros países, e incentive a formação de redes de compartilhamento, sem fronteiras, questionando referenciais e modelos restritos como diretrizes de trabalho neste campo.

Entre os nomes confirmados para o Bloco I, destacam-se o escritor inglês Aidan Chaimbers, autor do premiado romance Postais da terra de ninguém (WMF Martins Fontes); e Teresa Colomer, coordenadora de um grupo de pesquisa em literatura infantil e juvenil na Universidade Autônoma de Barcelona e diretora de programas de pós-graduação na mesma instituição.

Além dos seminários, nos quais a participação do público é gratuita, a estrutura do ciclo de Conversas inclui a realização de algumas atividades pagas: as Oficinas, um momento de aprofundamento das discussões propostas nas mesas, e as Conversas Paralelas, que tratam de temas específicos dos seminários. Nesta edição, está prevista também a realização de algumas conversas em outras cidades no interior de São Paulo (a cada sexta-feira após o evento principal) e de worshops em bibliotecas da cidade de São Paulo.

Desta forma, com uma experiência acumulada de três anos, avanço que pode ser percebido no aumento do público e nas avaliações cada vez mais positivas dos participantes, o ciclo de Conversas ao Pé da Página IV - 2014 espera contribuir mais uma vez para o aprimoramento dos profissionais que trabalham com promoção do livro, leitura, formação de leitores e outros interessados pelo tema, mantendo-se um encontro ao mesmo tempo acolhedor e desafiador ao propor novos desafios e horizontes.

Conversas ao Pé da Página

Uma realização do Sesc São Paulo, A Cor da Letra e Revista Emília, o Conversas ao Pé da Página é um ciclo de seminários que se organiza, desde 2011, em torno de temas como literatura, formação de leitores e livros para crianças e jovens. Tem como objetivo promover o intercâmbio de experiências e conhecimentos entre especialistas brasileiros e estrangeiros de prestígio, apostando na reflexão, no diálogo e no debate como forma de contribuir para a formação e a capacitação de profissionais atuantes nessas áreas e todos aqueles interessados pelo tema.

Sobre os parceiros:

BRITISH COUNCIL TRANSFORM - O British Council é a organização internacional do Reino Unido para oportunidades educacionais e relações culturais e está presente em mais de 100 países. O Transform é um programa de artes do British Council, com duração de quatro anos, que conecta produtores, artistas e as principais organizações de artes do Brasil e do Reino Unido, buscando fortalecer os laços entre estes profissionais e instituições de ambos os países para resultados de longo prazo. www.transform.com.br

INSTITUTO C&A - Responsável pela política de investimento social da C&A, o Instituto C&A tem como missão promover a educação de crianças e adolescentes das comunidades onde a C&A atua, por meio de alianças e do fortalecimento das organizações sociais. O apoio ao Conversas ao Pé da Página desde a sua criação está pautado na sinergia entre o evento e o programa Prazer em Ler, cujo foco é o incentivo à leitura literária entre crianças e adolescentes. Mais informações no site www.institutocea.org.br

Curadoria e Coordenação
Dolores Prades (Revista Digital Emília) - www.revistaemilia.com.br
Patrícia Pereira Leite (A Cor da letra) - www.acordaletra.com.br

SERVIÇO
CONVERSAS AO PÉ DA PÁGINA 2014 - O direito à literatura: uma homenagem a Antonio Candido
Bloco I: 13 e 14 de maio | Bloco II: 16 e 17 de setembro
Sesc Pinheiros – Teatro Paulo Autran
Rua Paes Leme, 195 - 05424-150 - São Paulo, SP
Tel.: 11 3095.9400
Inscrições e programação completa http://www.conversapepagina.com.br/